Constant Dullaart 創(chuàng)辦的 Waving Ocean 網(wǎng)站。
運作互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)時，展覽舉辦者不用擔(dān)心那么多房地產(chǎn)的問題——比如如何弄到798那座包豪斯風(fēng)格的建筑，或者附近草場地的某個巨大的空間。在網(wǎng)站上展示新媒體藝術(shù)，策展人可以在帶寬允許的基礎(chǔ)上展示任何東西，選擇任意一種畫框和作品的彼此關(guān)聯(lián)。通過純粹的在線畫廊，新媒體藝術(shù)家和策展人可以根據(jù)網(wǎng)絡(luò)作品的特殊性來構(gòu)建相應(yīng)的展示空間——但同時也有挑戰(zhàn)，和所有用水泥墻圍起來的畫廊一樣。“虛擬畫廊”這個概念早就已經(jīng)有了，從 Google Art Project 的國際博物館游歷，到國內(nèi)各種活動（可以關(guān)注我們近期的一則報道），都在虛擬空間里展示了真實藝術(shù)品的數(shù)碼復(fù)制品。此外還有一些創(chuàng)作是專門針對網(wǎng)絡(luò)的，它們和機(jī)構(gòu)無關(guān)，都是藝術(shù)家的個人行為。
這些線上畫廊在塑造公共形象上的方法各有不同，有的全面照搬傳統(tǒng)畫廊的模式——新聞通稿，日程表，簡介等等——也有一些則甘愿保持神秘。這些網(wǎng)站或每月或一年幾次更新，就像一個臨時性的畫廊或非營利機(jī)構(gòu)，運轉(zhuǎn)可能不是連續(xù)性的，或者很短命，但它們的輕裝上陣在藝術(shù)家群體看來是一個很大的優(yōu)勢。
國外的線上展覽空間包括 bubblebyte.org, Barmecidal Projects, Fach & Asendorf Gallery 和 STATE 等，它們的互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)展跟線下的另類藝術(shù)空間一樣有著精細(xì)的策劃，一樣的復(fù)雜和犀利。
英格蘭藝術(shù)家里斯-克倫（Rhys Coren）和意大利新媒體策展人弗蘭齊尼（Attilia Fattori Franchini）創(chuàng)辦的 bubblebyte.org 是最活躍的純線上空間之一，自1月份以來已經(jīng)舉辦了6次與眾不同的個展。“我們喜歡互聯(lián)網(wǎng)的巨大而多樣的受眾群，另外還可以規(guī)避商業(yè)畫廊／公共空間體系的官僚作派，”克倫說。“我們意識到，我們可以不花一分錢酒在線上展示我們喜歡的作品。”
除了聯(lián)絡(luò)和支持互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)家，bubblebyte 還希望為互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)建立起一種批判視角和語境，這是很多在線空間都有的愿景。在這樣的目標(biāo)下，網(wǎng)站起到的功能和一個藝術(shù)鑒賞家沒什么區(qū)別——預(yù)先計劃的展覽有特定的開幕和閉幕日期，過了這個日期展覽就看不到了；網(wǎng)站沒有互動性的文獻(xiàn)庫。這種對稍縱即逝感的追求在熱衷于資料保存的互聯(lián)網(wǎng)里是很罕見的，但同時也讓 bubblebyte 顯得沒那么難以承受：你能看到的就是這一次展覽，需要想的也就只有這些。空間就是要“讓藝術(shù)品在線上的可看性和畫廊里一樣，有著某種時限，”克倫說。“藝術(shù)不應(yīng)該總是那么輕易地被消耗和遺忘。”
Bubblebyte 這樣的線上“空間”是流離于商業(yè)領(lǐng)域之外的，而藝術(shù)家金-阿森多夫（Kim Asendorf）和奧萊-法赫（Ole Fach）經(jīng)營的 Fach & Asendorf 畫廊（FA－G）則在用他們的 GIF Market project 探索一種商業(yè)模式。兩人制作的包括1024個 GIF 動畫是公共展示和私人所有的結(jié)合，每個文件下都有買主的姓名和價格。價格是由算法決定的，每當(dāng)一個 GIF 售出都會上漲，最后的那個將價值16,384歐元。當(dāng)前最高價格是125歐元，買主是藝術(shù)家邁克爾-曼寧（Michael Manning）。
純在線藝術(shù)空間面臨的困難包括如何維持觀眾的興趣，并保證信譽，還要尋找運作網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)這種獨特媒材的方式。這些空間所采取的不同手法表現(xiàn)出新媒體藝術(shù)領(lǐng)域的多樣性，這不僅體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，也體現(xiàn)在策展、語境形成上，還有如何謹(jǐn)小慎微的對線上藝術(shù)進(jìn)行商業(yè)化。
【編輯：陳耀杰】
