《浮雪》DIANA作品
一年一度的草場地攝影季——“阿爾勒在中國”于草長鶯飛的春夏之交再次到來，筆者就此專門跟蹤了三個展覽，分別是鹽馬幫《浮雪》、草料廠2廠《草場地的一些片段》、紅一號院《跳》。筆者認為這三個展覽就展覽地點和展出形式，在餐廳內(nèi)或畫廊之間的外部墻壁作為攝影作品的展示空間，打破了慣性思維對該媒介的常規(guī)理解，他們探索了展覽的另一種味道，或者說更加“接地氣兒”了。
鹽馬幫《浮雪》——轉(zhuǎn)瞬即逝的個體消融
走進鹽馬幫，三五文藝范兒十足的“各類青年”簇擁在一起，品咂著墻上的作品。參展的兩位藝術家來自西班牙和上海，雖然處在兩種文化背景下，但作品所要表達的個體與社會的對抗倒是異曲同工。筆者有幸參與了本次展覽的部分布展工作，期間與參展藝術家DIANA進行了交流，她說本次參展的4件作品都是在不同的地點拍攝，并且拍攝主體都是自己腰部以下的裸露身體，使女性的柔軟軀體對抗于堅硬的墻壁和石礫。說話時舉手投足中透露出西班牙人的豪爽與奔放。
策展人簡內(nèi)說“浮雪”表達的是詩化的對抗狀態(tài)。這次跨文化的對話共同呈現(xiàn)出個人在尋找自身定位時的無助、孤獨與絕望，對抗終究會走向遲暮，并有意無意中消融在社會公約的汪洋中，轉(zhuǎn)瞬即逝。
草料廠“放映”《草場地的一些片段》
筆者到達草料廠2廠時，展覽正處于熱火朝天的忙碌中，來回穿梭的工作人員中，筆者與草料廠老板趙松潔進行了短暫的交流：“《草場地的一些片段》已經(jīng)布展結束，你可以去看看，假雜志馬上布展，明天下午《高壓線下的艾荷華》將在這里放映，我很忙，6點之前要準備就緒。”
《草場地的一些片段》是五位藝術家的攝影群展，作品參差的擺放在生活化的餐廳中，特別舒服。作品展示了幾位藝術家近年拍攝的草場地的人與物，草與木，興與衰。一張張樸實的村民面孔讓人想起米勒作品中人們的辛勞，破碎的瓦礫間勾起筆者對“草場地藝術區(qū)”興衰的感嘆。往往是發(fā)生在身邊的一些片段才能對觀者產(chǎn)生觸動，引起共鳴，因為它最接近生活，最有生命力，于是藝術家們端起相機記錄下了它們。
《跳》或不跳就在那里 不卑不亢
紅一號院里的這些照片不是掛在畫廊里，而是在畫廊與畫廊的外部空間，作品中一個個躍起的青年反映了中國年輕人的樂觀精神。它們誠然是肖像，但也可以看做是關于未來的寓言，當然，你也可以有不同的見解。在狹窄小道的中間，上面是一線的天空，下面是磚石交錯鋪成的地面，抬頭看這些頭頂上的“跳躍者”，我們能理解他們么？我們被他們騰空而起的瞬間所吸引，抑或只是希望？
這三個展覽的作品出現(xiàn)地點是公眾日常生活經(jīng)常接觸的餐廳和街道，藝術在這里做到了到人民中去，接了地氣兒也就扎下了根，避免了空泛與不切實際。同時，也使得餐廳與街道成功轉(zhuǎn)型為藝術展場。生活在村里的每一天，都能看到它們，不亦樂乎！
DIANA與友人合影
鹽馬幫 《浮雪》展覽現(xiàn)場
鹽馬幫 《浮雪》展覽現(xiàn)場
草料廠2廠要舉行的展覽海報
熟悉的“草場地的一些片段”
熟悉的“草場地的一些片段”
生活化裝飾的草料廠2廠內(nèi)部
《跳》參展作品 在畫廊的墻壁中間
《跳》參展作品 在畫廊的墻壁中間
《跳》在村里的大街上也可以看到
草場地攝影季 武裝到牙齒
【編輯：馮漫雨】
