?99快訊|張大力大型回顧展“從現(xiàn)實(shí)到極端現(xiàn)實(shí)”在合美術(shù)館開幕

9月18日，藝術(shù)家張大力大型回顧展“從現(xiàn)實(shí)到極端現(xiàn)實(shí)”在武漢合美術(shù)館開幕。此次展覽由魯虹策劃，系統(tǒng)呈現(xiàn)了張大力自上世紀(jì)70年代以來創(chuàng)作的300多件作品，梳理了他在各個時期的創(chuàng)作實(shí)踐和思考。
 
張大力，1987年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)清華美院），早在上世紀(jì)九十年代就以街頭涂鴉的作品“對話”而聞名，是最早關(guān)注現(xiàn)實(shí)并以此為題材進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家之一。張大力在接受采訪時表示：“從我的生活和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)來說，我主要關(guān)注正在發(fā)生或者已經(jīng)發(fā)生、跟我們有極大關(guān)系的東西。我的個人角度并非多么特殊，我和大家一樣都在同一個現(xiàn)實(shí)中，但是有些東西可能被忽視了，我的創(chuàng)作只是從我的角度把問題拋出來，作為一個藝術(shù)家，我的成長過程其實(shí)沒有什么特殊性，但這涉及到藝術(shù)家的責(zé)任。我不反對藝術(shù)家靠幻想或是間接材料來創(chuàng)作，但這種虛擬經(jīng)驗(yàn)并不能帶來很大的沖擊力?，F(xiàn)在我覺得藝術(shù)家已經(jīng)無力去批判現(xiàn)實(shí)了，所以我的作品干脆叫‘極端現(xiàn)實(shí)’，因?yàn)樯鐣兊煤軜O端，已經(jīng)沒有辦法用一種常態(tài)化的語言去表達(dá)。‘從現(xiàn)實(shí)到極端現(xiàn)實(shí)’，這個題目差不多概括了我創(chuàng)作和思考的整個過程。”  
此次大型回顧展得以在合美術(shù)館舉辦，魯虹認(rèn)為：“首先因?yàn)閺埓罅τ幸庾R的保留了各個時期創(chuàng)作的作品和資料，非常系統(tǒng)和全面，這對于學(xué)術(shù)研究展來說極為重要；另一個方面是雖然張大力的創(chuàng)作常常使用不同的媒介，涉及的主題也多有不同，但其實(shí)有著嚴(yán)格的內(nèi)在邏輯，那就是關(guān)注當(dāng)下人的生存狀態(tài)，并自覺地對一些異化的現(xiàn)象表達(dá)人文學(xué)者的批判立場。他的作品無不來自他對中國現(xiàn)實(shí)生活的執(zhí)著關(guān)注，因此他堪稱是真正具有藝術(shù)史意義與當(dāng)下意義的觀念藝術(shù)家。” 本次回顧展共分8個單元，涵蓋了張大力70年代學(xué)習(xí)繪畫起，最早的素描、水彩，到80年代關(guān)于形式的探討，再到后來放棄了形式，總共38年的創(chuàng)作歷程。張大力說：“好在過去我不是一個特別市場的藝術(shù)家，從70年代開始的大部分重要作品都在我手里。”第一單元為張大力從1977年至1987年創(chuàng)作的早期作品，其中包括速寫、素描、水彩、水粉、油畫；第二單元為張大力從1986年至1995年創(chuàng)作的作品，主要是紙上油彩、水墨；第三單元主要包括《對話與拆》《一百個中國人》（1995年至2010年）《種族》三個系列作品；第四單元主要是《AK-47》《Slogan》《人與獸》（2000年至2007年）三個系列作品；第五單元展出的主要是《第二歷史》《視覺機(jī)器》（2005年至2010年）這兩個系列的作品；第六單元主要是《風(fēng)馬旗》《世界的影子》（2008年至2014年）這兩個系列的作品；第七單元主要是其近年來創(chuàng)作的《廣場》系列作品；第八單元是關(guān)于張大力創(chuàng)作實(shí)踐和個人經(jīng)歷的錄像、紀(jì)錄片。  
展覽開幕當(dāng)天舉辦的展覽學(xué)術(shù)研討會，還邀請到芝加哥大學(xué)教授巫鴻（Wu Hung）、荷蘭海牙雕塑美術(shù)館館長杰伊（Jan Teeuwisse）、荷蘭海牙雕塑美術(shù)館董事柯斯（Cees Hendrikse）、荷蘭著名收藏家亨克（Henk de Heus）丹佛博物館亞洲藝術(shù)部主任、湯姆（Tom Whitten）、倫敦都德基金會及上海攝影博覽會創(chuàng)辦人菲利普（Philip Dodd）、大都會美術(shù)館攝影部主任米婭（Mia Finaman）、卡內(nèi)基美術(shù)館攝影部主任丹·雷爾斯（Dan Leers）、香港巴塞爾藝術(shù)博覽會會長黃雅君（Adeline Ooi）以及徐鋼、王璜生、王端廷、殷雙喜、郭曉彥、俞可、牟森、劉淳、黃麗詩、楊小彥、傅中望、冀少鋒、魏光慶、杜曦云等藝術(shù)界人士。  
對于張大力90年代以來從意大利回北京創(chuàng)作的街頭涂鴉，批評界給予了重點(diǎn)關(guān)注。巫鴻認(rèn)為：“張大力是一個研究性的藝術(shù)家，特別是1995年從意大利回來以后，他的每一個項(xiàng)目都用了很長的時間摸索、發(fā)掘，研究，有時候我覺得他就像一個考古學(xué)家，或者像一個研究者，做檔案的，誰是藝術(shù)家、誰是學(xué)者、誰是研究者，在張大力身上有點(diǎn)錯位的感覺，這是很難得的，他的藝術(shù)不是一下子成功不成功，而是要發(fā)掘找到一個問題，研究大力往往不是看最后掛在墻上的作品，而是要研究他怎么一步一步過來的。比如最開始的《對話》與《拆》系列，從博羅那怎么就到了中國，到中國之后怎么變成在墻上挖洞，這本身的過程就是一個作品，到《第二歷史》就更是如此了。 其二，關(guān)于‘從現(xiàn)實(shí)到極端現(xiàn)實(shí)’，現(xiàn)實(shí)主義是理解中國當(dāng)代藝術(shù)非常重要的事情，以往談現(xiàn)實(shí)主義是作為一種風(fēng)格、作為一種表現(xiàn)的問題。但是以張大力為代表的創(chuàng)作路子，在90年代以來雖然還是要和現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生關(guān)系，但并不是完全情緒化的表現(xiàn)和再現(xiàn)，它實(shí)際上是要插入現(xiàn)實(shí)，像《拆》和《對話》系列，他把涂鴉拿過來，把藝術(shù)本身變成了現(xiàn)實(shí)的一部分，甚至就像動手術(shù)一樣，對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行解剖，藝術(shù)家和藝術(shù)作品都進(jìn)入了現(xiàn)實(shí)，包括他后來的《一百個中國人》一系列作品，動手術(shù)有時候是很殘酷的互動，但是這里面產(chǎn)生了一種讓人反思的理想。”  
另外一個引起公共討論的系列作品是《第二歷史》。批評家楊小彥談到：“此前曾在王璜生館長的支持下在廣東美術(shù)館展出張大力的《第二歷史》系列作品，《第二歷史》在中國國家美術(shù)館的正式展出不僅僅是展覽那么簡單，而是一個標(biāo)志。我認(rèn)為張大力的作品——不僅是《第二歷史》，充分印證了在中國重要的不是表達(dá)或者是表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，而是插入現(xiàn)實(shí)，張大力不用相機(jī)，但是當(dāng)他把這些照片放到一起的時候就提醒我們有一個修改歷史的機(jī)制一直存在，這個現(xiàn)實(shí)本身可能比我們的表達(dá)、表現(xiàn)、繪畫、拍照更加重要，這個意義超過單純的藝術(shù)概念。”  
張大力從中央工藝美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后，1987年到1989年成為圓明園最早的盲流藝術(shù)家，吳文光在1988年6月至1989年10月拍攝的《流浪北京》里面包括了張慈、高波、張大力、張夏平、牟森。作為張大力的“患難之交”，牟森在展覽現(xiàn)場回憶道：“大力從意大利回到北京，在北京噴的第一個涂鴉頭像，是在德勝門的立交橋，我當(dāng)時是望風(fēng)的人。我這幾年的一個感受是偉大的作品都是偉大目標(biāo)的副產(chǎn)品，大力的《第二歷史》就是這樣，我和大力做過將近九個小時的訪談，我主要是從他創(chuàng)作的動機(jī)和過程研究的，我發(fā)現(xiàn)能用一句話說清楚他做這件事的目標(biāo)，即他試圖呈現(xiàn)整個國家的圖片呈現(xiàn)機(jī)制和對外表達(dá)的機(jī)制，用大力自己的話講是他試圖去尋找種族的密碼，這是超越國家意識形態(tài)的，如果這是那個偉大目標(biāo)，《第二歷史》以及其他作品就是副產(chǎn)品。”
對于2000年后的創(chuàng)作，張大力說：“我在這條路上一直走到黑，從《肉皮凍民工》到《一百個中國人》、《種族》這條路走下來，我翻制了，我用肉皮凍給你們看了，但是做的所有的東西還不足以表達(dá)我內(nèi)心的痛。當(dāng)時我知道有一個工廠能做這樣的尸體，從活生生的人到死了變成一個標(biāo)本被買來賣去，為什么？人，在我們文化里的坐標(biāo)是什么？我必須要做這件作品，用真的尸體標(biāo)本來做，把人做到極致。
 
做完尸體標(biāo)本，我在藝術(shù)上走到了一個終極，但同時也感到很無力，對人很無力，我沒有辦法改變什么，我很痛。做了那么多作品，我一直想找問題，把這些問題給大家看，事實(shí)上一個藝術(shù)家只能提出問題，改變不了什么。 2009年，我開始停下來思考，我開始走得慢一點(diǎn)，不像過去那樣熱血沸騰，開始理性地關(guān)注人的思想是怎么發(fā)展過來的？難道我們就是一些無用的肉體嗎？我們生存在這個空間有什么意義？人最終會歸于塵土，所有的人都會死亡，但是我們生存著有什么意義？我想抓住人的思想到底是什么。到今天我開始走向唯心，唯物的東西已經(jīng)無力去言說。”
 
這正是張大力新的藍(lán)曬系列作品的開始，他在采訪中說：“我開始思考兩個問題，一個是終極問題，一個是空的問題。我會做一些毫無意義的東西，比如我做《世界的影子》，有光就有影子，它是我們存在的一部分，但是基本上我們不在乎它，沒有它我們也能活。許多我們生活里很重要的存在現(xiàn)象,大家并不關(guān)心，我把它們拿出來。這些所謂的抽象其實(shí)只是人腦思考的產(chǎn)物而已，它的終極問題是絕對真理，是道。”張大力在走過“現(xiàn)實(shí)”之路后，正在通往新的理想的道路上。
 
據(jù)悉，合美術(shù)館還將舉辦一系列公共活動，配合張大力此次大型回顧展，覽將將持續(xù)到12月18日。