06 2010 空間裝置 尺寸不一 聯(lián)合教堂 燈箱片
外灘美術(shù)館近日舉辦的曾梵志個(gè)展看點(diǎn)不少：藝術(shù)家與策展人都是當(dāng)代藝術(shù)圈赫赫有名的大腕；個(gè)展又是開(kāi)張不久的外灘美術(shù)館的第二個(gè)展覽；而展出的作品都是藝術(shù)家這兩年的新作，包括雕塑與銅版畫(huà)、“玻璃畫(huà)”，有他諸多跨界的嘗試等等，不一而足。不過(guò)最重要的看點(diǎn)正如巫鴻在策展陳述中明確提出的概念：對(duì)當(dāng)代性的追求。
作為60后的藝術(shù)家，曾梵志在學(xué)術(shù)圈與拍賣(mài)場(chǎng)上都受到格外的垂青，尤其是他的繪畫(huà)作品，從早期的“協(xié)和醫(yī)院”系列到“面具”系列，其極富視覺(jué)張力與心理深度的表現(xiàn)主題與技法，使他在同代人中脫穎而出；而進(jìn)入新世紀(jì)后獨(dú)創(chuàng)的“亂筆風(fēng)景”，更受到學(xué)術(shù)圈的高度肯定，以致近年來(lái)在拍場(chǎng)的拍賣(mài)紀(jì)錄，大有超越“四大天王”的架勢(shì)。如果說(shuō)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在繪畫(huà)領(lǐng)域的成就已經(jīng)在全球當(dāng)代藝術(shù)中獨(dú)樹(shù)一幟、獨(dú)具分量，那么曾梵志正是這種成就的代表。
顯然，曾梵志在繪畫(huà)領(lǐng)域?qū)Ξ?dāng)代藝術(shù)的貢獻(xiàn)與成就，是吸引巫鴻為他策劃這個(gè)個(gè)展的重要原因。正如他對(duì)記者所說(shuō)的，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在繪畫(huà)領(lǐng)域所取得的獨(dú)特成就與分量，還需要在西方美術(shù)史的語(yǔ)境中加以整理和闡發(fā)。顯然他自認(rèn)是進(jìn)行這種研究闡發(fā)的合適人選。不過(guò)值得注意的是，在這個(gè)個(gè)展里他更關(guān)注的還是“當(dāng)代性”，一種對(duì)當(dāng)代藝術(shù)而言更重要的本性。他說(shuō)：“昨天已成歷史，明天尚未到來(lái)。當(dāng)代藝術(shù)的‘當(dāng)代性’必須顯示為昨天和明天的連接：它不是對(duì)當(dāng)下的靜態(tài)再現(xiàn)，而是要指示通往將來(lái)、尚屬朦朧的可能。”
這句話對(duì)記者而言并不陌生，學(xué)習(xí)美術(shù)史出身的香格納畫(huà)廊主持人勞倫斯·何普林在2007年初接受記者采訪時(shí)，就談及為何從美術(shù)史轉(zhuǎn)向當(dāng)代藝術(shù)。他的回答是因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)“有趣”——沒(méi)有現(xiàn)成的結(jié)論，充滿了各種可能性。這位最早發(fā)現(xiàn)曾梵志并成功將其推向國(guó)際市場(chǎng)的瑞士人，從另一個(gè)側(cè)面表達(dá)了“當(dāng)代性”的含義?？少F的是，曾梵志在取得如此成就和江湖地位后，仍在堅(jiān)持其作品的“當(dāng)代性”；而巫鴻在為其策劃這個(gè)展覽的時(shí)候，也沒(méi)有像許多內(nèi)地批評(píng)家慣常所做的那樣，簡(jiǎn)單地對(duì)藝術(shù)家已經(jīng)被大家認(rèn)可的成就背書(shū)，而是將其變成定義“當(dāng)代性”的個(gè)案研究，使這個(gè)展覽有了標(biāo)本的價(jià)值。什么是當(dāng)代藝術(shù)？當(dāng)然要理解“當(dāng)代性”；而要理解“當(dāng)代性”，這個(gè)小型個(gè)展提供了一把鑰匙。
【編輯：李璞】
