格列柯作品
身著紅衣的男人被黑壓壓的人群包圍著,他面部顯露出奇異表情,被周?chē)苊苈槁槁冻霆熜γ嫒莸娜巳阂r托得異常突出;左側(cè),是一位身披甲胄、神情憂(yōu)郁的武士,右側(cè),是穿綠袍的劊子手,正動(dòng)手撕扯他的袍子。在男人前面,右側(cè)披著黃外衣的男子正往十字架上釘釘子,左側(cè)兩位女子和瑪麗亞觀(guān)望其舉動(dòng)。
他們?cè)诟墒裁??是?dāng)下遜尼派穆斯林武裝組織ISIS對(duì)平民的施暴,抑或是烏克蘭頓涅茨克之殤?如此相似的殺戮情節(jié),但時(shí)間推前了2000多年——基督正在被剝?nèi)ヒ路?/div>
重要的是,430年前的西班牙,這個(gè)畫(huà)家將此情景呈現(xiàn)出來(lái)。他放棄了文藝復(fù)興時(shí)期以來(lái)畫(huà)家的透視法,而營(yíng)造出屬于他自己的縱深感。他將激動(dòng)人心的力量放在擠壓的人群上,人群象征著雖然有罪,但也是受難者的人類(lèi)?;皆诒蝗巳簲D壓之下,有著往前推向觀(guān)畫(huà)者的感覺(jué),使觀(guān)畫(huà)者不知不覺(jué)中成了參與者。
2014年是西班牙文藝復(fù)興大師、現(xiàn)代繪畫(huà)之父埃爾·格列柯逝世400周年,在他的鞭笞下,我們不得不承認(rèn):你我都是參與剝?nèi)セ揭路?,將他送上十字架的罪人?/div>
對(duì)整個(gè)威尼斯畫(huà)派都產(chǎn)生抵觸
格列柯18歲時(shí)已經(jīng)是極有前途的畫(huà)家,可惜最早期作品并未流傳下來(lái),目前被認(rèn)為最早的是1560年的《西奈山》,即是描繪隱修學(xué)院在西奈山上的圣地,該畫(huà)可以窺知青年時(shí)代的他生活在東方神秘主義氣氛中。
1565年,格列柯來(lái)到威尼斯,進(jìn)入藝術(shù)大師提香畫(huà)室,學(xué)習(xí)威尼斯畫(huà)派鮮明色彩與寫(xiě)實(shí)描寫(xiě)。這在1567年提香寫(xiě)給西班牙國(guó)王腓力二世的函件中有過(guò)提及??墒?,年輕人很快就厭倦了提香那熱情的繪畫(huà)風(fēng)格,格列柯對(duì)師兄丁托列托談道,“不論提香怎樣無(wú)與倫比地表現(xiàn)美,他的畫(huà)傾向于媚人而非動(dòng)人。換句話(huà)說(shuō),并不十分激動(dòng)人心。”
他改投師兄為師,并未發(fā)現(xiàn)丁托列托的藝術(shù)有什么可驚訝之處,只是覺(jué)得它十分迷人,合乎自己的口味,這一點(diǎn)至關(guān)重要。正如貢布里奇爵士1950年的《藝術(shù)的故事》指出的那樣,“格列柯在大膽蔑視自然的形狀和色塊方面,在表現(xiàn)激動(dòng)人心和戲劇性的場(chǎng)面方面,都超越了丁托列托。”
當(dāng)格列柯對(duì)整個(gè)威尼斯畫(huà)派都產(chǎn)生抵觸時(shí),他已經(jīng)完成了從后拜占庭藝術(shù)家到西方藝術(shù)家的轉(zhuǎn)換。兩年后,他去往羅馬。
格列柯看到的世界是狹長(zhǎng)的
和傳統(tǒng)裝飾性宗教作品相比,格列柯的作品太不一般了:
其一,人物狹長(zhǎng)和扭曲,人頭和身子比例是1∶12,他們仿佛缺少重力似的漂浮在空中;
其二,擁擠的構(gòu)圖,經(jīng)典的透視法被拋棄了,代之以仰視和俯視交融的多重視點(diǎn),人物造型集中在臉部,追求極端微妙的精神表現(xiàn);
其三,創(chuàng)造性的色彩運(yùn)用,強(qiáng)烈的戲劇性對(duì)比,就像燒紅的金屬經(jīng)過(guò)淬火,或半熔化半結(jié)晶的寶石,整個(gè)畫(huà)面呈現(xiàn)冷與熱、暗與明、白與黑、漂浮與沉淀的緊張沖突;
其四,天地交織,人神同存,表情虛化和抽象,充滿(mǎn)動(dòng)態(tài)不安的畫(huà)面,加上讓人窒息的光線(xiàn),營(yíng)造出神秘的宗教意味,觸動(dòng)每一位觀(guān)者的心靈,不得安寧。
難以理解和接受的人們認(rèn)為,這樣的作品產(chǎn)生的原因歸結(jié)于畫(huà)家精神失常,眼睛散光,吸食印度大麻等,是畫(huà)家的“拉奧孔”和“圣約翰”幻聽(tīng),這僅僅是一種表面的認(rèn)識(shí),就像1570年在羅馬人所理解的格列柯對(duì)米開(kāi)朗基羅不敬那樣。知覺(jué)心理學(xué)家吉布森把這個(gè)現(xiàn)象稱(chēng)為“格列柯謬誤”,因?yàn)楫?huà)家所能瞄準(zhǔn)的只是感覺(jué)的匹配而已,而非繪制地圖。如果格列柯看到的東西都是狹長(zhǎng)的,那他看到的畫(huà)布應(yīng)該也是狹長(zhǎng)的,那畫(huà)出來(lái)的東西比例上應(yīng)該是對(duì)的。
我想說(shuō)的是,格列柯對(duì)宗教題材如此表現(xiàn),主要因素出自于他與眾不同的道德感的記憶。
20世紀(jì)格列柯時(shí)代姍姍來(lái)遲
17世紀(jì)中葉,意大利文藝復(fù)興審美趣味主宰了西班牙,人們開(kāi)始批評(píng)格列柯畫(huà)中的形狀和色彩不自然,被認(rèn)為是“荒唐無(wú)聊不值一提”,結(jié)果使得畫(huà)家默默無(wú)聞了4個(gè)世紀(jì),甚至連權(quán)威的《劍橋藝術(shù)史》都對(duì)他只字未提。
到了20世紀(jì),格列柯獲肯定。格列柯那變形的繪畫(huà)揭示了人類(lèi)無(wú)處不在的悲劇意識(shí),明確的暗示性和表現(xiàn)主義手法在400年后的現(xiàn)代藝術(shù)家那里得到了精神響應(yīng)。印象派馬奈、塞尚,立體主義畢加索,表現(xiàn)主義波洛克都深受他影響,甚至擴(kuò)展到其他領(lǐng)域,詩(shī)人里爾克和作家卡贊扎加斯都受過(guò)他的啟發(fā)。
西班牙人將這位神秘的克里特人視為西班牙藝術(shù)的靈魂,甚至把16世紀(jì)下半期的繪畫(huà)稱(chēng)為“格列柯時(shí)代”。西班牙每隔一百年向世界貢獻(xiàn)一位超級(jí)天才,格列柯后依次是委拉斯開(kāi)茲、戈雅,19世紀(jì)是個(gè)空白,而到了20世紀(jì),一下子又冒出畢加索、米羅、達(dá)利。
尤其是畢加索,格列柯筆下的變體在他那里重新顯出靈光:《亞威農(nóng)少女》就是受到了格列柯《揭開(kāi)第五印》的影響;畢加索在其晚年最后時(shí)光甚至模仿《奧爾加斯伯爵的葬禮》,不同的是將伯爵換成了烤雞,而把格列柯的自畫(huà)像換成了畢加索喜歡的穿著條紋外套的形象。
作為格列柯同時(shí)代的見(jiàn)證者帕切科在《論繪畫(huà)》中寫(xiě)道:“我們不能把格列柯從大畫(huà)家的名單上勾掉。對(duì)于他的藝術(shù)表現(xiàn)手法我們姑且不論,但就其作品的生動(dòng)性和說(shuō)服力來(lái)說(shuō),他可以和世界上最杰出的大畫(huà)家們的作品相媲美。他能有這樣的贊譽(yù),最重要的在于他的第二個(gè)轉(zhuǎn)折和高峰期。”
格列柯確實(shí)是一個(gè)令人驚奇的天才——“他做出的好東西,沒(méi)有人做得更好;他做出的壞東西,也沒(méi)有人做得更壞。”這也使人惱怒。