在不斷深刻變化的全球文化圖景下，中國雕塑家開始逐步超越現(xiàn)實主義和形式主義的創(chuàng)作，主動深化到對于社會、文化及精神層面的反思和表達。中國雕塑進入新世紀之后，從康德的先驗唯心主義中汲取了更多的養(yǎng)料，也逐步從現(xiàn)代主義經(jīng)驗的認知中返回至具有中國傳統(tǒng)藝術(shù)的文化脈絡(luò)中。在一定的語境下通過多種手法挖掘人們精神世界的深層，其后果是一方面探索新的藝術(shù)表現(xiàn)語言，另一方面以“生而知之”的態(tài)度向內(nèi)追求心靈的自由創(chuàng)作，這相對于上世紀七、八十年代藝術(shù)家對于社會現(xiàn)實問題的批判和干預(yù)，在意識形態(tài)方面進行了革命性的突破，雕塑本身的文化觀念和雕塑家的精神體驗表達則成為更加關(guān)注的內(nèi)容。在中國當(dāng)代雕塑家各自呈現(xiàn)出的雕塑狀態(tài)中，張勇是一位注重個人心境體驗的雕塑家，在對于當(dāng)下生活的真切體驗后自然表現(xiàn)出的情緒，使他的作品帶有某種現(xiàn)代浪漫主義憂傷的印跡。
相對于熱衷觀念表達的藝術(shù)家，張勇更傾向于不夸張的表態(tài)，平和細膩的體悟替代了令人厭倦的刺激和震撼。他以不雕琢修飾，不包裝遮掩的雕塑媒介和純熟的藝術(shù)語言同自身灑脫清凈的心境相結(jié)合，在樸素的氣質(zhì)下流露出了積淀厚實、內(nèi)蘊豐沛的文人精神。這與“70年代生人”的人格特征略顯不符但卻存在相同的精神狀態(tài)——無可寄托的困惑。70年代出生的藝術(shù)家對于自身的強調(diào)明顯區(qū)別于上代藝術(shù)家的個人化特色，他們更迷戀于在社會生活中獲取經(jīng)驗和頓悟，將這種個人生存感受通過藝術(shù)的方式來精細的揣測和修煉，也傾心于從當(dāng)下日新月異的社會生活出發(fā)來凸顯現(xiàn)代靈魂被分割的飄零狀態(tài)。更為普遍的是70年代出生的藝術(shù)家對于高深晦澀的藝術(shù)理論和哲學(xué)問題缺乏興趣，而是更專注于對當(dāng)下生活的表現(xiàn)。他們往往對于既定的現(xiàn)實秩序存在某種疲乏的態(tài)度，更多的依賴于感性經(jīng)驗去獨立構(gòu)建自身的精神維度，將自身置于各種相對封閉的現(xiàn)實空間來進行自述。孤獨、無奈、調(diào)侃抑或是某種磨礪心境的修行，常常成為他們對于傳統(tǒng)價值認知模式對抗的形式。
凡所有相，皆是虛妄。“不管我們生存的世界是真實的還是像佛教徒們所認為的‘皆為虛妄’。 我總是希望我作品中閑適平凈的人物和山石所體現(xiàn)出的灑脫清凈的心境總能讓人感到幸福和解脫。這是中國自古就有的一種文人精神。這種精神是一種崇尚自然的、清新脫俗的認識世界的方式。”張勇如是說。不管是帶有十字劃痕的小丑系列作品，還是散發(fā)詩意的山水作品等等，都明顯的映照著一種被精神滲透過的跡象，張勇的作品中除去凝聚了某種悅心的虛幻情境外，更多的是在現(xiàn)實背景下設(shè)立了一個精神載體。正如他在作品《最后的馴獸師》和《方向》中的情緒表述，對于已然消逝的文人語境那些純粹的悲喜交錯早已蒼白，在慣性追求閑適的人生體驗時，一種在實際存在背景下的藝術(shù)新感覺已經(jīng)打破了刻意的營造。面對于自然、社會、人生的每一次心靈震顫，他選擇細聲細語的自言自語，孤獨、彷徨與不確定的精神指向讓觀者披滿了一身的疑惑，顯然，張勇的作品中夾雜了不能言喻的孤獨和困惑。
無數(shù)凝固的表情和動作組成了一個詭秘的命運，時而白日夢，時而承受無法回避的精神重負。張勇試圖使雕塑的視覺形式具有更大的精神容量，并且要提升到一種禪宗色彩的自我觀看，在對于精神透徹參悟后的表述時，觀念和敘事性的呈現(xiàn)被不斷抽離，促使靈魂的自白更為直接的滲入觀者的精神本域。張勇雕塑形態(tài)的內(nèi)心獨白雖然沒有反映出對于某種既定事實的深沉和焦慮，但《背云背雪》和《風(fēng)箏人》等作品中的意味卻是他對于人類文明進程的反思，即為人類迷失在自身創(chuàng)造的精神領(lǐng)域中。除去強烈的精神氣質(zhì)，在張勇的作品中還存在著一種沉重感和滄桑感，這種感覺顯然是與不斷現(xiàn)代化的社會以及大眾文化、拜金主義、娛樂精神趨勢保持著一定的距離，他創(chuàng)造了一塊空間讓人們來追想充滿理想主義的年華。當(dāng)然，張勇的作品并不是一味地對于社會經(jīng)驗作出非理性的分析，但他的確直接或間接地反映出了當(dāng)下人的生存狀態(tài)和生存境遇，不難看出在張勇的潛意識中，他追求著一種脫世的精神狀態(tài)來面對嘈雜的世界，始終對于城市充滿著逃避。
張勇的純情意識使他無法達到超然和灑脫，而是在一種崇高的使命下去不斷的強化自身的人格力度，將原本已經(jīng)被拆解的純情力量重新創(chuàng)造出來，并在理性的、冷漠的、焦灼的時代里繼續(xù)帶給人一種幸福感。我無意將張勇的困惑解讀清楚，當(dāng)觀者面對其作品意態(tài)時產(chǎn)生的碰撞將是最為權(quán)威的詮釋。
王海濤
2012年1月
寫于草場地
【編輯：芳若馨】
