孫原 彭禹《大中電器收銀員沒有沒有注意到自己在做什么》2012，墻漆噴漆
2012年9月1日下午，“豁然開朗”群展在常青畫廊開幕，此次群展結(jié)合了“墻”作為產(chǎn)生創(chuàng)造性思維的開放空間這一概念，藝術(shù)家們利用墻漆、紙上丙烯、線畫、現(xiàn)成物裝置等，對常青畫廊空曠的墻面進行詩意的改造。這10位藝術(shù)家分別是：丹尼爾·布倫，卡洛斯·加萊高亞，肯德爾·戈爾斯，豪赫·馬克，米開朗基羅·皮斯特萊托，奈德科·索拉科夫，帕斯卡爾·馬爾蒂那·塔尤，塞斯里·哈法以及中國的孫原和彭禹。
我們居住的每個地方都有可見的及可觸摸的墻面，這些表面包含豐富的內(nèi)容同時他們自身也是內(nèi)容，他們吸納并反映，經(jīng)常帶給我們訊息及不同的故事。更重要的是，墻也廣泛地被人們用來成為政治溝通的工具。墻加強了交流，抵消了隔閡。
高樓、工廠、廟宇、教堂、橋梁，這些都是藝術(shù)家可以再生成及再闡釋以創(chuàng)造新鮮氛圍的地方。藝術(shù)家的詩情和創(chuàng)造性能徹底改造一個環(huán)境，形成能夠激發(fā)人們情感和對生命覺悟的新的共鳴。以此方式每個人路過或進入此被改造的空間時可享受到新的感受及新的體驗。
藝術(shù)家通常在特定的室內(nèi)和室外空間工作，對如何將自我內(nèi)部私密的空間和外部生活的城市進行結(jié)合進行重新思考，這無疑是對藝術(shù)家自我的挑戰(zhàn)。此外，藝術(shù)家利用自己對生活的詩意理解來改造環(huán)境，把自己的視野傳給大家來啟發(fā)人們進行自我反思和分析。這樣，藝術(shù)家的作品呈現(xiàn)出私人空間與公共領(lǐng)域之間的結(jié)合。
最終，豁然開朗展覽來源于體制機構(gòu)和公民個人對于通過新的方式積極參與和體驗公共空間的欲求、激情與能量的結(jié)果，墻上作品使得開展這一偉大的旅程成為可能。
【在線展廳】
《詞之樹》-2012-墻漆-紅色信號燈-帕斯卡爾·馬爾蒂娜·塔尤
《為提高服務(wù)質(zhì)量，您的來電會被錄音》-2012-塞斯里·哈法-舊黑色手機和白色手機
《因為每個城市都有被稱作烏托邦的權(quán)利》-2001-墻上線畫，大頭針-卡洛斯·加萊高亞
《當(dāng)你不謀生時享用的美好的東西》-2008-綜合材料，手寫文本-奈德科·索拉科夫
《上帝在？我在！》-2012-墻漆-米開朗琪羅·皮斯特萊托
《消失點》-2005-紙上丙烯-豪赫·馬克
《大教堂》-2011-紙上丙烯-豪赫·馬克
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
【編輯：李超】
