當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作在各種新思潮包裝下已經(jīng)板結(jié)為一個(gè)體制化的市場怪獸，猶如當(dāng)年大煉鋼鐵時(shí)小高爐生產(chǎn)出來的那一坨可笑的“疙瘩”，而各種利益關(guān)聯(lián)體突然大呼此物為“結(jié)晶”，投資人更是趨之若鶩的為此買單，藝術(shù)家因此不敢不造更多的“結(jié)晶”以供消費(fèi)者饕餮。體制下的藝術(shù)家們?yōu)榱四荛L期在此消費(fèi)，便大肆作秀般的玩“花活”，找些“消費(fèi)指南”讓其助威、擊鼓傳花般玩下去，頗有些娛樂至死的精神。而藝術(shù)品的消費(fèi)者們（買和看者均沾）如同masochis一般，愈是看不懂其中的成分，愈是感到其“藝術(shù)”身份的確定可靠。
這是我們想要的當(dāng)代藝術(shù)嗎？藝術(shù)家和觀者難道在利益相關(guān)者建立的這種結(jié)晶體制下喪失自身真實(shí)的追求嗎？是該停下來回過頭靜靜的想想了。
遙想當(dāng)年在沒有板結(jié)的藝術(shù)土地上，藝術(shù)家是可以自由的生長的。即使身邊的世界在高速的推進(jìn)中，但內(nèi)心有藝術(shù)這支鎮(zhèn)靜和清醒劑，尚且不會暈眩于這份迷亂。而觀者同藝術(shù)家一樣對于自己的喜愛是了然于胸的，如同吃祖輩流傳下來的小吃一般，堅(jiān)定而執(zhí)著。
但這一切都如碎片般的消散在記憶的深處，變成了傳說。
今天在西南的一隅，一個(gè)體制化的邊緣，有一群藝術(shù)家試圖重組碎片般的真實(shí)。他們用什么法門來修成正果呢？
法門一：“學(xué)院”
他們作為藝術(shù)家，其身份一直脫離不了“學(xué)院”這一備注，身份使得作品最終多呈現(xiàn)一種唯技術(shù)化的調(diào)子，這是當(dāng)今大多數(shù)中國當(dāng)代藝術(shù)家的本真，嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練和整個(gè)大的藝術(shù)氛圍以及藝術(shù)評判的理念，使中國大多數(shù)藝術(shù)家還不敢離經(jīng)叛道，一個(gè)連技法功力都沒有的藝術(shù)家是不敢妄談創(chuàng)作的。因此無論怎樣的創(chuàng)新藝術(shù)家都要有意無意的炫一下自己的童子功，同時(shí)他們今天大多數(shù)人仍在“學(xué)院”的體制下生存，這使得其對于新市場體制的入侵多少有一點(diǎn)免疫，“結(jié)晶”這種怪物難產(chǎn)其手。他們沒有被當(dāng)下所謂宏大的、史詩般的藝術(shù)景觀建設(shè)設(shè)置為主流，他們離威尼斯、離卡塞爾很遠(yuǎn)、很遠(yuǎn)，甚至咫尺之遙的成都都不是他們想去的地方。
反觀大眾作為藝術(shù)消費(fèi)者對于學(xué)院的品牌權(quán)威是多數(shù)認(rèn)同的，其視覺經(jīng)驗(yàn)的創(chuàng)立早在多年之前已經(jīng)被學(xué)院統(tǒng)一收編了。他們不會批判這一視覺經(jīng)驗(yàn)為其感官帶來的愉悅。對視覺權(quán)威的服從成為審美慣性存在的依據(jù)，深處其中大眾感到美的存在。而面對全球藝術(shù)的變局，大眾都是無視和輕蔑的，因?yàn)橥鲜鏊囆g(shù)家一樣，“那些地方”離其同樣遙遠(yuǎn)。
因此觀者同藝術(shù)家們在視覺經(jīng)驗(yàn)以及審美層次在“學(xué)院”這一建構(gòu)下達(dá)成了一個(gè)共同的約定，及他們在共建所需之“藝術(shù)”。
法門二：“本土”
他們在作為藝術(shù)家的同時(shí)，更是生于斯、長于斯的一份子。“本土”一詞，配給他們一點(diǎn)不為過。七彩云南的絢麗、質(zhì)樸淳厚的民風(fēng)，這些都是藝術(shù)家們心中最為神圣的情愫，為此其可以執(zhí)著一生。而這些同樣是觀者心中的驕傲。在視覺經(jīng)驗(yàn)的共同作用下，觀者從其作品中找到熟知的生活、熟知的情感和熟知的記憶，不需要旁白的解釋、不需要一個(gè)驚人的標(biāo)價(jià)，觀者同藝術(shù)家一起共享。
其畫面被藝術(shù)家如信徒般的、虔誠的描繪著，這是他們對這塊土地和人民的深深情感和依戀。使得藝術(shù)家們能夠在“本土”的表象下予觀者進(jìn)行對話，從中新的藝術(shù)語言和藝術(shù)思想慢慢生長和完善，使得“本土”這一碩果更加豐滿堅(jiān)實(shí)。
法門三：寫實(shí)
他們的作品中沒有當(dāng)下潮流化的語言，只有藝術(shù)家和觀者一同記憶的真實(shí)，這種真實(shí)是二者對話的開端，以此展開對于生活現(xiàn)實(shí)的書寫，這份“寫實(shí)”是一種對于現(xiàn)實(shí)的介入，不只單純的反映如實(shí)的生存狀態(tài)，而是一種主體感受的認(rèn)知，在作品中的折射便是多元化，其不是簡單的對于如常生活的回溯，而是一個(gè)個(gè)充滿熱情的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)的表達(dá)。有對田園詩意的追憶，有對青春成長的困惑，還有對當(dāng)下社會的迷茫，這些藝術(shù)家們在作品中報(bào)告般的進(jìn)行復(fù)述。一些看似平淡的生活和細(xì)節(jié)被藝術(shù)家用其童子功進(jìn)行了精湛的描繪，使其飽滿而有機(jī)。在此描述下，藝術(shù)家從畫中的表象一躍而出，一個(gè)個(gè)鮮活的個(gè)體皆是內(nèi)心真實(shí)的表達(dá)，而觀者在面對這份個(gè)體的真實(shí)時(shí)多了一些認(rèn)同和自身的追問，因?yàn)檫@同樣也是其自身在現(xiàn)實(shí)生活中的表達(dá)。兩者的共同作用下，生活和藝術(shù)的邊界被不斷的擴(kuò)充。
當(dāng)下，人云亦云、浮躁激進(jìn)，這個(gè)“寫實(shí)”不單是滿足繪畫原則和公眾審美欣賞，更是一個(gè)超離形式、題材的思考，是個(gè)人心理狀態(tài)的延展，從而明確了藝術(shù)家以及觀者在生活之下的真實(shí)訴求及宏觀之下個(gè)體存在的尊嚴(yán)。
這份回望，我更愿看做是一個(gè)公共生存空間的創(chuàng)建，遠(yuǎn)離喧囂、遠(yuǎn)離孤獨(dú)，其間藝術(shù)家和觀者雙方?jīng)]有妥協(xié)，唯有在意識上的相近、相融，最終成為一個(gè)共同體，有著一個(gè)共同的普世價(jià)值。
希望這次回望中握有這如同碎片般的愿景手中能真實(shí)的漸漸溫暖起來。
陳明月
2011年10月于昆明
【編輯：芳若馨】
