秦風(fēng)"山水社會",瑞士巴塞爾藝術(shù)中心(2015.6.14-7.6)
"秦風(fēng)與布魯斯·比斯利對話展",北京當(dāng)代藝術(shù)館(2015.11.17-2016.4.6)
亞洲藝術(shù)中心,臺北(2015.12)
秦風(fēng)
秦風(fēng)"墨變"新作展,于2015年6月7日在瑞士圣烏爾班當(dāng)代藝術(shù)博物館隆重展開,此次展覽由瑞士圣烏爾班當(dāng)代藝術(shù)博物館、上海喜馬拉雅美術(shù)館、北京當(dāng)代藝術(shù)館主辦;中國駐瑞士大使館、盧塞恩州政府、瑞士銀行文化基金會支持;本次展覽由瑞士圣烏爾班當(dāng)代藝術(shù)博物館館長格楚·艾希利曼和北京當(dāng)代美術(shù)館館長粟多壯策劃,瑞士評論家羅伊·奧本海姆、洛杉磯奧提斯藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)史教授瑪琳娜·唐納修擔(dān)任學(xué)術(shù)主持,展覽將持續(xù)至10月31日。
憤怒的天使7 Angry Angels 7 400X300cm 布面丙烯 on Acrylic on canvas2011
策展人之一的格楚·艾希里曼對秦風(fēng)作品贊譽有佳,他說:"…..觀看秦風(fēng)"揮"出巨作的過程,不可名狀,難以言表。那是真正意義上的"揮",他舞著如同長柄大拖把一樣的巨刷,揮向預(yù)先定好的方位,分毫不差。黑墨或黑顏料向地板上的畫布發(fā)動橫向有力的沖擊,顏料猛擊畫布,留下一道充滿張力的深色墨跡,四下都是飛濺的圓點,如同從黑質(zhì)中逃逸的光線。秦風(fēng)創(chuàng)作的"太極"步調(diào)韻律十足,如同冥想無止息的運動。他用蘊蓄著無窮力量的作品,讓我們再度領(lǐng)略中國的功夫哲學(xué)--"努力完善,始終向前,身心合一,內(nèi)在狀態(tài),形之以外。"(孔子)秦風(fēng)的畫作中,沖突爆發(fā)之處,即陰陽兩種平衡力量的轉(zhuǎn)化過程,清晰可見。"
偉大者肖像101 墨丙烯、亞麻紙 Ink and Acrylic on linen paper 2014 150x500cmx5
對于能夠邀請到秦風(fēng)來到圣烏爾班,他們深感榮幸,倍感欣喜。春天,秦風(fēng)來到圣烏爾班當(dāng)代藝術(shù)館的工作室,駐地數(shù)周,創(chuàng)作完成全部展品。"能量屋"的活力、修道院的獨特環(huán)境激勵著他,甚至有時通宵達旦徹夜工作。與這位鼓舞人心的哲人藝術(shù)家共度的時光是他們難以忘懷的經(jīng)歷,他們認為是圣烏爾班十年歷程中的亮點之一。同時他們也非常感謝各中國藝術(shù)文化機構(gòu)和學(xué)術(shù)顧問為各種藝術(shù)交流項目所作的貢獻,支持寶貴而意義深遠的中國和瑞士文化交流項目。
而在幾日過后的瑞士巴塞爾藝術(shù)中心,秦風(fēng)又舉辦了名為"山水社會"的專題個展。被譽為全球藝術(shù)市場風(fēng)向標(biāo)的巴塞爾藝術(shù)展18日對公眾正式開放。這次展覽用藝術(shù)家擅長的"后現(xiàn)代水墨"手法,表達他對城市化進程中人文自然景觀被吞噬的社會現(xiàn)象的思考。
欲望風(fēng)景系列6827Series Desire Scenery NO6827 151.5X160cm墨丙烯、亞麻紙Ink and Acrylic on Linen paper2012
欲望風(fēng)景系列6827Series Desire Scenery NO6827 151.5X160cm墨丙烯、亞麻紙Ink and Acrylic on Linen paper2012 2-B5-89秦風(fēng)介紹說,自己用筆墨制造了虛構(gòu)的山水,以表達在城市里人們只能通過假想來支撐他們對于自然的記憶,這些作品旨在警告人類不要忽視對自然的保護。作為中國當(dāng)代水墨的先驅(qū)者,秦風(fēng)的藝術(shù)實踐注重將中國傳統(tǒng)水墨畫和西方抽象表現(xiàn)主義相結(jié)合。他的作品形式不拘泥于平面繪畫,而拓展到空間裝置、雕塑、陶瓷、行為影像等各領(lǐng)域。他的"后現(xiàn)代水墨"不僅以平面視覺的形式、還以空間立體的效果呈現(xiàn)在觀眾面前。秦風(fēng)的作品被英國大英博物館、紐約大都會博物館、波士頓美術(shù)館等多家海外頂尖博物館和藝術(shù)機構(gòu)收藏。而談到中國藝術(shù)家如何被主導(dǎo)權(quán)牢牢操控在西方人手中的當(dāng)代藝術(shù)圈認可時,他說,自己努力在做的,就是試圖找到東方語境和西方藝術(shù)表現(xiàn)形式間的對話空間。而在談到很多畫廊和藝術(shù)家爭相將巴塞爾藝術(shù)展作為自己的展示平臺時,秦風(fēng)認為,巴塞爾藝術(shù)展之所以被稱為國際藝術(shù)領(lǐng)域的最高門檻,與它的專業(yè)精神和專業(yè)構(gòu)架密不可分,它的高門檻以專業(yè)團隊的技術(shù)支撐為基礎(chǔ),而不以策展人的個人情趣愛好為轉(zhuǎn)移。
作為北京當(dāng)代藝術(shù)館創(chuàng)建人,秦風(fēng)也表示,自己的藝術(shù)館作為非盈利性組織,正在致力于為中國當(dāng)代藝術(shù)提供一個對外展示的窗口和與國際同類藝術(shù)館間相互交流的渠道,藝術(shù)館每年也會舉辦數(shù)個國際藝術(shù)家聯(lián)展。但他坦言,想將其做成一個與巴塞爾藝術(shù)展同等影響力的平臺,還有很長的路要走。
而這次的秦風(fēng)瑞士展覽項目的主辦方之一負責(zé)人,上海證大集團創(chuàng)始人、董事長,上海喜馬拉雅美術(shù)館創(chuàng)始人戴志康先生在專訪中表示,當(dāng)代藝術(shù)是要有自己的理念,中國的"山水"是中國的天人合一的哲學(xué),而中國的山水哲學(xué)的要如何走向當(dāng)代呢?如何做當(dāng)下的作品又能傳承古典的精神而燃起一波中國的文藝復(fù)興呢?秦風(fēng)老師的作品是最初的一波人詮釋這樣的一個理念。他一直以來都希望與秦風(fēng)的合作關(guān)系可以推動一個新的理念,一個運動。
戴志康先生表示到中國藝術(shù)在當(dāng)下,尤其是2、30年以內(nèi),總體來說是一個非常稀奇的,不是古氣的。在西方過去的2、300年,當(dāng)下藝術(shù)是走向成長的,尤其是文藝復(fù)興以后,工業(yè)化,現(xiàn)代化。西方生活架構(gòu)和誠實生活是非常陽剛的也非常的理性化的,所以它走向人文,人本。在走向大眾以后他變得非常通俗,在中國改革的開放下,藝術(shù)家雖然可以自由的創(chuàng)作藝術(shù),但是中國還是過于溫柔,在這樣的情況下中國是需要補氣的,而中國山水的大山大水正好可以補其這樣陰柔。而從秦老師的作品裡面可以看到這樣的苗頭,他希望可以支持及推動這樣的方向,成為中國文藝的一個主流,并做一個屬于中國的文藝復(fù)興。
據(jù)悉,秦風(fēng)也將于2015年11月17日在北京當(dāng)代藝術(shù)館展開他與西方藝術(shù)家布魯斯·比斯立的對話雙個展,除了讓中國體驗他的"后現(xiàn)代水墨"之外,在此次的雙個展裡西方與東方兩位藝術(shù)家會碰撞出什麼樣不一樣的火花呢?除此之外秦風(fēng)也將于今年12月在臺北的亞洲藝術(shù)中心舉行個展,讓全世界感受到這股只屬于中國的文藝復(fù)興。