王遠凌
首屆全國青年攝影展、2011連州國際攝影年展，青年攝影師王遠凌的一組《十八梯》，讓許多人為之駐足，當然也包括我。
在這些充滿了人文氣息的影像里，滲透著淺淡的清愁，溫和的影調(diào)，普通老百姓生活的場景，通過人和環(huán)境的結(jié)合，自然地呈現(xiàn)出一種平等和互知的氣息，仿佛隔壁鄰居之間在嘮叨、話語，輕易地直達內(nèi)心。
曾經(jīng)看過姜健拍攝的《主人》，以環(huán)境肖像的形式輔以大景深的環(huán)境細節(jié)，在為中原大地上的農(nóng)民造像的同時，也展示了正統(tǒng)意識形態(tài)、當代大眾文化與傳統(tǒng)文化并存、對峙與黏合在農(nóng)民生活空間中的現(xiàn)實景觀。姜健照片中的河南農(nóng)民們的家庭空間成為了他的拍攝對象的現(xiàn)實背景，尤其是“中堂”這個空間成為了構(gòu)成這些肖像照片的豐富內(nèi)容的一個重要因素。
王遠凌的作品，影像類型同屬環(huán)境肖像，不過和姜建的《主人》不同。首先是他選取的對象和背景：十八梯，這個在重慶居住人口最密集，最熱鬧的地方，隨著經(jīng)濟發(fā)展城市擴張，新的城市中心向上而行，原來的老城區(qū)開始走向衰落，原來的老屋和街巷都將被夷為平地，隨著高樓大廈的拔地而起，舊時的記憶將灰飛煙滅，一切都將不復(fù)存在。正是意識到了這一點，作為攝影記者的王遠凌，突然之間覺得有些疼痛：他在想被拆遷后的“十八梯”將會永遠成為回憶，但是那些根深蒂固的鄉(xiāng)愁和骨子里的眷戀呢，又將何去何從?于是他覺得自己該做點什么了，那就是用視覺影像去留存一份屬于十八梯的檔案，這個檔案不僅僅是留給生活在這里的人們，也是給未來和社會留下一些有價值的史料。于是精心策劃，做好文案，王遠凌便義無反顧地投入了拍攝。
王遠凌對影像控制的恰到好處，他選取大畫幅相機，特制的閃光燈，景深和拍攝對象之間的距離等多方面進行預(yù)先控制，使得拍攝出來的作品呈現(xiàn)最好的視覺效果。這些生活在這里的人們，安然地站或坐在屬于自己的空間里，極有尊嚴地被鏡頭一一定格。
這些人的臉上，看似沒有任何表情，但卻莊重而肅穆，透過王遠凌的鏡頭，我們無意中感知到一種彌漫在骨子里的整飭——那種內(nèi)心深處的情感自然地流露在拍攝對象身上，無意中卻滲透出一些憂傷和不舍，讓人在讀取的那一刻，便被溫柔擊中，不得動彈。通過這些影像，我們看到了人和人之間的一種尊重，那份來自心底的信念執(zhí)著而頑強，也是那么的溫暖。
簡言之，王遠凌的這組環(huán)境肖像體現(xiàn)了他在拍攝時的誠意——十八梯的居民在照片中的存在感，真實而不矯情，盡管生活在條件惡劣的“下城”，但從每個人體面的著裝、姿態(tài)、表情來看，他們都擁有著作為一個人的尊嚴。這些細節(jié)證明了攝影師的講究和思考。
王遠凌作品《十八梯》
與其說這組《十八梯》成就了攝影師王遠凌，讓他躋身國內(nèi)知名攝影師行列，還不如說他對于拍攝對象的用心凝視，讓觀者接納了這樣的影像呈現(xiàn)。那么成名后的王遠凌在做什么?是放棄了對于這種視覺文獻的繼續(xù)拍攝呢?還是尋找著更多即將消逝的風(fēng)景?帶著疑惑和好奇，我走近了王遠凌，和他進行面對面的交流!
記者：你是攝影記者出身，這個特殊的職業(yè)是否給了你很多歷練?
王遠凌：對于攝影記者的經(jīng)歷我必須感恩，因為短時間內(nèi)類似攝影的速成對一個攝影師的幫助還是很大的。你所看、所感、所經(jīng)歷的，都必須在短時間內(nèi)成為一張照片。漸漸地，這培養(yǎng)出了一些攝影者對于攝影的直覺，或者說視覺經(jīng)驗。我是進報社前一年才開始拍照的。我不像其他好多攝影記者，有實習(xí)經(jīng)歷，我是厚著臉皮去應(yīng)聘的，帶著一些拍自藏區(qū)的糖水人文片。
釋藤 ：你帶糖水片去應(yīng)聘報社，他們能夠接受嗎?
王遠凌：我就說自己特別喜歡這個職業(yè)，希望他們能夠讓我試試。不過我能進報社最主要的原因是我考試成績好，會寫文字，因為之前準備了兩年的研究生考試，報的就是新聞攝影，不過沒考上。后來我發(fā)現(xiàn)，攝影是實踐，特別是新聞攝影。不過進了報社之后，我開始還被編輯罵哭過呢!
記者： 是嗎?嫌你拍的不好嗎?
王遠凌：是啊，很重要的稿子，我就隨便按了幾張。當時我還在懷疑自己到底適不適合做攝影記者，但我們老大(即時任重慶時報攝影部主任王桂江——編者注)說，你要是真覺得自己不適合，第二天就立馬滾蛋，要是你還想做，忘了今天。
記者：那時候你對攝影就很癡迷了?
王遠凌：很癡迷，所有別人不愿意去的事情我都去，我實習(xí)了半年才轉(zhuǎn)正。那半年，我沒有休息過一天。
記者：拍自己想要的片還是拍新聞稿呢?
王遠凌：拍稿子啊!那時我還沒有自我的意識，雖然適不適合做一個攝影記者我不清楚，但是忠于攝影的心至死不渝這點我很清楚。
最終還是因為我覺得在攝影上提高不了
記者：其實你喜歡攝影也應(yīng)該不是偶然的吧?有什么觸動你的東西嗎?
王遠凌：可能是這樣的，我父母都是學(xué)理工出身，在學(xué)好數(shù)理化的思想熏陶下，我小時候根本沒想過會接觸到任何藝術(shù)形式。讀大專時，我學(xué)的是化學(xué)，每天枯燥的實驗讓我突然覺得是否需要重新考慮自己的人生。這應(yīng)該是我第一次對自己人生做思考。后來我就去看了很多書，發(fā)覺自己好像走錯路了，所以又去重新讀了個中文系本科。到了中文系我又覺得錯了，因為班上的同學(xué)過于喜歡窩在自己的世界里，而我覺得自己要出去走走。于是大學(xué)每逢寒暑假，我就成了一個背包客，經(jīng)常往外跑。開始我還寫些路上的感悟，但后來覺得這樣太單調(diào)，就跟家里借錢買了一臺相機。其實我還想過學(xué)畫畫的，但是已經(jīng)來不及了。
記者：看來開始的愛好還是蠻多的，但是一直沒有找到適合自己的路。
王遠凌：對，我們生下來好多事情沒得選，只能一步一步修正吧。所幸的是，雖然走了彎路，但起碼還是上了路，但是因此付出了很多時間，所以我現(xiàn)在覺得時間特別可貴。
記者：其實這樣也是一種歷練和過程。拿起相機后你是不是發(fā)現(xiàn)這個就是自己一直在尋找的感覺呢?
王遠凌：對，我就是奔波命。我受不了安逸，習(xí)慣不了平淡，我喜歡接觸各種各樣的可能，但是我后來發(fā)現(xiàn)，攝影記者也不對，起碼在當時的報社，有很多的想法實現(xiàn)不了，我無法再在攝影上進步了。報社的工作，感覺很多時候就是在等待，等待一個事件去給你機會，你不知道今年會干什么，也許發(fā)生了地震，你可以去，但你又不知道明年會發(fā)生什么，也許明年什么事情也沒有，那一年就完了，什么都拍不了。
記者：覺得阻礙你想要的東西?
王遠凌：是啊，我為什么要等待，為什么要用一年時間去期待一個未知的發(fā)生?不過最終還是因為我覺得在攝影上提高不了。
記者：其實是你的意識在逐漸地提高吧?你什么時候開始對攝影有真正的感覺的?
王遠凌：辭職之后。因為現(xiàn)在什么事情都要自己打理，拍照片，選照片，參加展覽，做推廣，任何一件事情都在無時不刻地提醒自己，按下快門只是很小的一步，每一個環(huán)節(jié)都是自己所沒有接觸過的，可以被自己操控，但是似乎又毫無經(jīng)驗，所以就必須要事無巨細地想，坐下來認真思考。
對于做藝術(shù)家，我的態(tài)度是，廣積糧，高筑墻，緩稱王
記者：你是80后，我很好奇，年紀輕輕的你辭職后生活是怎樣的?你就這樣義無反顧地投入到攝影事業(yè)中，萬一沒有成功，怎么辦?當時想過這些世俗的問題么?
遠凌：不成功就回去上班啦，又不丟人。好在我以前在媒體圈還有些朋友，重新找個攝影記者的工作應(yīng)該沒有問題。家里的經(jīng)濟問題呢，父母倒不用我考慮，因為他們以前都是工程師。而且，如果我上班掙錢最多也只能到60歲，但是如果搞攝影，到死后我都還會有收入。我就是這么忽悠我爸媽的，加上我辭職之前得了幾個獎，他們就姑且讓我一試吧。
記者：其實他們也是希望給你自由的空間吧。你父母還是比較開明的
王遠凌：他們退休后，也是到處亂跑，跟我差不多忙。我相信，每一個攝影師，不管成功不成功，都要感謝自己的家人，我現(xiàn)在體會到了為什么任何人領(lǐng)獎時都會感謝父母。
記者：必須有家人的支持和理解，否則怎么可能走的這么篤定呢。在《十八梯》這組作品之前，你是如何給自己的影像風(fēng)格定位的?
王遠凌：沒有定位，就是在找自己的路，做各種嘗試。那段時間其實是很苦悶的。不想跑亂七八遭的稿子，想去拍點屬于自己的東西，但是又必須要工作。因為大部分時間都在重慶，閑暇時只能到處亂轉(zhuǎn)，就是為自己拍一些喜歡的照片。
記者：很多人一開始都是拍沙龍的，走了很長時間后才突破出來，而有的人卻一輩子也走不出來，你覺得自己屬于哪一類?
王遠凌：都不屬于。此前不敢說我知道自己想要什么，但我可以肯定地知道自己不想要什么。那時候比較開心，就是和喜歡的朋友一起出去拍片。那會兒，張曉也在重慶上班，木格也在，有時候嚴明也會跑到重慶來，那時大家一起拍片，都沒有想過未來要怎樣，就是覺得要拍照片，很純粹。
記者：開始也會無意識的去模仿某個人的影像風(fēng)格嗎?
王遠凌：那倒沒有，只是比較會在某個階段專門有針對性地學(xué)習(xí)研究一些影像類型，比如原來做記者的時候，會專門集中去看大量通訊社的照片，日常發(fā)稿、每日精選、每周精選什么的。后來自己的照片也在精選中出現(xiàn)過了，就覺得看來看去沒有意思了。然后又集中去看更多更藝術(shù)的照片，特別是自己喜歡的類型，但無非也是多年來養(yǎng)成的習(xí)慣。其實很多東西是互通的可以學(xué)的，有套路的，算不上模仿，沒有套路的，想模仿也模仿不來。
記者：模仿其實也是個學(xué)習(xí)的過程，不過能夠為己所用才是真正實在的。你覺得自己是藝術(shù)家嗎?
王遠凌：不是，我只是攝影師，關(guān)于這個問題我思考過很多次。藝術(shù)顧名思義，藝+術(shù)，我在術(shù)上可能算是過了關(guān)，但在藝上，到現(xiàn)在為止并沒有太高的造詣，或者說，我尚還處于自我認識的初級階段。
記者：藝術(shù)家的身份有時候好像很簡單，其實真正去理解也是復(fù)雜的
王遠凌：這是個很懸的命題。當然，如果說藝術(shù)也可以是立地成佛的話，我此時的虔誠還讓我覺得位列其中。其實是不是藝術(shù)家并不重要，我曾經(jīng)認為，那些具備超越自身時代的認識的科學(xué)家都是藝術(shù)家，因為他們看到了這個時代所無法看到，正在思考這個時代所不思考的。藝術(shù)家的光環(huán)應(yīng)該被放大，真正的藝術(shù)或許環(huán)顧我們周遭。在我看來，真正的藝術(shù)就是解放自我，有小我也有大我，不管用哪種途徑。對于做藝術(shù)家，我的態(tài)度是，廣積糧，高筑墻，緩稱王。
思想既然得益于別人，就應(yīng)該回報于他人
記者：在我們身邊總有這樣一些人，默默地拍了很多年，突然之間因為某項賽事，或者一個展覽才被人發(fā)現(xiàn)，你覺得前面的這個過程重要嗎?
王遠凌：重要。當然，重要的是經(jīng)歷苦難和孤獨，我們看到的一切成功的背后都是由巨大的艱辛，甚至是苦難做支撐的，這是普遍歷程，攝影師也不能例外。腦滿腸肥成不了大事，只是你愿不愿意說而已，中國人奉行苦盡甘來的教義，漸漸地默認了吃苦對于成功的必要性。但是我倒認為有苦就要說出來，因為苦里面包括失敗，挫折等因素，這些因素是人為的，也有客觀的，但如果說出來能讓別人少走彎路，我覺得說出來就值得，且有用。因為我們的對手是時間，是你所處于的時代，不是那些走在這條路上的人，不應(yīng)該讓錯誤和失敗成為秘密。思想既然得益于別人，就應(yīng)該回報于他人。
記者：同感，喜歡這樣率性的你，很多人喜歡保留，喜歡把一些過程隱藏起來
王遠凌：心里話而已，道理都擺在那里。
記者：我一直都覺得作品如人品，如果人品不好，作品再好又有什么用!
王遠凌：看照片能看出人來，這是真的，藏也藏不住。人要頂天，還要立地，思想在上，血脈在地。我現(xiàn)在做的事情，似乎也是在通過攝影這種方式修正自己人性中的一些弱點。
記者：其實成不成的了藝術(shù)家是其次的，重要的是有顆包容的心!你的作品涉及人文、地理，包括生命等的特質(zhì)，其中《十八梯》就是典型的代表。請問你對這個關(guān)于人的主題是如何去理解的?又是如何一步步地深入和變化的?
王遠凌：關(guān)于人，我最想探討的就是人的命運。我時常會假設(shè)，如果我不生在現(xiàn)在的家庭，我會是個什么樣子;如果我不搞攝影，我會在做什么——人生總有幾次命運的分叉線，我們按著直覺做了選擇，但我還是好奇于另一個答案，所以，我希望在別人的命運上看到更多的可能?！妒颂荨芬彩沁@樣，我有想過，如果鏡頭前面的這些人是我，我該怎么拍我自己，所以照片中呈現(xiàn)出來的，盡可能多是美好的氣息。
記者：其實環(huán)境肖像拍的好的大有人在，但是你的影像還是如此直接地打動了很多人的內(nèi)心。在你本人看來，這樣的影像最可貴之處是什么?你為什么要這樣去拍?
王遠凌：那時我已經(jīng)很明確要辭職了，未來該去哪里，我也不清楚，所以我要好好拍組片子緬懷一下我在重慶的30年，把拍那些人當成拍自己，也許這就是它們的可貴之處吧。
記者：我發(fā)覺很多人的內(nèi)心對于故鄉(xiāng)總是有著盤根錯節(jié)的情懷，那時候你是帶著眷戀和不舍的情懷去拍的?
王遠凌：倒沒有想這么多，就是想拍好，憑直覺和情感。這種可貴說穿了就是真誠，如果不真誠，就是對我和我前30年的否定。
記者：如果真的被否定，我想應(yīng)該是最痛苦的事情
王遠凌：對啊，懷疑過去，懷疑存在，應(yīng)該屬于哲學(xué)范疇了吧。
打破專題思想，才會讓專題更深
記者：現(xiàn)在人們喜歡把自己的心門關(guān)的緊緊的，對于被拍攝對象，你一定也碰到過被拒絕和懷疑吧，你是怎樣去調(diào)劑的?
王遠凌：隨緣，世界上沒有哪張照片是必須要拍的。盡量做到先溝通，最多軟磨硬泡，不行也就拉倒。
記者：記得卡帕說過，“你拍的不夠好，是因為你靠的不夠近”，對這句話你是如何理解的?
王遠凌：這其實是指的心理距離。有些人理解這句話，只有物理距離時，那就失敗了，所以后來我們愛玩笑，如果你拍得不夠好，是因為你靠得太近。
記者：你覺得一個好的專題應(yīng)該怎么樣去拍才更具深度和張力?
王遠凌：打破專題思維。也就是說，剛開始可能有個想法，姑且可以被稱為“有了一個專題的概念”，然后在具體的實踐中，我往往發(fā)現(xiàn)，很多阻礙你思想深入和拓展的最根本因素，是你最初設(shè)定的這個所謂的專題概念已經(jīng)無法容納下不斷膨脹的思想火花，概念裝不下，內(nèi)容裝不下，類型裝不下，最后，就必然是打破專題的概念，隨心所欲地拍，然后再想辦法找一個更高，更宏大的概念，再形成一個所謂的立意更高的專題。專題這個框應(yīng)該隨著照片的質(zhì)與量的擴張而擴張，打破專題思想，才會讓專題更深。
記者：有道理，你覺得作為一個攝影師最應(yīng)該秉承的是什么?
王遠凌：誠實，善良，片如其人。
記者：說的對，作品應(yīng)該是內(nèi)心的印證。你覺得作為一個年輕攝影師，當下最需要關(guān)注的是什么，在作品中應(yīng)該拿什么去打動別人?
王遠凌：我沒有想過要打動別人，我只想也只能考慮是否打動我自己。攝影不能救贖。至于最關(guān)注，我也許最關(guān)注的還是我所處的當下，這個很大，但是這個也是攝影的優(yōu)勢，或者說，我關(guān)注的還是我所處于的這個時代下，我所正經(jīng)歷的周遭吧。
記者：自我的范疇更大。
王遠凌：對，未來的時代，由千千萬萬個我所組成，應(yīng)該更加豐富，更多元。
記者：是，縱向橫向都應(yīng)該是大發(fā)展的時候。
王遠凌：應(yīng)該是會翻開新的一頁的。
記者：很多人說攝影是回歸原點的問題，你覺得呢?
王遠凌：我覺得這個命題本身點有問題。首先，關(guān)于原點，這個定義有些含糊，原點是什么，是攝影的原點還是自我的原點。第二，攝影術(shù)最初的誕生，并不在于用以表達，而是紀錄，所以攝影的第一功能是紀錄。如果說攝影是在回歸原點，那我想這個攝影更多的是在談作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式的攝影，但是攝影對于人來說，還有很多功效，紀錄、傳播，等等。拍張照片嘛，何必搞這么復(fù)雜呢?!
記者：說的有道理，這個問題本身就存在矛盾。
王遠凌：對，要看放在什么樣的語境下，所以，語境不詳，我就很難對這個問題做出理解，如果放在整個攝影的體系下，這句話肯定是錯的。
記者：其實這個原點是否可以這樣理解呢，就是回歸內(nèi)心，比如說攝影的本體語言、攝影的手法，等等一些東西。
王遠凌：還是語境的關(guān)系。如果原點說的是內(nèi)心，那又有一個問題，有些作為宣傳任務(wù)的新聞?wù)掌行┳鳛閺V告的商業(yè)照片，是不是就完全回歸到原點，回歸到內(nèi)心了呢?攝影對于一些人來說是個工具，對一些人來說是個愛好，還有些人當事業(yè)，當然也會有人當信仰，甚至對有些人根本就毫無意義。
釋藤:換句話說，這個問題太概念化、太模糊了。
王遠凌：對，攝影是個需要具體化的概念。所以，我是反對在攝影上談一些大問題的。所以，談攝影不如談?wù)掌?，或許是我還沒有能力去談攝影吧。
釋藤:記得你和我說攝影也是修行，這又讓我想到了你的《十八梯》。
王遠凌:對，我離開報社的時候，就跟我老大說過，我在這里的修行結(jié)束了。
我也一直這樣認為，照片是能讓人看了舒服的東西
釋藤:你的作品用一種人性特有的光輝和溫暖打動了很多人。其實這樣的環(huán)境肖像拍的人很多，你覺得你的優(yōu)勢何在?
王遠凌:在中國，作為紀實的肖像攝影這幾年才開始普遍流行起來.之前我印象中深刻的有姜健老師的《主人》，肖全的《我們這一代》，宋朝的《礦工》，等等，但都不多，特別是對于底層人肖像，就更少，我可能只是鉆了中間一個空子吧。
記者：實際上你做的很好，比如拍攝的手法上，呈現(xiàn)的影調(diào)等。開始沒有周密的計劃嗎?
王遠凌：真的沒有，嘗試了好幾種相機，好幾種拍法。有朋友說過，你雖然用大畫幅相機，但是你用的卻是反大畫幅的方式。
記者：為什么這樣說呢?
王遠凌：因為大畫幅追求的是小光圈，長景深，清晰的高密度，高質(zhì)感，但我都是用大光圈，淺景深。用大光圈拍攝，是新聞、報道攝影師常用的手法，因為這樣可以獲得更高的快門速度。這么弱的光線下，拍人，我也吃不準啊。
記者：歪打正著，反其道而行之，你是第一次用這種相機嗎?
王遠凌：因為我之前不知道大畫幅該怎么拍。所以，我可能在無意識中打破了一些約定俗成。在我看來相機嘛，無非就是光圈、快門、感光度的組合。
記者：這樣拍的話，你的整個節(jié)奏就慢下來了吧?
王遠凌:相對慢了很多。其實剛開始拍的時候，手忙腳亂，到了后來，對于相機操作熟悉之后，就游刃有余了，而且剛開始的思考完全是一種直覺。古人不是說，讀書破萬卷，下筆如有神，估計就是這個道理。
記者：對，古人的很多話還是值得借鑒的。
王遠凌：以前在報社，想著把照片拍好，到處看照片，是有幫助的，那時，到處要別人收藏的照片，饑渴啊!都有這樣一個過程，天才畢竟是少數(shù)。
記者：后天的勤奮更重要。那時候你哪些類型的片子看的比較多?紀實、風(fēng)光?
王遠凌：都看，現(xiàn)代攝影趨向于融合，目的在于打破分類。但可能我所做的還是更偏向于更藝術(shù)化的紀實吧。
記者：紀實照片藝術(shù)化，這一點其實也是你的特性，那你今后創(chuàng)作的影像是否還會沿襲這種拍攝手法呢
王遠凌：是的，現(xiàn)在正在拍攝的《降解的鄉(xiāng)村》也是這樣。
記者：《降解的鄉(xiāng)村》，很有意思的名字?？梢院唵瓮嘎兑幌虑闆r嗎?
王遠凌：在我個人網(wǎng)站上有一些片子。這實際上是一個合作項目，項目發(fā)起者要做一個探討中國當下狀態(tài)和未來思考的紀實性項目，然后在網(wǎng)上找攝影師。我當時覺得還比較有意思，就參與了其中的一個，關(guān)于四川大巴山山區(qū)，農(nóng)村荒漠化的項目，就是降解的鄉(xiāng)村。至于為什么說合作了，是因為他們可以給我一定的經(jīng)費，用以路費什么的，但是沒有額外報酬。
記者：公益性的嚴肅攝影已經(jīng)成為一種趨勢，這其中似乎還需要攝影師自己獨立去完成很多東西?
王遠凌：對，我還要自己寫文字。而且完全是自己去找點拍，反正我也是瞎轉(zhuǎn)悠，但我不會拍得太傳統(tǒng)紀實。
記者：延續(xù)你的風(fēng)格，照片的影調(diào)總是讓人感覺很舒服。
王遠凌：我以前看一部卡通片，《中華小當家》。里面說的是做菜的，有句話說，飯菜是能讓人感到幸福的東西，對于攝影，我也一直這樣認為，照片是能讓人看了舒服的東西，這種舒服不是說安逸，而是在感官上愿意接受。當然這不代表純美，自己的態(tài)度不能丟失。
記者：這樣的感覺很棒，也會很符合大眾的口味。說起來，你喜歡的攝影師有哪些?誰對你的影響最深?
王遠凌：我時常會喜歡某個攝影師的某些照片，但并不固定。其實對我影響最深的是瑪格南的紀實攝影體系，全世界好多人都受他們影響太深了，深到后來要慢慢去擺脫。還有就是戰(zhàn)地攝影師詹姆斯·納切威，看了關(guān)于他的電影《戰(zhàn)地攝影師》我才打算走上攝影之路。當然，國內(nèi)的攝影師也有人對我有所影響，比如嚴明、游莉、張曉、孫彥初等這些朋友。在我還是一個記者的時候，他們讓我看到了攝影更多的可能。反正幫助和影響過我的人太多了，其中嚴明算是幫助最大的。當然，我也讀了很多攝影史、攝影理論的圖書和畫冊，比如《攝影的精神》《明室》《論攝影》等。
記者：這個問題可能有些敏感，好像有人說過你的作品風(fēng)格有點像嚴明，你怎么想?
王遠凌：有人說過。其實很正常啊，有一段時間，其實除開當攝影記者的經(jīng)歷，我和我所處于的環(huán)境還是很閉塞的，當時對于真正的攝影還知之甚少，但已經(jīng)覺得要有所轉(zhuǎn)變，所以，就常跟他聊，一年中也約著出去一兩次。所以，在內(nèi)容、表現(xiàn)方式上就會有相似，就當是共同進步嘛。好多攝影師都結(jié)伴同行過，中國的、外國的，只是那個時候我的個人意思還比較混沌而已。
記者：一個老生常談的話題，現(xiàn)在仍有很多人喜歡拍膠片，你好像也是，你是否覺得這樣拍攝的過程給了你更多思考的空間?
王遠凌：我有個故事，來自于小時候那些講道理的讀物：說大書法家米芾，小時候常常也寫不好字，有一天來了一個秀才，米芾就向他去請教，秀才說，我這里有一種紙，能讓你寫好字，但是，這個紙很貴，要好幾兩銀子一張。米芾帶著半信半疑的心買了一張，回家后，卻遲遲不敢動筆，因為這個紙很貴，他怕寫上去沒有寫好，于是接下來的幾天時間他都在想，我該在上面寫什么呢，怎么寫呢，當他想得無比清楚的時候才真正動筆，自然，這個字就比原來的好很多。這也是我為什么拍膠卷的原因。
記者：寓意很明顯，其實這就是一個過程，須細思量，慢推敲。我記得你曾經(jīng)說過一句話：攝影需要溫情的凝視，你現(xiàn)在還這么看嗎?
王遠凌：我心永恒，濤聲依舊……
【編輯：李洪雷】
