視覺(jué)，在生理層面上是肉體化的光學(xué)反應(yīng)，它與看一行為在日常生活中之間的關(guān)系要比在文字表述中更加緊密，那種純粹的“為了看而看”的認(rèn)知可能只限于醫(yī)學(xué)的范疇。但無(wú)法回避的是，光作為一個(gè)必要條件，它作用于我們的視網(wǎng)膜與視神經(jīng)，使得“看”成為我們感受、認(rèn)知世界的最主要的知覺(jué)行為。當(dāng)我們用眼睛與物質(zhì)世界建立形式關(guān)系的同時(shí)，我們實(shí)際上也就是在確認(rèn)與接納諸如像空間、形態(tài)、色彩等等基本的物理性質(zhì)——而視覺(jué)在美學(xué)上的趣味也在于此——總是看似簡(jiǎn)單卻始終蘊(yùn)藏著耐人尋味的物性。
中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)正在經(jīng)歷一個(gè)重要的變化，但這一變化卻并未因其的重要性而為更多的人所關(guān)注，到目前為止，它還只是少數(shù)藝術(shù)家們之間的一種“共識(shí)”。而由這一“共識(shí)”聯(lián)系起來(lái)的藝術(shù)家們雖無(wú)意掀起一場(chǎng)有明確主張的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，不過(guò)他（她）們?cè)诟髯匀∠虻乃囆g(shù)實(shí)踐中不約而同地顯現(xiàn)出的對(duì)于“視覺(jué)”本身的興趣，卻使得我們有機(jī)會(huì)看到了某種有別于上一代中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的征候。他（她）們的作品不再定位于充當(dāng)一種“中國(guó)”形象的既定的題材化的回音，而是在主動(dòng)的或者說(shuō)自覺(jué)的參與客觀世界的建構(gòu)，并不忌諱展露自身物質(zhì)性的一面。與之對(duì)應(yīng)的是，作為觀者的我們一旦將其視作一種基本立場(chǎng)或總體化視角時(shí)，視覺(jué)作為一種知覺(jué)行為，其運(yùn)作機(jī)制的復(fù)合性與生效機(jī)制的邏輯性也隨之在觀看中被一一凸顯出來(lái)。
事實(shí)上，時(shí)下有越來(lái)越多的藝術(shù)家開(kāi)始注重作品的“現(xiàn)場(chǎng)感”，在反復(fù)的驗(yàn)證視覺(jué)與身體之間存有的天然聯(lián)系。值得一提的是，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界不止一次重申過(guò)這一觀看模式的價(jià)值——其中最為出名的一輪實(shí)踐是20世紀(jì)末至21世紀(jì)初的“后感性”的一系列展覽——但就目前的情形來(lái)看，即便是在一些注重“現(xiàn)場(chǎng)感”的藝術(shù)家的作品中，所謂的“視覺(jué)性”仍舊屬于一種吸引觀眾眼球的手段，而它在功能上與展廳里照射作品的燈光并無(wú)什么區(qū)別。同這類游離于作品語(yǔ)法結(jié)構(gòu)之外的視覺(jué)性因素相比，將視覺(jué)稀釋于文化研究的文本之中的做法則同樣常見(jiàn)，對(duì)于非藝術(shù)領(lǐng)域關(guān)于視覺(jué)問(wèn)題的跨界研究，筆者除了要表達(dá)足夠的謙卑之心，也需在此指出其在論述藝術(shù)作品時(shí)最為“蹩腳”的表現(xiàn)之一——其中大多數(shù)文字是很難用以評(píng)判出藝術(shù)作品在自身領(lǐng)域中的重要性的，或者說(shuō)，藝術(shù)作品在非藝術(shù)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究中所扮演的角色只是一種有特點(diǎn)的研究素材而已。
之所以提到以上兩點(diǎn)，倒不是想校正它們?cè)谧龇ㄉ系钠睿皇窍霝檎褂[的視覺(jué)現(xiàn)場(chǎng)樹(shù)立三個(gè)界標(biāo)：身體（感官、自然屬性、日常經(jīng)驗(yàn)）、科技（生產(chǎn)、時(shí)代征候）與表述者（文化生產(chǎn)者（美術(shù)史）、文化屬性、觀念與行為過(guò)程）。而三個(gè)界標(biāo)之間搭建出的視覺(jué)之域，正是文章開(kāi)始所提到的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)生重要變化的所在，因?yàn)楫?dāng)視覺(jué)本身在藝術(shù)家的實(shí)踐中成為他（她）們職業(yè)思考中的至關(guān)重要的一環(huán)時(shí)，視覺(jué)將不在只領(lǐng)受一種身份，不會(huì)只流露出一種習(xí)性。即便，最后生成的結(jié)果有時(shí)看似接近甚至雷同，但此時(shí)作為一種語(yǔ)言要素而參與建構(gòu)作品的視覺(jué)，實(shí)際上卻有著迥然不同的面目。
參展的作品看上去大都具有我們習(xí)慣認(rèn)定的形式主義傾向。而不管是在歷史中，還是在當(dāng)下，這一傾向最易在意識(shí)形態(tài)層面上遭受責(zé)難，但責(zé)難中總會(huì)摻雜著一股化不開(kāi)的因無(wú)法輕易介入藝術(shù)內(nèi)部“消遣”時(shí)的怨氣。雖然，相較于云譎波詭的道德論戰(zhàn)，形式主義自身要顯得真實(shí)與自律的多，但即使這樣，形式主義的框架卻依舊難以支撐現(xiàn)在對(duì)于視覺(jué)的討論，因?yàn)橐曈X(jué)歸根結(jié)底是與我們身體相關(guān)的知覺(jué)行為，它始終要在不同的主體間漂移，也不可避免的會(huì)沾染上個(gè)人、群體與社會(huì)的習(xí)慣抑或是偏見(jiàn)，而敏感的藝術(shù)家從不會(huì)放過(guò)這一點(diǎn)，其中自然也包括視覺(jué)與形式主義存在的“親緣”關(guān)系。所以，與其說(shuō)他（她）們的作品是在取悅感官，還不如說(shuō)是在召喚我們的身體從日常狀態(tài)中蘇醒過(guò)來(lái)。在此，我不愿掩飾對(duì)于這些作品的個(gè)人喜好，這可能只是一種個(gè)人的感覺(jué)，或許我也可能是錯(cuò)誤的，但我并不認(rèn)為它是愚蠢的。因?yàn)槲也辉笧榱藫肀б粋€(gè)概念，用知識(shí)與思想掏空自己的身體，無(wú)視這些“視覺(jué)”之物對(duì)于自我的確認(rèn)，如果說(shuō)“視覺(jué)”將要肩負(fù)什么使命的話，那就是進(jìn)入一種體驗(yàn)，一次次的發(fā)現(xiàn)在結(jié)構(gòu)中的主體。
【編輯：李雅】
