17世紀(jì)初意大利畫家卡拉瓦喬畫出《一籃水果》，宣告油畫中一個新的畫科即靜物畫的誕生，卡拉瓦喬還宣稱，他畫一個蘋果和畫一位圣母具有同等的藝術(shù)價值。此前西方油畫題材主要是肖像畫、宗教畫、歷史人物畫，隨著《一籃水果》的誕生，西方繪畫中就出現(xiàn)了獨立的靜物畫科，以至20世紀(jì)的意大利美學(xué)家與藝術(shù)史家文杜里在《走向現(xiàn)代藝術(shù)的四步》一書中，評價現(xiàn)代繪畫之父塞尚的靜物畫時說，早在三百年前，卡拉瓦喬已經(jīng)為塞尚拉開了序幕。文杜里將卡拉瓦喬的靜物畫作為走向現(xiàn)代藝術(shù)的堅實的關(guān)鍵一步。
歐陽德彪從事繪畫創(chuàng)作三十余年。他于上世紀(jì)80年代初在中央工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，曾師從藝術(shù)大師吳冠中先生、張仃先生學(xué)習(xí)油畫與設(shè)計藝術(shù)，打下堅實的造型基礎(chǔ)。吳冠中、張仃諸位先生的藝術(shù)思想與創(chuàng)作形式和人格力量對歐陽德彪產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。畢業(yè)后他執(zhí)教于湖北美術(shù)學(xué)院和中國地質(zhì)大學(xué)，擔(dān)任教授和研究生導(dǎo)師。他的素描造型能力很強(qiáng)，水粉花卉靜物亦富有特點，由于他長期在高校執(zhí)教，其繪畫藝術(shù)具有典型的學(xué)院派風(fēng)格特點，是中國學(xué)院派油畫的代表畫家之一。
德彪教授新近創(chuàng)作的一批靜物油畫，運用西方古典油畫的寫實方法，選取生活中普通的陶罐、花瓶、花草、水果、油燈等作為題材，從平凡的物體中發(fā)現(xiàn)審美形式，將日常生活審美化，拉近藝術(shù)與觀眾的審美距離，創(chuàng)造出質(zhì)樸、醇厚、自然、雋永的油畫靜物樣式。
德彪教授的藝術(shù)理想和信念，就是堅守靜物油畫的美學(xué)品格，將靜物寫實造型作為靜物畫的形式本質(zhì)，不跟風(fēng)，不搞那些夸張變形或抽象歪曲的虛假樣式，而以虔誠的態(tài)度來平和地對待每件靜物作品，他象卡拉瓦喬、塞尚一樣，視畫中的蘋果、梨子、南瓜、石榴、花卉為圣物，從中描繪出它們的自然生命，將靜物看成是一種生命的形式。他通過這些靜放著的無聲的水果、陶罐，建構(gòu)起藝術(shù)與自然、人與生活的純粹的審美關(guān)系。
另一方面，德彪教授特別注重文化思考，用曾經(jīng)流行過的油燈、馬燈、洋鐵瓷杯、陶罐或使用過的帆布工具包、錘子、鉗子、扳手、舊木桌等，作為物畫的主體形象，用超級寫實方法將它們再現(xiàn)出來，喚起人們的歷史記憶，這樣一些普通用具，曾經(jīng)伴隨著一段生活，它們逐漸退出歷史舞臺，但卻是我們現(xiàn)代生活的一個階段，是我們生命之鏈中的一個環(huán)節(jié)。這些普通器具，仿佛訴說著昨天的故事。德彪教授運用視覺敘事方法，將過去與當(dāng)下，昨天與今天，巧妙地聯(lián)結(jié)起來，賦予靜物一種深刻的歷史意識。我們觀看他的靜物畫，感受到一種文化的沉思。作者用小中見大的方式，用靜物的單純視覺形象，為我們勾勒一幅幅歷史圖畫，這些靜物形象，默默地記載著逝去的歲月，敘述著過去的生活。所以德彪教授的靜物畫，蘊(yùn)含著深刻的文化價值，他將藝術(shù)與歷史、靜物與文化，有機(jī)地統(tǒng)一起來，這是他的靜物油畫的獨到之處。他的靜物不搞宏大敘事，僅用普通器具，深刻地再現(xiàn)了我們的文化歷史，這些靜物畫，既抒寫了作者的精神心靈世界，又呈現(xiàn)了一種視覺文化哲學(xué)！這也正是德彪教授油畫的獨特的藝術(shù)魅力和美學(xué)價值之所在！
