（左）關(guān)尚智，《我家晾衣架上的升／降旗儀式》，2007 年作，頻道錄像，數(shù)碼錄像 HDV，彩色，立體聲，1 分 47 秒；
香港逐漸在當(dāng)代藝術(shù)界成為焦點(diǎn)，一群本地藝術(shù)家嶄露頭角。他們透過多元的媒介、細(xì)膩的感性及風(fēng)格，側(cè)面詮釋香港這個(gè)城市，在當(dāng)代亞洲藝術(shù)中獨(dú)樹一幟。今春，蘇富比將于 2 月 26 日至 3 月 10 日在「香港蘇富比藝術(shù)空間」舉行題為「下一個(gè)目的地︰香港」的雙聯(lián)展，當(dāng)中包括「林偉而 Living Collection 個(gè)人收藏展」及「當(dāng)代香港藝術(shù)展售會(huì)」兩大主要部份。兩展齊足并馳，共匯集逾 50 件當(dāng)代香港藝術(shù)作品，為香港蘇富比首次全面展示當(dāng)代香港藝術(shù)的面貌。蘇富比亞洲區(qū)行政總裁程壽康表示：“蘇富比非常榮幸能為林偉而先生舉辦這次意義非凡的展覽，與藝術(shù)愛好者分享香港本地當(dāng)代藝術(shù)家們的杰作和天才。林偉而熱愛香港藝術(shù)，并對之有深刻理解，這使他在收藏家群體中顯得與眾不同。林氏的收藏既廣且深，記錄了香港藝壇及其藝術(shù)家們的蛻變及成長。與此同時(shí)，蘇富比很高興能以林偉而的收藏展為主軸，同場呈獻(xiàn)一系列當(dāng)代香港藝術(shù)作品，為藝術(shù)愛好者提供購藏本地創(chuàng)作的良機(jī)。”
「Living Collection」藏家林偉而表示：“香港藝術(shù)于過去十年發(fā)展蓬勃，一直支持本土藝術(shù)的我，對此深感鼓舞。藝術(shù)已成為香港身份建構(gòu)上獨(dú)特的一部分，我很高興能見證它在過去多年的演變。自2006 年，我致力收藏香港藝術(shù)家的作品，尤其是一群逐漸冒起的優(yōu)秀新進(jìn)。他們的作品皆從細(xì)膩的個(gè)人角度出發(fā)，但卻不乏對社會(huì)時(shí)事的敏銳觸角，令我著迷。身為一名建筑師，我也喜歡探索在建筑或概念層面上以時(shí)間與空間為創(chuàng)作思維的藝術(shù)品。這次我很高興能與蘇富比合作，展出我的部分收藏，向一批在當(dāng)代香港藝術(shù)發(fā)展關(guān)鍵時(shí)刻貢獻(xiàn)良多的本土藝術(shù)家致敬。”
蘇富比當(dāng)代亞洲藝術(shù)部資深專家黃杰瑜說：“近年，香港的國際級(jí)文化項(xiàng)目如西九龍文化區(qū)及 M+博物館如箭在弦，加上亞洲藝術(shù)市場交易熱絡(luò)，香港藝術(shù)日益于本土，甚至亞洲及國際間備受重視。香港的獨(dú)特文化，讓藝術(shù)家無論在題材及氣質(zhì)足以與其他當(dāng)代亞洲藝術(shù)家回然不同，但卻又與國際藝術(shù)語匯相通，令香港藝術(shù)雖然『本土』，卻又『國際』，確立了自己獨(dú)特的位置。我希望『下一個(gè)目的地︰香港』能讓大眾，以至亞洲及全球藏家對當(dāng)代香港藝術(shù)有著更深刻的認(rèn)識(shí)，并讓大家有機(jī)會(huì)開始收藏這獨(dú)特文化底下催生的藝術(shù)結(jié)晶品。”
林偉而 Living Collection 個(gè)人收藏展
「林偉而 Living Collection 個(gè)人收藏展」乃本次展覽的主軸。林偉而先生自 2006 年開始收藏當(dāng)代香港藝術(shù)，至今整整十年，是當(dāng)代香港藝術(shù)的重要藏家，其個(gè)人收藏「Living Collection」至今已匯集逾200 件作品，為本港最具規(guī)模的香港藝術(shù)收藏之一。林偉而不僅是著名建筑師兼設(shè)計(jì)師，且是位藝術(shù)家，更一直熱心推動(dòng)本地藝術(shù)。今次展覽從林偉而的個(gè)人收藏出發(fā)，總覽近年活躍于香港的藝術(shù)家約16 件作品，包括周俊輝、何倩彤、楊東龍和區(qū)凱琳等，作品涵蓋多種媒材，包括繪畫、裝置、錄像以至混合媒介藏品，不少作品更鮮有公開展出。展覽呈現(xiàn)藏家獨(dú)特的藝術(shù)視野，并以本地當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作的前衛(wèi)藝術(shù)，引起觀者的共鳴。
焦點(diǎn)展品
周俊輝（1980年生）《旺角，西洋菜街》2004年作 油畫畫布，100x180公分
周俊輝早期「街道系列」重點(diǎn)之作，難得一見。作品描繪旺角街頭，以全景式構(gòu)圖把香港街景盡覽其中。它不僅是周俊輝的早期代表性作品，更包含藝術(shù)家作品中最重要的主題︰紅色計(jì)程車。
楊東龍（1956年生）《黃竹坑-工廈和一幅肖像》2015年作油畫畫布，200x320公分
1956 年生于福建，后定居香港，是上世紀(jì)移民香港的一代人。楊東龍?jiān)谖母锲陂g在內(nèi)地創(chuàng)作政治宣傳畫，來港后的創(chuàng)作采取抽象表現(xiàn)主義，后轉(zhuǎn)具像風(fēng)格，以香港日常生活為題。作品包含寫實(shí)的具像風(fēng)，但同時(shí)充滿出色的表現(xiàn)力。《黃竹坑 - 工廈和一幅肖像》以香港近年最為興旺的畫廊及藝術(shù)重地為題，同時(shí)在畫面上展現(xiàn)了該地方多元及轉(zhuǎn)變中的多個(gè)空間，尤如一幅黃竹坑浮世繪，讓人神游其中。此作品同時(shí)屬林偉而 LivingCollection 的最新藏品。
何倩彤（1986年生） 《三三不盡的情事》 2015年作 丙烯顏料、木顏色、木，尺寸不限
何倩彤 2015 年個(gè)展中重點(diǎn)。她重新繪畫 Graham Greene的小說《The End of the Affair》的 33 個(gè)不同版本的封面，把小說中的三角關(guān)系重新演釋，在建構(gòu)的畫面上尋找情感的真實(shí)。
區(qū)凱琳（1978年生） 《給爸爸（或自己）的六十個(gè)問題》 2012至2013年作 鉛筆、丙烯凝膠劑、油性墨、木床配件，尺寸不限
區(qū)凱琳最重要的作品之一，創(chuàng)作于藝術(shù)家父親逝世后翌年。她將父親的碌架木床拆解，并把 60 條對父親的提問刻劃在木板上，表達(dá)女兒對父親的思念。區(qū)凱琳透過創(chuàng)作把情感永遠(yuǎn)留在作品之中，流露女性藝術(shù)家暗藏理性秩序的獨(dú)特感性。
石家豪（1970年生） 《歷任共二十八位香港總督》（部分） 2010年作 彩色鉛筆、水彩紙，各72x100公分
當(dāng)代香港藝術(shù)展售會(huì)
參照林偉而收藏展的脈絡(luò)，蘇富比將同場策劃「當(dāng)代香港藝術(shù)展售會(huì)」以作呼應(yīng)。展售會(huì)推出逾 40 件來自 16 位香港藝術(shù)家之繪畫及數(shù)碼媒體藝術(shù)作品，包括周俊輝、石家豪、楊東龍、關(guān)尚智、林穴、區(qū)凱琳、林東鵬及何倩彤等。部分藝術(shù)家延續(xù)收藏展中作品的創(chuàng)作思路，透過各種媒介及風(fēng)格去演繹自己的香港經(jīng)驗(yàn)，其題材源自生活，視角從個(gè)人出發(fā)，表達(dá)個(gè)人對香港社會(huì)近年急促轉(zhuǎn)變的反響。展售會(huì)展出作品當(dāng)中，不少在創(chuàng)作上與林偉而的藏品相互呼應(yīng)。藝術(shù)家延續(xù)其藝術(shù)思維、主題或風(fēng)格。兩展同場舉行，讓觀者微觀藝術(shù)家的創(chuàng)作思路，區(qū)凱琳與周俊輝的作品便是一例。
焦點(diǎn)展品
關(guān)尚智（1980年生） 《我家晾衣架上的升／降旗儀式》 2007年作 頻道錄像，數(shù)碼錄像HDV，彩色，立體聲，1分47秒
關(guān)尚智，「HUGO BOSS 亞洲藝術(shù)獎(jiǎng)」2013 年首屆得獎(jiǎng)?wù)?。此作是其早期重要行為?chuàng)作，紀(jì)錄他于香港回歸十周年之際，把 97 年香港由英國殖民統(tǒng)治回歸中國的國旗升降儀式，移師家中的曬衣架上進(jìn)行。作品展現(xiàn)關(guān)尚智的達(dá)達(dá)主義傾向（Dadaism），其中的戲謔，是對社會(huì)、歷史及權(quán)威的批判及諷刺，展示藝術(shù)家以至香港在歷史面前的無力感。
林穴（1968年生） 《無題(2015-01)》 2015年作 水墨紙本，37x139公分
林穴，自學(xué)繪畫，2013 年獲邀于威尼斯雙年展主場館中展出。其深居簡出，曾于深山隱居多年。《無題(2015-01) 》是他以樹枝沾墨方式所創(chuàng)作的代表作品。遠(yuǎn)觀像傳統(tǒng)山水畫，近看則縱橫交錯(cuò)，儼如不同植物組成的有機(jī)體，神秘懾人，彌漫異樣美態(tài)。林穴是旅居香港的中國傳統(tǒng)文人之化身，展示香港藝術(shù)家如何在自身混雜的文化環(huán)境中發(fā)出自己獨(dú)特的聲音。
林東鵬（1978年生） 《殞落世界（一）》 2014 壓克力彩、炭筆板本，74x97公分
林東鵬的創(chuàng)作從傳統(tǒng)繪畫出發(fā)，把不同物料聚合及拼貼，立足于傳統(tǒng)文人思考，卻有新山水畫的內(nèi)涵，建立起獨(dú)特的風(fēng)格。《殞落世界 1 號(hào)》來自其「沉世繪」系列，從未公開發(fā)表。作品結(jié)合木刻及繪畫，雕刻的木碎被刻意遺留畫框中，對藝術(shù)家而言，繪畫是物料、動(dòng)作韻律及時(shí)代精神的沉淀物，此作正好把當(dāng)下時(shí)代精神以林東鵬獨(dú)特的創(chuàng)作手法凝固起來。
楊東龍（1956年生） 《街角》 2013年作 油畫畫布，200x135.5公分
《街角》貫徹楊東龍寫實(shí)具像風(fēng)格，以繁忙的街頭上班族為題，人們各自埋首電話中，雖擠在一起，卻互不溝通，恰似香港當(dāng)下縮影。
周俊輝（1980年生） 《南華早報(bào)-「新競爭法」》 2015年作 塑膠彩畫布，150（高）x100（寬）公分
《毛記電視-「的士大佬低調(diào)撐Uber」》 2015年作 塑膠彩畫布，150（高）x100（寬）公分
周俊輝在展售會(huì)中以全新創(chuàng)作風(fēng)格，延續(xù)對其標(biāo)志性主題——計(jì)程車的描繪，包括《毛記電視 -「的士大佬低調(diào)撐 Uber」》及《南華早報(bào) -「新競爭法」》，借用對傳媒及網(wǎng)上媒體的戲謔及復(fù)制，表達(dá)他對社會(huì)政治的關(guān)注并側(cè)寫了香港當(dāng)下狀況。
區(qū)凱琳（1978年生） 《提示﹝信差在那兒﹞》 2015年作 鉛筆、木顏色、塑膠彩、麻布，122x122x5公分
區(qū)凱琳繼《給爸爸 (或自己) 的六十個(gè)問題》（見第三頁）后，創(chuàng)作了三張〈提示〉系列及《外祖父與孫兒看見的藍(lán)》，以感性的繪畫風(fēng)格，描繪著藝術(shù)家的所思所想，四幅作品皆首次曝光。
