自85新潮以來，中國藝術(shù)發(fā)展歷經(jīng)三十年，亦是一個迅猛發(fā)展的三十年。這三十年中，畫廊業(yè)、拍賣行、美術(shù)館、博物館等等一、二、三級市場，均依據(jù)自身發(fā)展的需求經(jīng)過了草創(chuàng)、穩(wěn)定發(fā)展、高速發(fā)展、兼并調(diào)整其中幾個階段。中國藝術(shù)市場顯示出前所未有的活躍與繁榮，據(jù)最新發(fā)布的歐洲藝術(shù)基金會《TEFAF2014全球藝術(shù)品市場報告》宣告，中國連續(xù)兩年蟬聯(lián)全球藝術(shù)品交易的第二位，占全球藝術(shù)品市場份額的24%。
2013年，文化藝術(shù)發(fā)展進入了新階段，國家開始放寬民間資本進入文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，全力推動文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。文化藝術(shù)如何產(chǎn)業(yè)化發(fā)展？南京老牌地產(chǎn)商利源集團全面向文化產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型，旗下布羅德文化投資有限公司率先給出了一張宏偉的藍(lán)圖。在這張藍(lán)圖中，它包含了生產(chǎn)、發(fā)展、推廣、收藏、鑒定等藝術(shù)品的各個環(huán)節(jié)，形成了“布羅德模式”的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)鏈。
鳳凰山藝術(shù)園區(qū)打造培養(yǎng)藝術(shù)家基地
利源集團在南京一直走的是造城、造鎮(zhèn)的開發(fā)模式，二十多年來重磅打造的百家湖花園依偎百家湖畔，百家湖別墅花園、維也納城、羅馬城、倫敦城等以橋梁作為紐帶，圍繞湖岸依次排開，組成了以百家湖為中心的城中城院落，締造了一個水岸湖居的典范。
進軍文化產(chǎn)業(yè)后，利源集團旗下布羅德依靠造城的經(jīng)驗優(yōu)勢，首先在南京鳳凰山南麓建設(shè)了30萬平方米的鳳凰山藝術(shù)園。園區(qū)已于7月16日正式開園，規(guī)劃建設(shè)1200間藝術(shù)家工作室，首期120間專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)工作室和12個專業(yè)美術(shù)展館群已正式投入使用。高云、薛亮、管峻、丁方、周海歌、劉赦、沈勤、張新權(quán)等百余位國內(nèi)著名藝術(shù)家已經(jīng)入駐園區(qū)。
鳳凰山藝術(shù)園既不同于北京宋莊畫家村和798藝術(shù)街區(qū)等，也不同于南京本土先期開園的方山、可一等藝術(shù)園。宋莊畫家村發(fā)展有其自發(fā)式聚集的歷史背景，798則是商業(yè)化運作的成果，但無論宋莊還是798都還僅僅是一個“散養(yǎng)”式的藝術(shù)家聚集場所，在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)服務(wù)鏈上缺乏整體的規(guī)劃、設(shè)計和專業(yè)的運作及服務(wù)體系。而南京本土化的藝術(shù)園更多的則是是集藝術(shù)家工作室、畫廊、美術(shù)館、設(shè)計公司、攝影公司等綜合性創(chuàng)意園。它們也并沒有統(tǒng)一的規(guī)劃，其整個創(chuàng)意園實質(zhì)是借用“創(chuàng)意”概念，招商入駐，實際上是一個藝術(shù)地產(chǎn)項目。
而在鳳凰山這里，除了按專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)規(guī)劃設(shè)計的面積在300-400平米現(xiàn)代化藝術(shù)家工作室，更有很多聚集和服務(wù)于藝術(shù)家的軟硬件配套：包括正在構(gòu)建的面積超過2萬平米的，以學(xué)術(shù)為主導(dǎo)的中國最大民營美術(shù)館——布羅德美術(shù)館為龍頭的總數(shù)超過100家的美術(shù)展覽館群，包括以EMBA、DBA方式開班，以培養(yǎng)藝術(shù)品管理和投資人才為目標(biāo)的香港布羅德美術(shù)學(xué)院，包括以研發(fā)中國乃至世界藝術(shù)品指數(shù)和保真體系為核心的布羅德藝術(shù)研究院，包括即將上線的中國最大的永久保真的藝術(shù)品在線交易平臺及全國首家承諾保真拍賣的海德國際拍賣公司，包括以《藝術(shù)品投資》、《美術(shù)投資周刊》牽頭發(fā)起的全球300余家藝術(shù)專業(yè)媒體聯(lián)盟等都將在鳳凰山藝術(shù)園落戶。此外，鳳凰山藝術(shù)園還規(guī)劃設(shè)有配套主題藝術(shù)酒店、國際藝術(shù)家會所、主題藝術(shù)餐廳、藝術(shù)家生活中心，國際藝術(shù)家駐留中心等，是以藝術(shù)家為中心，為藝術(shù)家打造一條龍服務(wù)的藝術(shù)創(chuàng)作的理想場所。
總之，鳳凰山藝術(shù)園將以現(xiàn)代化的、專業(yè)化的建筑群為基礎(chǔ)硬件，整合美術(shù)生態(tài)鏈中個環(huán)節(jié)中必須的資源，形成獨具魅力的、藝術(shù)家心馳神往的集藝術(shù)家生活、創(chuàng)作、展覽、收藏、教研、研討、鑒定、融資、推廣、交易于一體的國際化的藝術(shù)社區(qū)。
先鋒當(dāng)代藝術(shù)中心館長朱彤認(rèn)為鳳凰山藝術(shù)園越來越細(xì)化、規(guī)范化的模式將成為未來藝術(shù)園發(fā)展的趨勢：“現(xiàn)在，政府的文化導(dǎo)向，鼓勵發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)，經(jīng)濟結(jié)構(gòu)的調(diào)整帶來地產(chǎn)進入文化產(chǎn)業(yè)成為一個拐點。擁有大資產(chǎn)的地產(chǎn)公司轉(zhuǎn)型文化產(chǎn)業(yè)，建設(shè)藝術(shù)產(chǎn)業(yè)園，是對藝術(shù)資源的整合，未來將有更多的專業(yè)化的藝術(shù)創(chuàng)意園產(chǎn)生，這也是以后未來市場的發(fā)展趨勢。鳳凰山藝術(shù)園的核心優(yōu)勢是整合了美術(shù)生態(tài)鏈上必須的資源，這不是僅有資本力量就能做到的，包括其深思熟慮形成的符合國際規(guī)則和未來趨勢的戰(zhàn)略運營理念。”
藝術(shù)家成長計劃數(shù)據(jù)模型為支撐
十八的報告提出，在2020年要全面建成小康社會，文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱性產(chǎn)業(yè)。“什么是支柱性產(chǎn)業(yè)？產(chǎn)業(yè)增加值占GDP10%以上，5%都不能算。10%就是5萬億，我們現(xiàn)在才4000億，空間太大了。”嚴(yán)陸根說。為了全面支持文化產(chǎn)業(yè)化，布羅德制定了以南京國際美術(shù)展為支撐的藝術(shù)家成長計劃，6年投資30億資金，培養(yǎng)和推廣藝術(shù)家。
在南京布羅德推進的藝術(shù)家成長計劃中，簽約的藝術(shù)家將分為ABC三個等級，分別制定不同的培養(yǎng)計劃。“我們有一個按照投資學(xué)的模型將對每一位藝術(shù)家建立預(yù)期成長模型，這也與我們所做的工作相對應(yīng)，我們每一個工作內(nèi)容背后都有一個模型在支撐，都有一個經(jīng)濟指標(biāo)在衡量，預(yù)估以后達到的效果。”嚴(yán)陸根告訴記者，“這是一個極為復(fù)雜的模型，雖然我們是非盈利的展覽，但是當(dāng)我們選擇簽約藝術(shù)家后，將按照商業(yè)行為和市場行為進行推廣，使他們逐漸成長起來。”
為了將中國藝術(shù)家推廣到國外，提高中國文化的融入度，提高中國文化的開放力，布羅德公司已經(jīng)預(yù)計好了好幾個規(guī)劃項目，將分別于今年十月、十一月在新加坡、臺北、香港進行首輪展出和藝術(shù)交流，帶領(lǐng)藝術(shù)家及其作品與國際投行、買家進行一場互動性的學(xué)術(shù)研討會，全面提升藝術(shù)家及作品的知名度。另一方面，藝術(shù)家有機會直接與國際頂級機構(gòu)、收藏家、學(xué)者、評論家互動，可以準(zhǔn)確掌握作品在國際美術(shù)界的反應(yīng)，同時也能直接參與作品在國際市場的價值分配，以此打破藝術(shù)品交易與己無關(guān)的的交易模式。
保真交易全民購買藝術(shù)時代
目前，藝術(shù)品市場所面臨最大的問題是誠信問題，由于日益泛濫的假畫市場阻礙了藝術(shù)品市場的交易和作品的正常流通。
如何辨別藝術(shù)品的真假？一般采用眼學(xué)鑒定的方式，有時也會借助儀器測試。但是由于社會誠信問題出現(xiàn)危機，給錢就跋，給錢出證的故事屢屢呈現(xiàn)，眼學(xué)鑒定的證書往往如一張廢紙。
如今布羅德形成了一套自己獨特的保真交易模式，靠契約、靠藝術(shù)品指數(shù)實現(xiàn)保真銷售。首先，布羅德本身將與1000位藝術(shù)家簽約，從作品的源頭上，保證直接從藝術(shù)家手中拿畫。布羅德與藝術(shù)家建立契約關(guān)系，并且適用香港法律，從而真正保證契約關(guān)系的確立。同時還將建立藝術(shù)品指數(shù)，為藝術(shù)品建立數(shù)據(jù)庫，即包括藝術(shù)作品的所有信息，通過藝術(shù)品指數(shù)，不僅可以知道整個作品的創(chuàng)作信息，也能知道曾經(jīng)所有的交易和拍賣記錄，該數(shù)據(jù)向全球發(fā)布，永遠(yuǎn)保存。據(jù)介紹，布羅德已經(jīng)與清華大學(xué)合作建立布羅德藝術(shù)研究院以及永久保真的藝術(shù)品在線交易平臺。“每一件作品都有其獨特性，沒有兩件完全相同的作品，所以我們用契約和藝術(shù)品指數(shù)保證作品永久保真，從而完全取消人為鑒定，顛覆了幾千年來的傳統(tǒng)鑒定方式。”嚴(yán)陸根告訴記者。
另一方面，采用在線交易，可以徹底顛覆藝術(shù)品消費奢侈品化。“在歐美國家，藝術(shù)品消費幾乎是大眾消費。法國西邊有一個文化交易市場，老百姓經(jīng)常去那里夠買藝術(shù)品。在那里類似國內(nèi)一級藝術(shù)家的作品，有的只要500歐。在西方人的家里，哪怕再窮，幾乎都會有一兩張是原創(chuàng)作品。”現(xiàn)如今，在線交易系統(tǒng)的出現(xiàn)，一方面解決了作品的真假問題，另一方面也預(yù)示著2014年將是藝術(shù)品大眾消費的元年。“我們所培養(yǎng)的青年藝術(shù)家，現(xiàn)在你如果買他的作品，大概只要幾千塊錢，但10年、20年后，就有可能會上漲到一兩百萬。價格的上漲與他們本身藝術(shù)水平的提高、社會認(rèn)知的提高都有關(guān)系。也只有形成大眾消費以后，全民購買，真正的藝術(shù)市場才能發(fā)展起來，才有可能達到5萬億的支柱型文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展目標(biāo)。”
顛覆傳統(tǒng)構(gòu)建國際化平臺
南京國際美術(shù)展不是一個單純的美術(shù)展，鳳凰山藝術(shù)園也不是一個單純的藝術(shù)家工作室群，以及后續(xù)構(gòu)建中的鳳凰山藝術(shù)研究院、雕塑藝術(shù)大道等，都不是單一存在的某個項目，而是圍繞“文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型”打出的“組合拳”，它們將實現(xiàn)中國美術(shù)史上多個顛覆式的創(chuàng)舉：顛覆了民企不能辦國際美展的“金律”；顛覆藝術(shù)品靠畫家、靠人鑒定的模式；顛覆藝術(shù)品拍賣天價與己無關(guān)的交易模式；顛覆單一美展模式……。南京國際美術(shù)展終極目標(biāo)是構(gòu)筑中外文化藝術(shù)交流的橋梁，選拔有潛力的優(yōu)秀美術(shù)家，培養(yǎng)國際上認(rèn)可的知名美術(shù)藝術(shù)家，提高中國美術(shù)作品在國際藝術(shù)舞臺上的影響力和地位，培育、建立適合國際藝術(shù)品交易規(guī)則的藝術(shù)品公開市場運作體系，將南京國際美術(shù)展打造成“中國的威尼斯”、“中國的巴塞爾”。
在布羅德的布局下，通過以南京國際美術(shù)展覽為打入國際藝術(shù)界的重要途徑，中國藝術(shù)家的作品將有望進入國際拍賣行，進入美術(shù)館展出。這其中，嚴(yán)陸根更希望的是中國藝術(shù)家的作品被國外藝術(shù)機構(gòu)收藏，這是基于中國文化的弱勢地位。在他看來，中國當(dāng)代文化一直被世界排斥在外，中國有五千年的歷史，在大英博物館這樣的世界級博物館里陳列著大量中國的古畫，是因為他們認(rèn)為這些古代的書畫作品具有非常大的價值，值得收藏。但是這里面并沒有中國當(dāng)代藝術(shù)作品，一方面是中國當(dāng)代文化出現(xiàn)斷層，另一個方面是“缺少有責(zé)任的企業(yè)和機構(gòu)推動這樣的事業(yè)，因此布羅德希望通過文化這個領(lǐng)域，做成這方面的事情。
在嚴(yán)陸根的布局的宏偉愿景中，布羅德將會通過10年堅韌不拔的努力，從1000名簽約藝術(shù)家中，培養(yǎng)出在世界藝術(shù)有一定話語權(quán)的當(dāng)代藝術(shù)新的F4；在中國傳統(tǒng)書畫領(lǐng)域推出一批國際認(rèn)可的藝術(shù)大師；在學(xué)術(shù)影響力方面爭取布羅德美術(shù)館能成為世界認(rèn)可的50強美術(shù)館；把百家湖博物館打造成為躋身世界前50強的博物館。“雖然目標(biāo)任重道遠(yuǎn)，但我們愿意做第一個吃螃蟹的人，也愿意多付出一些努力，但是值得的。”從嚴(yán)陸根的眼中，看到了堅定和希望。
布羅德文化投資所構(gòu)建的文化產(chǎn)業(yè)鏈包含從人才的培養(yǎng)到推廣，從藝術(shù)品的高端交易到在線全民交易，將中國藝術(shù)立足江蘇，推向世界。朱彤館長說：“利源集團從地產(chǎn)商到轉(zhuǎn)型文化產(chǎn)業(yè)，其中還有很多路需要摸索，但是他們?yōu)槲幕a(chǎn)業(yè)注入大量資本，也是作為民營機構(gòu)走在文化產(chǎn)業(yè)化發(fā)展潮流的最前沿，在未來他們對于藝術(shù)的推廣所做的貢獻將不可忽視并值得期待。”
