上海外灘美術(shù)館2024春季新展
復(fù)雜地理：中國(guó)雜志
上海外灘美術(shù)館（RAM）于2024年3月22日起呈現(xiàn)以“復(fù)雜地理”為主題的一系列研究與藝術(shù)項(xiàng)目，包含展覽、公共項(xiàng)目和出版物。研究項(xiàng)目的第一季“復(fù)雜地理：中國(guó)雜志”與美術(shù)館所在的歷史建筑皇家亞洲文會(huì)（R.A.S.）息息相關(guān)。“復(fù)雜地理：中國(guó)雜志”邀請(qǐng)藝術(shù)家、作者、音樂(lè)人、表演者和本地藝術(shù)社群重新構(gòu)想R.A.S.建筑的歷史功能：在1930年代，這里的二樓是報(bào)告廳、三樓是圖書(shū)館、四樓和五樓是博物館空間。2024年春天，它們將轉(zhuǎn)變?yōu)楹魬?yīng)且挑戰(zhàn)原有空間的歷史敘事以及殖民主義背景的展覽項(xiàng)目。“復(fù)雜地理：中國(guó)雜志”將藝術(shù)思辨、重新發(fā)掘的檔案、集體記憶、邊緣知識(shí)和通俗小說(shuō)編織在一起，承認(rèn)和重視本土知識(shí)系統(tǒng)對(duì)解讀復(fù)雜地理和文化的內(nèi)在權(quán)威。
“復(fù)雜地理：中國(guó)雜志”取自1923年上海出版的《中國(guó)雜志》（原名《中國(guó)科學(xué)美術(shù)雜志》， The China Journal of Science& Arts ）。該雜志由博物學(xué)家蘇阿德（又名“蘇柯仁”）和漢學(xué)家福開(kāi)森創(chuàng)辦，與皇家亞洲文會(huì)的特定場(chǎng)地遺產(chǎn)密切相關(guān)，也是RAM自身建筑遺產(chǎn)歷史故事的基石。RAM的標(biāo)志性大樓建于1933年，是中國(guó)第一座專(zhuān)為博物館而造的建筑。它最初是為1857年由英國(guó)和美國(guó)僑民建立的R.A.S.北中國(guó)支會(huì)設(shè)計(jì)的。該協(xié)會(huì)致力于通過(guò)考察、期刊出版、圖書(shū)館和博物館建設(shè)對(duì)中國(guó)及其周邊地區(qū)的知識(shí)進(jìn)行學(xué)術(shù)探索和傳播，為春季項(xiàng)目的展開(kāi)敘述提供了豐富的背景。
藝術(shù)總監(jiān)朱筱蕤指出：“目前西方主流藝術(shù)機(jī)構(gòu)正處于反學(xué)習(xí)（unlearning)、去現(xiàn)代化，反思權(quán)威性的階段——至少在說(shuō)法上是這樣，上海的獨(dú)立藝術(shù)機(jī)構(gòu)則缺乏這種既有的權(quán)威性。這種權(quán)力差異是可以感覺(jué)到的。在中國(guó)，特別是考慮到官方教育體系和機(jī)構(gòu)的廣泛影響力，促進(jìn)獨(dú)立思考的私立非盈利機(jī)構(gòu)只有相對(duì)局促的表達(dá)和發(fā)展空間。通過(guò)新的研究項(xiàng)目‘復(fù)雜地理’，我們希望在上海創(chuàng)造一個(gè)新的語(yǔ)境，可以打開(kāi)不同的知識(shí)表現(xiàn)形式。我們可以把今年的項(xiàng)目想象成一場(chǎng)對(duì)抗霸權(quán)思維的集體嘗試。”
胡昀：遠(yuǎn)山
展期：2024年3月23日 – 2024年8月25日
地點(diǎn)：上海外灘美術(shù)館4-6樓
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“胡昀：遠(yuǎn)山”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“胡昀：遠(yuǎn)山”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
上海藝術(shù)家胡昀的藝術(shù)實(shí)踐體現(xiàn)了他對(duì)敘事、歷史和細(xì)微感知的深刻思考。在過(guò)去的十多年中，胡昀一直在“跟蹤”那些傳播自然歷史和宗教等知識(shí)體系的關(guān)鍵人物。這些概念在16世紀(jì)至 19 世紀(jì)期間伴隨著西方現(xiàn)代性和殖民主義在全球范圍內(nèi)擴(kuò)展，對(duì)歐洲及其殖民地之間的商品、物種和人員流動(dòng)產(chǎn)生了影響。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“胡昀：遠(yuǎn)山”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“胡昀：遠(yuǎn)山”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
自然學(xué)家和傳教士的探索路線(xiàn)與殖民貿(mào)易和海上擴(kuò)張的路線(xiàn)密切相關(guān)，上海這樣的港口也成為殖民和資本主義擴(kuò)張的關(guān)鍵地點(diǎn)。上海外灘美術(shù)館此次呈現(xiàn)胡昀首個(gè)在中國(guó)的美術(shù)館個(gè)展“遠(yuǎn)山”，介入點(diǎn)是RAM所處的建筑：在1933年為中國(guó)最早的自然歷史博物館——皇家亞洲文會(huì)博物館所建。藝術(shù)家在跨越三層樓的空間介入中交織個(gè)人敘事、歷史事件和自然元素，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)觀(guān)點(diǎn)并激發(fā)內(nèi)省。展覽從既定歷史的滑脫之處出發(fā)，呈現(xiàn)了那些偶然間逃脫了積累、分類(lèi)和歸類(lèi)過(guò)程的聲音和知識(shí)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“胡昀：遠(yuǎn)山”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“胡昀：遠(yuǎn)山”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
展覽標(biāo)題取自20世紀(jì)法國(guó)作家、哲學(xué)家、詩(shī)人勒內(nèi)·多馬爾（René Daumal）未完成的冒險(xiǎn)小說(shuō)《遠(yuǎn)山》（也被翻譯成《虛擬山》）。小說(shuō)的核心是一群探險(xiǎn)家的故事，他們發(fā)現(xiàn)了一座只有通過(guò)特殊精神狀態(tài)才能到達(dá)的、隱藏的虛構(gòu)山峰——虛擬山。這座山被描繪成連接地球和天堂的橋梁。小說(shuō)通過(guò)描寫(xiě)探險(xiǎn)家的追求、他們所面臨的挑戰(zhàn)以及他們?cè)谂实沁^(guò)程中的精神和哲學(xué)啟示，探索了現(xiàn)實(shí)與超驗(yàn)、物質(zhì)與精神、可見(jiàn)與不可見(jiàn)之間的界限。像小說(shuō)中的探險(xiǎn)隊(duì)成員一樣，胡昀的工作在歷史殘留的細(xì)節(jié)中徘徊。通過(guò)不斷的跟蹤，挖掘，收集，編輯和再編輯物質(zhì)和非物質(zhì)材料，他讓我們?cè)谡鎸?shí)和虛構(gòu)的中間地帶思考信仰、歷史敘事、冒險(xiǎn)、知識(shí)體系和自我發(fā)現(xiàn)。
覆寫(xiě)上海：重構(gòu)20世紀(jì)初的亞洲文會(huì)圖書(shū)館
展期：2024年3月23日 – 2024年8月25日
地點(diǎn)：上海外灘美術(shù)館3樓
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“覆寫(xiě)上海：重構(gòu)20世紀(jì)初的亞洲文會(huì)圖書(shū)館”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
“覆寫(xiě)上海：重構(gòu)20世紀(jì)初的亞洲文會(huì)圖書(shū)館”聚焦皇家亞洲文會(huì)北中國(guó)支會(huì)（R.A.S.）及文會(huì)二十世紀(jì)初在上海的數(shù)位重要人物，包括博物學(xué)家、上海博物院館長(zhǎng)蘇阿德（Arthur de Carle Sowerby），漢學(xué)家、亞洲文會(huì)榮譽(yù)圖書(shū)管理員愛(ài)詩(shī)客（Florence Ayscough），漢學(xué)家、藝術(shù)收藏家福開(kāi)森（John Calvin Ferguson），醫(yī)生、慈善家伍連德（Wu Lien-teh），標(biāo)本制作師唐氏家族（Tang family）以及藝術(shù)收藏家羅伯特·斯特林·克拉克（Robert Sterling Clark）（即蘇阿德穿越華北考察之旅的出資人）。
展覽現(xiàn)場(chǎng)，“覆寫(xiě)上海：重構(gòu)20世紀(jì)初的亞洲文會(huì)圖書(shū)館”，上海外灘美術(shù)館，2024年3月23日—8月25日。©上海外灘美術(shù)館。攝影：顏濤。
通過(guò)文獻(xiàn)研究及對(duì)檔案的構(gòu)建和解讀過(guò)程進(jìn)行批判性思考，展覽拒絕將過(guò)去作為線(xiàn)性編年史或單一實(shí)體來(lái)呈現(xiàn)，而是將其作為不同經(jīng)驗(yàn)、聲音和視角相互交織的鑲嵌體。“圖書(shū)館”于是成為一面棱鏡，折射出知識(shí)的生產(chǎn)、身份的形成以及繁華都市的多元社會(huì)文化景觀(guān)。這將是一個(gè)由故事和經(jīng)驗(yàn)交織而成的空間，也是探索、參與、質(zhì)疑和重新想象歷史的復(fù)雜錦緞。除了展示大量一手檔案資料外，展覽也將虛構(gòu)與史實(shí)相糅合，超越單純的歷史回顧。在這里過(guò)去與現(xiàn)在的篇章相互交疊，當(dāng)代與歷史交織，啟發(fā)人們以全新的視角來(lái)看待塑造我們時(shí)間觀(guān)、歷史觀(guān)和記憶的各種論述。
講 ——— 堂
展期：2024.3.23 -（持續(xù)項(xiàng)目）
地點(diǎn)：上海外灘美術(shù)館2樓
黃漢明，《上?？苹脩蚯奈枧_(tái)布景設(shè)計(jì)》，2024，戲劇舞臺(tái)布景（泡沫板上數(shù)字印刷、硬紙板、鋼軌、燈光和聲音，29分59秒）。與 Daavid Mörtl（繪圖）、吳俊漢（聲音）和 Roll（空間設(shè)計(jì)）合作。©黃漢明。由上海外灘美術(shù)館委約創(chuàng)作。攝影：顏濤。
“講———堂”是一個(gè)多面向的持續(xù)性項(xiàng)目，模糊了展覽、劇院、夜店和集體學(xué)習(xí)空間等的場(chǎng)域的界限，將美術(shù)館展廳轉(zhuǎn)化為全年開(kāi)放的活動(dòng)場(chǎng)所。
最初于1933年設(shè)立的“伍連德講堂”是R.A.S.會(huì)員展示研究成果、舉辦慶典以及參與國(guó)際事件（如1940年代紐約世界博覽會(huì)）的重要地點(diǎn)。在2024年的重新想象下，“講———堂”回溯其歷史根源，將1933年的講臺(tái)改造為一個(gè)上海劇場(chǎng)。項(xiàng)目由居住在柏林的新加坡藝術(shù)家黃漢明全新的委約創(chuàng)作《上海科幻戲曲的舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)》裝置作品作為常設(shè)，并在每個(gè)月亮相一個(gè)全新“場(chǎng)景”來(lái)配合發(fā)生在現(xiàn)場(chǎng)的多類(lèi)型活動(dòng)。
黃漢明，《上?？苹脩蚯奈枧_(tái)布景設(shè)計(jì)》，2024，戲劇舞臺(tái)布景（泡沫板上數(shù)字印刷、硬紙板、鋼軌、燈光和聲音，29分59秒）。與 Daavid Mörtl（繪圖）、吳俊漢（聲音）和 Roll（空間設(shè)計(jì)）合作。©黃漢明。由上海外灘美術(shù)館委約創(chuàng)作。攝影：顏濤。
“講———堂”的核心理念在于對(duì)學(xué)習(xí)行為的動(dòng)態(tài)理解：比起靜態(tài)的學(xué)習(xí)概念，更強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)、流通和再分配。從表演、講座和工作坊到對(duì)話(huà)、派對(duì)、舞蹈、卡拉OK、吃飯、休息、寫(xiě)作和閱讀的各種活動(dòng)都對(duì)展覽的塑造起著關(guān)鍵作用。
黃漢明，《上海科幻戲曲的舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)》，2024，戲劇舞臺(tái)布景（泡沫板上數(shù)字印刷、硬紙板、鋼軌、燈光和聲音，29分59秒）。與 Daavid Mörtl（繪圖）、吳俊漢（聲音）和 Roll（空間設(shè)計(jì)）合作。©黃漢明。由上海外灘美術(shù)館委約創(chuàng)作。攝影：顏濤。
項(xiàng)目從文化理論家弗雷德·莫滕（Fred Moten）和學(xué)者斯特凡諾·哈尼（Stefano Harney）的觀(guān)點(diǎn)中汲取靈感，將“學(xué)習(xí)”重新定義為一種集體、多樣的活動(dòng)，蘊(yùn)含著對(duì)話(huà)、運(yùn)動(dòng)和經(jīng)驗(yàn)的共享，都在“推想實(shí)踐”的概念下融合。這種方法希望培育一種敢于挑戰(zhàn)和擴(kuò)展傳統(tǒng)機(jī)構(gòu)定式的集體思維模式。“講———堂”不僅僅是一場(chǎng)藝術(shù)和學(xué)術(shù)探索，更是知識(shí)生產(chǎn)和傳播的積極實(shí)驗(yàn)。
參展藝術(shù)家：黃漢明、菠蘿核、鄭可、董龍躍、梁子涵、向在榮、Karachi LaJamia、安吉拉·迪馬尤加（Angela Dimayuga）、孫大肆、王莫之、何銳安、陳璽安、佩恩恩、Eastern Margins以及更多藝術(shù)家有待宣布。
關(guān)于春季展覽藝術(shù)家
胡昀
胡昀于1986年生于上海，目前生活、工作于上海和貝爾格萊德。
胡昀的創(chuàng)作實(shí)踐是對(duì)各種歷史片斷進(jìn)行重訪(fǎng)的持續(xù)過(guò)程，同時(shí)以此反觀(guān)自照。他曾在新加坡國(guó)立大學(xué)博物館、上海歌德學(xué)院開(kāi)放空間和倫敦自然歷史博物館舉辦個(gè)展。他的作品也曾在香港 Para Site藝術(shù)空間、廣州時(shí)代美術(shù)館、貝爾格萊德文化中心、巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心、上海當(dāng)代藝術(shù)博物館和紐約帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院等機(jī)構(gòu)中展出。胡昀海參加了布里斯班第十屆亞太三年展、第六屆新加坡雙年展、第十一屆光州雙年展和第四屆廣州三年展。他也是電子藝術(shù)刊物PDF的發(fā)起人之一。
張如怡
1985年出生于上海，現(xiàn)生活工作于上海。
張如怡的藝術(shù)實(shí)踐圍繞日常邏輯展開(kāi)，作品因調(diào)和人工制品、工業(yè)經(jīng)驗(yàn)以及城市生活而占據(jù)特殊空間。藝術(shù)家從日常材料中涉取靈感，以探索和調(diào)度個(gè)體、物料、場(chǎng)所三者之間的層次及相互作用力作為關(guān)鍵敘述途徑。創(chuàng)作主要涉及據(jù)地裝置、雕塑及綜合媒介的運(yùn)用，借“現(xiàn)實(shí)”為樣板，牽引出城市環(huán)境變遷過(guò)程中現(xiàn)實(shí)對(duì)個(gè)體情緒的塑造，通過(guò)矛盾性轉(zhuǎn)化的視覺(jué)語(yǔ)言，將直覺(jué)和觀(guān)察種植于樸素的物質(zhì)之中，賦予其物質(zhì)之外的精神內(nèi)涵。她曾在北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，上海星美術(shù)館舉辦個(gè)展，亦曾參與上海余德耀美術(shù)館、第16屆里昂雙年展、和美術(shù)館、大館當(dāng)代美術(shù)館、北京藝術(shù)雙年展、上海當(dāng)代藝術(shù)博物館、上海油罐藝術(shù)中心、UCCA 沙丘美術(shù)館、K11 基金會(huì)和上海外灘美術(shù)館等機(jī)構(gòu)舉辦的群展。
陳榮輝
1989年出生于浙江麗水，現(xiàn)生活工作于杭州。
陳榮輝畢業(yè)于耶魯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，曾任澎湃新聞?dòng)⑽陌鍿ixth Tone視覺(jué)總監(jiān)。陳榮輝的創(chuàng)作依托于攝影的檔案性和模糊性，采用大畫(huà)幅攝影的方式關(guān)注中國(guó)城市化和工業(yè)化進(jìn)程中個(gè)體與城市的關(guān)系。他曾在三影堂攝影藝術(shù)中心、西安美術(shù)館、麗水?dāng)z影博物館舉辦個(gè)展，亦曾參與紐約國(guó)際攝影中心、集美·阿爾勒國(guó)際攝影節(jié)、高臺(tái)當(dāng)藝術(shù)中心、倉(cāng)美術(shù)館、OCAT深圳等機(jī)構(gòu)舉辦的群展。2023年受邀參加澳大利亞維多利亞國(guó)立美術(shù)館三年展。他先后出版多本個(gè)人畫(huà)冊(cè)：《空城計(jì)》《野望》和《紐黑文的尋常一夜》，其中《空城計(jì)》由假雜志出版，并入圍美國(guó)光圈基金會(huì)的年度最佳畫(huà)冊(cè)。他的作品曾獲得世界新聞攝影大賽（荷賽）二等獎(jiǎng)、侯登科紀(jì)實(shí)攝影獎(jiǎng)、三影堂攝影獎(jiǎng)&ALPA獎(jiǎng)等國(guó)內(nèi)外眾多知名攝影獎(jiǎng)項(xiàng)。作品收藏于香港M+博物館、維多利亞國(guó)立美術(shù)館、耶魯大學(xué)圖書(shū)館、德國(guó)慕尼黑亞歷山大·圖采客基金會(huì)、上海攝影藝術(shù)中心、北京光社、中國(guó)港口博物館、麗水?dāng)z影博物館等。
黃漢明
1971年生于新加坡，現(xiàn)工作、生活于柏林。
黃漢明的跨學(xué)科實(shí)踐結(jié)合了表演、移動(dòng)影像和裝置，通過(guò)戲劇和表演性來(lái)闡明“真實(shí)性”和“他者”的概念。近年來(lái)，他對(duì)科幻與中國(guó)傳統(tǒng)文化（尤其是粵劇）的交匯產(chǎn)生了濃厚的興趣。他常匯集語(yǔ)言和人格來(lái)創(chuàng)造他們自己的“世界電影”，并利用推想性聯(lián)想討論中國(guó)現(xiàn)代性和流行文化在民族認(rèn)同構(gòu)建過(guò)程中的角色。他即將在大田秀則畫(huà)廊的上海畫(huà)廊舉辦個(gè)展“宇宙劇場(chǎng)”，也曾在柏林藝術(shù)節(jié)、北京尤倫斯藝術(shù)中心、洛杉磯REDCAT畫(huà)廊、新加坡美術(shù)館等機(jī)構(gòu)舉辦個(gè)展。他亦曾參與紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、羅馬國(guó)立二十一世紀(jì)藝術(shù)博物館、巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心等機(jī)構(gòu)舉辦的群展和眾多在上海、新加坡、首爾、釜山、光州、悉尼、布里斯班、愛(ài)知、臺(tái)中、夏威夷、里昂、利物浦、達(dá)喀爾、雅加達(dá)舉辦的雙年展和三年展。他的作品被新加坡美術(shù)館、香港 M+博物館、巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心、巴黎路易威登基金會(huì)、柏林漢堡車(chē)站美術(shù)館和臺(tái)灣桃園美術(shù)館收藏。
關(guān)于上海外灘美術(shù)館
上海外灘美術(shù)館成立于2010年，是一所地處上海外灘的當(dāng)代美術(shù)館。美術(shù)館位于一棟始建于1932年的裝飾藝術(shù)風(fēng)格的歷史保護(hù)建筑，曾為亞洲文會(huì)而建。不同于大陸性和國(guó)族性藝術(shù)機(jī)構(gòu)積重難返的狀態(tài)，上海外灘美術(shù)館正在發(fā)展當(dāng)代藝術(shù)的海洋性視野，旨在探索亞洲海洋和群島的重要性，為當(dāng)下的藝術(shù)挑戰(zhàn)、實(shí)踐和網(wǎng)絡(luò)提供更為豐富的見(jiàn)解。上海外灘美術(shù)館希望在亞洲多個(gè)地區(qū)之間、全球不同文化之間構(gòu)建具有建設(shè)性的差異，為藝術(shù)家、研究人員和策展人提供自由表達(dá)的空間，并與觀(guān)眾一同深入感受幽微且濃烈的體驗(yàn)。
上海外灘美術(shù)館憑借獨(dú)具一格的策展方法而享有盛譽(yù)，竭盡所能、勇于嘗試藝術(shù)項(xiàng)目的不同可能模式：從研究到另類(lèi)的學(xué)習(xí)項(xiàng)目，從展覽制作到出乎意料的泛表演性實(shí)踐；通過(guò)支持無(wú)所畏懼的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐，不斷重塑本地歷史，同時(shí)應(yīng)對(duì)國(guó)際藝術(shù)挑戰(zhàn)和社會(huì)變遷。
透過(guò)建立跨區(qū)域、國(guó)際化和跨學(xué)科的伙伴關(guān)系網(wǎng)絡(luò)，上海外灘美術(shù)館認(rèn)為交流是文化生長(zhǎng)的必經(jīng)過(guò)程。借助交流，上海外灘美術(shù)館得以與不同的觀(guān)眾、社群、社會(huì)和文化組織建立廣泛而深入的聯(lián)系。在董事會(huì)，贊助人和藝術(shù)委員會(huì)的大力支持下，上海外灘美術(shù)館不斷觀(guān)察、學(xué)習(xí)并開(kāi)創(chuàng)原生的藝術(shù)項(xiàng)目，以探索并深入當(dāng)代生活的多重面向。
