海報設計丨張哲
天道無常，宇宙萬物既有玄機“征兆”，又有“無妄”而來。2018年12月9日下午3時，藝術(shù)家鄔建安的最新個人藝術(shù)創(chuàng)作展“無妄”（Of the Infinite Mind）在北京嘉德藝術(shù)中心正式拉開帷幕。本次展覽由中央美術(shù)學院和嘉德藝術(shù)中心共同主辦，萬營藝術(shù)空間聯(lián)合主辦，由中央美術(shù)學院院長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、北京美術(shù)家協(xié)會主席范迪安擔綱展覽學術(shù)主持，萬營藝術(shù)空間藝術(shù)總監(jiān)鄭妍女士策展。
嘉賓合影（從左至右：萬營藝術(shù)空間藝術(shù)總監(jiān)、策展人鄭妍，中央美術(shù)學院美術(shù)館館長張子康，嘉德投資控股董事總裁兼CEO、 嘉德藝術(shù)中心總經(jīng)理寇勤，藝術(shù)家鄔建安，中央美術(shù)學院院長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、北京美術(shù)家協(xié)會主席、展覽學術(shù)主持范迪安教授，中央美術(shù)學院呂勝中教授，前波畫廊創(chuàng)始人茅為清，中央美術(shù)學院教師馮雪，主持人曹滌非）
展覽以“無妄”為題，旨在通過三個主題篇章，組織起鄔建安新近創(chuàng)作的7個系列100余件/組作品，呈現(xiàn)他在藝術(shù)思辨與視覺創(chuàng)造方面的獨特路徑和最新成果。開幕當日，展覽各機構(gòu)的負責人和代表，數(shù)百位文化、藝術(shù)、教育等社會各界嘉賓以及媒體記者共同出席了開幕儀式，開幕式由主持人、生活方式研究者曹滌非主持。
主持人曹滌非在開場中說到，“純粹”、“癡狂”、“全情投入”是鄔建安藝術(shù)創(chuàng)作的一貫態(tài)度，每一次大型展覽，鄔建安總能帶給觀者巨大的視覺和感知震撼。繼2016年底由著名藝術(shù)史學家、策展人、芝加哥大學教授巫鴻為他策劃的個展“征兆”在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館亮相之后，鄔建安在本次“無妄”展覽中，又要帶來怎樣的視覺“驚”驗？這似乎是大家共同的期待。
學術(shù)主持范迪安教授在展覽開幕式上致辭
“我們熟悉的鄔建安是喜歡讀《山海經(jīng)》、怪異志和各種民間傳奇、劇本、雜記的學者型藝術(shù)家，又是一個勇于踐行的實踐家：他一方面在做書齋學問，一方面做田野考古；一方面不斷進入深沉的思考，一方面反復琢磨新的材料和媒介，探討在新的空間中表達的可能性。只有把這些方面很好地結(jié)合起來，才能擁有這么多年不斷舉辦展覽、推出新作的重要基礎(chǔ)，很顯然，鄔建安令人驚奇的做到了。” 開幕式上，展覽學術(shù)主持、中央美術(shù)學院院長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、北京美術(shù)家協(xié)會主席范迪安對鄔建安的創(chuàng)作給予高度評價。“今天，中國藝術(shù)家的視野隨著全球文化的交織而不斷擴大，這就更加需要思想的銳氣和語言的銳利，不斷地提出新的話題，找到解決問題的方式方法，進而在面對傳統(tǒng)、面對世界的文化生活時形成自己的建樹。鄔建安在這么多年來不停地拓展思考的維度，尤其是在朝向中國自身文化傳統(tǒng)和傳統(tǒng)文化的取向中磨礪自己的思想鋒芒，這是非常可貴的。他對傳統(tǒng)智慧的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化做了這么多年的研究，特別關(guān)注中國古典經(jīng)典中有關(guān)天體宇宙、自然生命、以及人和世界的關(guān)聯(lián)方式方面的問題，而且發(fā)展出很多獨特的閱讀和破解角度。有意味的是，他的研究不僅體現(xiàn)在文字著述滔滔不絕的闡述中，更體現(xiàn)在每一件作品里。他每一個新的展覽，就像解牛的庖丁那一把鋒利的刀，探入混沌的世界，指向未知的形態(tài)，這種把智識系統(tǒng)的研究轉(zhuǎn)換為持續(xù)不斷的視覺創(chuàng)作的能力，既讓我們看到、也感佩于鄔建安的旺盛精力和創(chuàng)造力，也看到了整個中國藝術(shù)在今天大的語境中發(fā)展的新動力。”
寇勤先生展覽開幕式上致辭
如范迪安教授所言，鄔建安的創(chuàng)作總是憑借“銳氣”和“銳利”，打開藝術(shù)發(fā)展獨特的路徑。而要打造一場好的藝術(shù)展覽，單憑杰出的作品顯然是不夠的，專家學者深入的研究與策劃，美術(shù)館平臺和團隊的支持同樣至關(guān)重要。在開幕式上，嘉德投資控股董事總裁兼CEO、嘉德藝術(shù)中心總經(jīng)理寇勤作為主辦機構(gòu)代表致辭，“作為北京文化新地標，嘉德藝術(shù)中心自成立后舉辦了十多場不同類型的展覽和藝術(shù)活動，但在當代藝術(shù)個人藝術(shù)創(chuàng)作展覽方面，鄔建安的本次展覽還是頭一份。祝賀’無妄’展覽在嘉德藝術(shù)中心閃亮登場，祝展覽取得圓滿成功”。
呂勝中先生在展覽開幕式上致辭
“很震撼！”中央美術(shù)學院教授呂勝中先生在致辭中感慨道。他認為，“‘無妄’這個標題選的很有意思。‘無妄’是敢想敢干，敢說敢做，但是無妄和有為、無妄和現(xiàn)實往往是充滿了碰撞甚至對立的，因為有時候說的未必有想的準確，行善未必不產(chǎn)生惡。在1980年代，前衛(wèi)藝術(shù)經(jīng)常是反傳統(tǒng)的，今天，對傳統(tǒng)的看重卻成了好多人追趕的新潮流，這本身挺荒誕的。但是鄔建安不同，他在讀書的時候做的就是傳統(tǒng)藝術(shù)語言轉(zhuǎn)換的研究，這條路既能產(chǎn)生藝術(shù)作品，更多的時候也承擔一個貢獻者和學者的角色。所以，鄔建安的創(chuàng)作自己充滿了很多可能性和藝術(shù)的自覺，對于當今藝術(shù)創(chuàng)作那種非常態(tài)的、荒誕的亂象，也恰好提供了抑制它的背景”。
策展人鄭妍女士在展覽開幕式上致辭
展覽策展人、萬營藝術(shù)空間藝術(shù)總監(jiān)鄭妍女士首先對來賓表示了感謝，也特別提到展覽的學術(shù)主持范院長是她策展的啟蒙導師，也是展覽的總指導，感謝他親自來檢驗展覽。策展人鄭妍認為：“鄔建安是非常值得大家期待、關(guān)注和研究的藝術(shù)家。從鄔建安的作品中我們可以看到他和中國民間藝術(shù)中所汲取的養(yǎng)分，以及他和中國上古傳說之間千絲萬縷的關(guān)系，而這次的展覽我們希望觀眾可以從更多的視角去解讀鄔建安的作品。他用迭代敘事的手法和當代藝術(shù)的形式語言，編織和建構(gòu)的屬于自身的藝術(shù)體系和美學邏輯。這次展覽他用展覽的三個部分最好的回應了‘無妄’的主題和寓意，作品連接了遠古、現(xiàn)在與未來的平行世界，而這個世界中，無妄即真相，要用‘觀’的態(tài)度來面對，‘至誠’的心去感悟”。
藝術(shù)家鄔建安先生在展覽開幕式上致辭
“個展就是藝術(shù)家一個人的展覽嗎？怎么可能。藝術(shù)展覽是許許多多的力量支持才能做出來的。”藝術(shù)家鄔建安在答謝辭中表示。“我特別感謝我們美術(shù)學院的院長范老師，我的一些創(chuàng)作方面的想法，他會給我一種信心，這種信心不是明確告訴我什么答案，而是讓我認識我正在一個什么樣的方向上去進行，這是一種強大的依托力量。”隨后，鄔建安對嘉德藝術(shù)中心的領(lǐng)導和工作團隊，對給予創(chuàng)作和展覽方面指導的導師呂勝中先生、張子康教授，對于策展人鄭妍女士，以及鳳凰畫材集團、廣州市三信紅日照明有限公司等支持機構(gòu)和個人對展覽的支持表示了衷心的感謝。“我還要特別謝謝跟我一起’戰(zhàn)斗’的我的學生們，從他/她們身上我看到了一種充滿血性和擔當?shù)钠焚|(zhì)，他們是真正的未來和希望。”鄔建安由衷地說。
展覽開幕式現(xiàn)場
無妄，不期然而然的迷宮
正如范迪安教授所言，“鄔建安在思維上超越界限，他思考了許多關(guān)于人類從哪里來、又向何處去的形而上的、抽象的卻十分本質(zhì)的問題，通過超越具體的故事形態(tài)和手法，來追尋那些漂浮在形之上的‘道’。另一方面，他又十分具體，利用多種材料和媒介來實現(xiàn)并展示他的奇思妙想，因此他的作品營造出一個神話所能延展的空間范圍，從而引起我們具體的思考，但更帶來關(guān)于未知或遠知世界的許多遐想，這正是他的藝術(shù)獨具魅力的地方。”然而，到底是什么令鄔建安在藝術(shù)實踐中完成了其當代藝術(shù)的價值轉(zhuǎn)換和語言建構(gòu)，是源在靈光乍現(xiàn)的那一瞬間？亦或是思考和實踐的沉淀？又或是某種冥冥之中無形的推力？對于鄔建安創(chuàng)作方法的研究，顯然不是某一種答案就能窺見其全貌，展覽通過對不同篇章和作品呈現(xiàn)方式的精心設計，也正是希望為觀者打開認識鄔建安作品的多維視觀，一步步，一層層，“浸入”由他藝術(shù)創(chuàng)想營構(gòu)的感知世界。
一入展廳的空間，是展覽的第一個篇章“無妄，不期然而然的迷宮”，上百張刻有不同圖形的深色牛皮被一張張平行懸掛，從頂?shù)降?，四處綿延，撐滿了整個空間，把“白盒子”徹底改造成幽深而充滿秩序感的素色“迷宮”——這是鄔建安《刀的影子—素色的面孔》系列作品。 “世有無妄之禍，又有無妄之福”，《史記·春申君傳》和《戰(zhàn)國策·楚策四》中都有關(guān)于“無妄”的表述，它代表了某種意料之外、“不期然而然”的狀態(tài)。如果說，《刀的影子——素色的面孔》的創(chuàng)作和呈現(xiàn)方式，體現(xiàn)也更加強化了藝術(shù)生產(chǎn)與接受過程中的“不可預估性”，那么在“牛皮迷宮”中悄然潛藏著的各種“珍寶”，更為觀者帶來了無盡的“不期然而然”的相逢。
人類建造迷宮已有上千年的歷史，在鄔建安用上百張圖騰般面孔建構(gòu)的迷宮中，《奇珍》：金色的“象首”、五色“鹿”、金色的“虎”，戴著金面具的“紅毛猩猩”，還有頭尾對換的“豬”等等，無疑是最奪目的存在。人與動物的關(guān)系是鄔建安創(chuàng)作的重要母題之一，本次展覽中，這個主題也貫穿始終。遠古時期，人們就有將動物作為崇拜對象的現(xiàn)象，隨著文藝復興和啟蒙時代的來臨，動物標本作為“奇珍柜”中的收藏，更是人們獲取知識、認識世界的窗口。鄔建安用金箔包裹各種動物標本，把它們藏在“迷宮”深處，冠以《奇珍》的名字，正表明了人與動物的某種關(guān)系：在黑暗中乍現(xiàn)的閃著金光或通體炫彩的“動物”，顯示出某種神圣、神秘、高高在上的感覺，它們是膜拜的對象，是可遇而不可求的、超越人的存在。
在幽暗的牛皮密林中，蟄伏在素色的巨幅《五百筆》旁邊的，還有與《奇珍》同樣熠熠生輝的《白日夢的森林》。這組黃銅雕鏤的樹狀雕塑給人造型流暢而富于動態(tài)的整體印象，近觀，則會發(fā)現(xiàn)支撐整個圖形的是無數(shù)帶有象征意義的視覺語匯。《白日夢的森林》的原型是鄔建安在2003年北京“非典”疫情嚴重時期創(chuàng)作的一批剪紙作品，黃銅材質(zhì)和雕塑語言讓曾由脆弱的紙張承載的“精神解剖圖”，成為空間中堅硬、甚至帶有一定“危險感”的實體存在。移步換景之間，是三維空間中不斷變換的綺麗、奇幻的視覺結(jié)構(gòu)，觀者走進作品組構(gòu)的空間場域，也走進和共同參與了另一種迷離、虛晃、詭譎卻又活生生的“真實”。
藝術(shù)家鄔建安先生為嘉賓導覽
藝術(shù)家鄔建安先生為媒體導覽
策展人鄭妍女士接受媒體采訪
觀無妄，造物者的意想
穿出幽冪的迷宮，觀者在狹長通道中被引入一個極度的“玄”空間，這里是展覽的第二個篇章“觀無妄，造物者的意想”。裝置作品《人造物》專為展覽空間量身打造。在連通一層和二層展廳的10米挑空區(qū)域中央，鄔建安懸空鋪設了8.8x16米的墨色鏡面，宣紙和黑色絨布圍起一方玄秘的幽暗空間。“云豹”、“斑馬”、“角馬”、“馬鹿”、“老虎”、“禿鷲”、“孔雀”和若干“飛鳥”以不同的姿態(tài)浮游在墨色的鏡池上方，使用標本材料做成的擬態(tài)的雕塑，提示這些“動物”并非造物主的手筆，整個空間像是動物標本制作未完的現(xiàn)場。
在《象辭》中，“無妄卦”被解釋為：天宇之下，春雷滾動，萬物萌發(fā)，這是毫無妄誕的真相。天地生萬物，自然界中無論生存、繁衍還是消亡，事物都有自身發(fā)展的規(guī)律，萬物的枯榮，天地的運轉(zhuǎn)，既有石破天驚的轟轟烈烈，又有春風化雨的潤物無聲，《人造物》嘗試制造的正是這種有關(guān)生命運轉(zhuǎn)的意象。
如果說在“素色的迷宮”中，動物還處在一種超然于世的神圣位置，那么《人造物》則表現(xiàn)了人與動物關(guān)系的另一種狀態(tài)——后者已成為可以被人類擬態(tài)、仿真的對象。仿造自然的行為本身可能是非自然的，即包含了向神話和宗教故事中的“造物主”看齊甚至挑戰(zhàn)的欲望。但當時間的流逝和肉體的腐壞被奇跡般的阻止，倒置的現(xiàn)實在虛影中被糾正，原本“真實”和“虛妄”的定義還那么堅實嗎？又或者說，虛妄是否也是一種真實？
策展人鄭妍認為，鄔建安的藝術(shù)作品的重要性不僅僅在于給觀者呈現(xiàn)什么樣的視覺感受，以及提供什么樣的視角來理解傳統(tǒng)和當代的關(guān)系，對于觀者而言，更為有意義的則是通過理解鄔建安的這種表達方式和精神內(nèi)涵，抵達另外一片未知的神秘世界。
范迪安教授等嘉賓與藝術(shù)家在展覽現(xiàn)場
范迪安教授等嘉賓與藝術(shù)家在展覽現(xiàn)場
鄭妍女士、鄔建安先生與呂勝中教授在展覽現(xiàn)場討論作品
嘉賓在展覽現(xiàn)場：白曉剛、譚平、金日龍、鄔建安等
范迪安教授與策展人鄭妍女士合影
嘉賓在展覽現(xiàn)場：譚平、李悅、金日龍
無妄至誠，人造征兆的乍現(xiàn)
腳步移轉(zhuǎn)間，觀者進入到一個光怪陸離的“炫”彩幻境，在展覽的最后一個篇章“無妄至誠，人造征兆的乍現(xiàn)”中，數(shù)只仿真動物標本好像被厚厚的顏料狠狠地粘在了一起，又與色彩鮮艷的《面具》和彩色的《五百筆》撞在了一塊兒。
在觀看方式上，“迷宮”給出的是相對狹窄的空間和規(guī)定的觀看路線，“造物”板塊設計以靜觀的方式與作品隔空對望，第三個篇章則如同《莊子·在宥》的原文所描述的，“游者鞅掌，以觀無妄。”——觀者在展廳中可以任意規(guī)劃線路，換著角度觀看作品，隨心所欲，自在游觀，透過形與色的紛攘，體察萬物之真。
在這方色彩明麗的空間，《五百筆》不再是黑白灰三色，而是多種色彩的交織與碰撞。題目來自古代印度“五百羅漢堂”的《五百筆》，經(jīng)過在大都會藝術(shù)博物館、威尼斯雙年展中國館、越后妻有大地藝術(shù)三年展上的展示，儼然成為鄔建安創(chuàng)作序列中一個新的標志。敏感的宣紙和靈動的水與墨，透現(xiàn)著每個留下筆畫的人一瞬間的情緒顫動，在鄔建安看來，“正如每個羅漢各自對應一個證悟的方法，每一筆則各自對應著每個人或者說每個特定狀態(tài)下的人，作品是人們憑借各自的筆畫偶然相逢的時空。”
的確，色彩絢麗的《五百筆》恍若熙攘的人群，是唯有眾多人參與才能形成的飽滿的情緒聚合?！段灏俟P》還有一個“無敗筆”的諧音：鄔建安用剪紙來拼貼水墨，在它們“合作”的全新的畫面關(guān)系中，一個中國古代書畫系統(tǒng)中的“敗筆”，或許會成為畫面中最引人矚目的“明星”。在這個意義上，《五百筆》在形式與色彩的劇場之中，演繹的是不僅是傳統(tǒng)與當代、學院與民間的“合作”關(guān)系，更包裹著真實的人性與社會現(xiàn)實：在群體關(guān)系的變化中，個體的價值與身份會發(fā)生顛覆性的改變。
《獸筆》是人與動物關(guān)系母題在展廳中的第三次出現(xiàn)，與前面兩組作品一起，共同完成有關(guān)人與動物關(guān)系的三段式敘述。這一次，鄔建安果敢地用動物標本互做畫筆與畫布，攪動起數(shù)十公斤的顏料相互涂繪，它們因這種動作而粘接，成為如同《山海經(jīng)》等古代文獻中記述的造型奇詭、預兆未來的“征兆”神獸。在鄔建安的認識中，“筆和顏料是有著強烈人類行為烙印的東西。不同動物的結(jié)合最初直觀的可能只是莫名的怪物，不斷被演繹后就成為文獻中記載的征兆。換句話說，征兆是人的選擇，也是人的創(chuàng)造。”今天，很多技術(shù)真的可以造出如傳說中一樣剪輯、黏貼生命，讓“征兆異獸”變成物質(zhì)世界中的實在。這無疑是最令人興奮而刺激的“征兆”，卻也如“無妄”一般禍福未知。無論在古代還是今天，人造征兆一直存在，我們也正一步步走向人造征兆預測的未來。
同“色彩”一樣，“筆”也是展覽第三個篇章的核心元素：《五百筆》以筆畫為媒介，顯現(xiàn)和匯聚人們的意識；《獸筆》勾畫的是人們掌控命運、駕馭未來的欲望；而在《面具》系列中，種種切口不再（僅僅）記錄潛意識的暴力破壞，而是以刀為筆的圖像經(jīng)營。
當鄔建安在紙上設計這些牛皮的切口時，發(fā)現(xiàn)整張牛皮越來越顯現(xiàn)出瑪雅、邁錫尼等古老文明才有的圖形。用鄔建安的話來說：“我原本并沒有想過要去繪制某種神秘古老的面孔造型，想的全是牛皮切開后的樣子。這些圖像更像是一場偶遇或者說命中注定，而非預期、設計、追蹤或?qū)ひ挼降?。也許我們與上古文明根本就血脈相連，生長在一起，只是我們自己并不知道，自以為與他們相差千萬年的光陰。”經(jīng)由內(nèi)心的指引進入到忘我狀態(tài)中，或者說是無妄的狀態(tài)，似乎是穿越時光的“心靈之眼”，在炫目的色彩和光影里，與記憶以外的自己重逢。
在西文中，“infinite”（無限）指無法被明確定義的、超越時間和空間、突破邊界限制的類似于“無形”的存在，展覽的英文標題“Of the Infinite Mind”既對應“無妄”的含義，又突出鄔建安善于綜合、打亂、跨界、超越的創(chuàng)作理路。超越常規(guī)，不期而得，對于觀者而言，這是藝術(shù)賦予的在智識和感官維度的雙重意趣，而對于鄔建安來說，則是藝術(shù)創(chuàng)作的必然過程。“創(chuàng)作的時候常常是期待和恐懼并存的，因為你不知道能不能成，甚至不確定那個實驗結(jié)果會以什么方式出現(xiàn)。但這種結(jié)果的不可控制、猝不及防，又正是藝術(shù)最有魔力的地方。”鄔建安如是說。
在策展人鄭妍的構(gòu)想中，鄔建安在理性世界中所積累和梳理的知識以及視覺形象，疊加并發(fā)酵，他所表現(xiàn)出的是一種“超自發(fā)”狀態(tài)的創(chuàng)作。也許這正是藝術(shù)家在無意識下打開的一條通往遠古世界的精神通路，這條通路會經(jīng)由一些神秘的儀式感，以可被感知的精神力量傳送到多維度的時空中。當這種儀式感以闖入的方式連接了遠古、現(xiàn)在到未來的平行世界，讓不同時空的靈魂達成了某種心意相通。盡管這種闖入讓人有點措手不及和不可控制，但卻猶如神秘世界的召喚，吸引我們跟隨鄔建安一起，體驗一場近乎于道的心靈發(fā)現(xiàn)之旅。
據(jù)悉，本次展覽“無妄”將持續(xù)至2019年1月5日。
嘉賓在展覽現(xiàn)場，左起：鄭作良、范迪安、鄔建安、鄭妍
嘉賓在展覽現(xiàn)場，左起：張國龍、譚平、呂勝中、鄔建安、鄭妍、潘晴、金日龍
嘉賓在展覽現(xiàn)場，左起：崔東暉、譚平、劉商英、鄔建安、周宇舫、白曉剛
嘉賓在展覽現(xiàn)場
嘉賓在展覽現(xiàn)場
