草塘偶感
——由“大部分看過“歐洲三展”的國人都認為卡塞爾文獻展不如巴塞爾藝術(shù)博覽會好看“引發(fā)的一點思考
曾發(fā)表于《藝術(shù)當(dāng)代》2007年第5期
彭博
懷疑，否定，批判，超越是社會學(xué)批判的四大法則。懷疑是社會學(xué)批判的發(fā)端，是一切問題提示的源頭。為什么大部分看過“歐洲三展”的國人都認為卡塞爾文獻展不如巴塞爾藝術(shù)博覽會好看？顯然我會認為卡塞爾文獻展更有意思，但我此處想探討的是為什么這些展覽會在國人心中留下這樣的印象。我并非想妄加指責(zé)，只是想提出一點自己的看法。
從總體來看卡塞爾文獻展是歷史緩慢無聲的積淀，是策展人對歷史空間文本和實驗學(xué)術(shù)課題的整理和深入研究。巴塞爾藝術(shù)博覽會則是百家爭鳴的視覺盛宴，有無數(shù)激活市場的興奮點。中國的經(jīng)濟和當(dāng)代藝術(shù)正超速運轉(zhuǎn)，并不斷發(fā)展。在藝術(shù)原始資本的粗糙積累和泡沫不斷泛起的中國現(xiàn)場，需要藝術(shù)視覺不斷更新，不斷加入活血。而由于中國自身內(nèi)部結(jié)構(gòu)不完善，導(dǎo)致國人對世界當(dāng)代藝術(shù)缺乏創(chuàng)造力和推動力。但由于經(jīng)濟發(fā)展的無奈，只能被動的接受外界的視覺入侵。加快視覺更新頻率，以虛假的生產(chǎn)力不斷滿足國人日益增長的文化需要。巴塞爾藝術(shù)博覽會正是世界視覺快餐的集散地。它的視覺樣式的輸出恰與中國藝術(shù)現(xiàn)場構(gòu)成了“供需平衡”。同時供求速度恰巧相合。相反中國藝術(shù)現(xiàn)場與卡塞爾文獻展的供求速度是極不平衡。
在中國，藝術(shù)品不再神圣，展覽不再神秘，藝術(shù)家頻繁亮相，商業(yè)炒作成為家常便飯。很多垃圾展覽和垃圾藝術(shù)品充斥著我們的生活。真正有學(xué)術(shù)意義的展覽和作品并不多見。無奈的快餐式生活，使我們無法靜心解讀藝術(shù)品。這一切導(dǎo)致專業(yè)人士和大眾在解讀和創(chuàng)作藝術(shù)作品的能力下降，但速度和頻率卻加快了?？ㄈ麪栁墨I展較重視作品的實驗性和文理性，而巴塞爾博覽會在這些方面略顯薄弱而有自己的偏重點。由于要求觀眾有很強的思辨解讀能力，加上語言的障礙使卡塞爾文獻展的作品與多數(shù)國人產(chǎn)生距離，無法解讀或無興趣解讀。在某些方面國內(nèi)還存在著以粗糙的個人經(jīng)驗強行定義和歸類。如70`后和80`后等缺乏學(xué)術(shù)研究概念的提出，在很大程度上是對同齡其他優(yōu)秀家術(shù)家的抹
殺。
卡塞爾文獻展作品的視覺形象是內(nèi)聚的，而巴塞爾博覽會作品的視覺形象是外張的。這就分別決定了各自作品可解讀的有效信息的釋放的速度不一樣，前者慢而后者快。在很多需要很長解讀時間的作品前，使很多觀眾卻一晃而過。記得中學(xué)時，物理老師曾說：當(dāng)飛行員可以抓住飛鳥時，飛機就與飛鳥同速并相對靜止；反之，飛行員不能抓住飛鳥時，飛機就與飛鳥異速并相對運動。由此得出大部分國人在觀看展覽時，與卡塞爾文獻展相對運動，與巴塞爾藝術(shù)博覽會卻相對靜止?？赡苷褂[組織方對這一矛盾也有所考慮。在不同展館的不同地方都會以路線引導(dǎo)式的方式來布置展場，不斷增強藝術(shù)家的作品在觀眾心中的印象。比如，在所有展館中都有艾未未的《童話》作品（帶手環(huán)的中國人和太師椅）。在B館的入口附近有黑人藝術(shù)家ROMUALD HAZOUME的幾件小品，用他們生活中隨處可見的塑料油壺作成可愛的頭像，到了展館的中部，在兩幅巨大的海邊照片前用塑料油壺打造了一只正常比例的海船。
今年除參加艾未未《童話》作品的1001個人到卡塞爾看文獻展外，其他出去看歐洲三展的人多為畫家和畫商。他們作出這樣或那樣的結(jié)論應(yīng)該是比較片面的，還有待于更多樣的人群參與討論。
當(dāng)然，卡塞爾文獻展中也不乏粗劣的作品，據(jù)說這其中的貓膩跟世界的幾大藝術(shù)投資商之間的競爭有關(guān)。但筆者認為文獻展大多數(shù)作品還是很有價值的。如：NEDKO SOLAKOV的《Fears》，INIGO MANGANO-OVALLE的《Phantom Truck Radio》等。以上乃吾混沌之言，供大家雅玩。
【編輯：賈嫻靜】
