在1990年代以來的中國當(dāng)代雕塑的發(fā)展進(jìn)程中，傅中望是一位十分重要的藝術(shù)家，他是那一時期從寫實主義雕塑轉(zhuǎn)向現(xiàn)代雕塑的先行者之一。雖然時至今日，寫實性的雕塑仍然是學(xué)院教育主流，但是許多雕塑家在寫實語言中注入了觀念，運用寫實的方式表達(dá)現(xiàn)代人的生存狀態(tài)。而傅中望則在1980年代中期，就進(jìn)入了現(xiàn)代金屬雕刻的探索，1980年代的末期，他從中國傳統(tǒng)建筑的結(jié)構(gòu)形式中提煉出現(xiàn)代雕塑的審美方式，以《榫卯結(jié)構(gòu)》系列完成了中國雕塑藝術(shù)本土性的轉(zhuǎn)化。1994年在中央美術(shù)學(xué)院畫廊舉辦的隋建國、傅中望、張永見、展望、姜杰五人雕塑系列展，是中國當(dāng)代雕塑發(fā)展中的重要轉(zhuǎn)折，他們開始涉足于雕塑與裝置的結(jié)合，探討空間、材料、現(xiàn)成品與時代文化的聯(lián)系邏輯。整個90年代，傅中望致力于探討現(xiàn)代材料與形式結(jié)構(gòu)的結(jié)合，以抽象的視覺形式思考個人在現(xiàn)代社會的生存狀態(tài)，作品具有對當(dāng)代現(xiàn)實的強(qiáng)烈關(guān)注，其代表性作品為《異質(zhì)同構(gòu)》、《地門》、《四條屏》等，均具有這種以古觀今，穿透時空的反思力度。
進(jìn)入新世紀(jì)，傅中望以專業(yè)的雕塑語言進(jìn)入綜合材料與裝置藝術(shù)的實驗，創(chuàng)作了許多具有哲理性的綜合材料作品。這些作品形態(tài)多樣，但無一例外，均具有很好的材料運用和強(qiáng)烈的視覺力度，并且從中國傳統(tǒng)文化中提煉出一個重要的主題，即現(xiàn)代人與其生存環(huán)境的空間關(guān)系。這種人與環(huán)境的關(guān)系，不僅表現(xiàn)為人與生活空間的沖突，也表現(xiàn)為人與歷史文化形成的精神生活空間的批判性繼承。《框架中的搖籃》、《帽子》、《四季花瓶》、《位置》、《長壽椅》等作品都表明傅中望對于傳統(tǒng)文化的整體性反思。他打破了原有的傳統(tǒng)架上雕塑的單體與基座形式，以復(fù)數(shù)性的作品單元加以組織結(jié)構(gòu)，表明他真正深入理解了材料、材質(zhì)、空間對于觀念表達(dá)的重要性。在當(dāng)代中國雕塑家中，傅中望屬于精通材料語言，善于思考，總是會給予我們意外驚喜的創(chuàng)造性藝術(shù)家。
殷雙喜
中央美術(shù)學(xué)院教授
《美術(shù)研究》副主編
【編輯：耿競鴻】
