作為每年最重要的藝術(shù)盛會(huì)之一,巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會(huì)在吸引全球藝術(shù)領(lǐng)域的目光的同時(shí),也是以年度為單位,考量藝術(shù)生態(tài)、市場(chǎng)現(xiàn)狀的重要指標(biāo)。在世界范圍內(nèi),藝術(shù)博覽會(huì)大家族的成員越加越多,所以我們也總能聽(tīng)到坊間對(duì)于不同國(guó)家、區(qū)域的藝博會(huì)對(duì)比式比較的聲音。一個(gè)藝術(shù)博覽會(huì)的重要職能是滿足買(mǎi)賣(mài)雙方的市場(chǎng)需求,除此之外,它還為藝術(shù)的持續(xù)發(fā)展提供了營(yíng)養(yǎng)豐富的資糧。
在這個(gè)躺平只是說(shuō)說(shuō),卷王才是底色的時(shí)代,我們看一個(gè)藝術(shù)博覽會(huì)的角度也很卷,以至于銷(xiāo)售數(shù)據(jù)似乎才是評(píng)價(jià)藝博會(huì)的正確打開(kāi)方式,和在場(chǎng)性的價(jià)值體現(xiàn)。交易是藝博會(huì)的重點(diǎn)這一點(diǎn)毋庸置疑,但在冷冰冰的銷(xiāo)售數(shù)字背后,還有些重要的支撐在給予良性市場(chǎng)循環(huán)以動(dòng)力。這樣說(shuō)來(lái),也許,我們可以為作為交易場(chǎng)所的藝博會(huì)前面加一個(gè)定語(yǔ)——“藝博會(huì)是一個(gè)有藝術(shù)史聯(lián)系的交易場(chǎng)所?!?/strong>(李振華語(yǔ))
藝博會(huì)是一個(gè)區(qū)域藝術(shù)生態(tài)的濃縮式體現(xiàn),在數(shù)天短暫的現(xiàn)象性表現(xiàn)之外,能否勾勒出當(dāng)下藝術(shù)生態(tài)的面貌?在交易數(shù)據(jù)背后,我們還可以從哪些角度去看待一個(gè)藝博會(huì)的價(jià)值?帶著這些問(wèn)題,我們?cè)诮衲臧腿麪栒箷?huì)期間與策展人李振華聊了聊,請(qǐng)他以一位“在場(chǎng)者”的身份,談?wù)勊麑?duì)今年展會(huì)的觀察,以及對(duì)當(dāng)?shù)厮囆g(shù)生態(tài)的思考。
無(wú)人機(jī)拍攝的「藝術(shù)無(wú)限」(Unlimited)展覽現(xiàn)場(chǎng)
2024年巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會(huì)
封面作品:Mario Ceroli,?Progetto per la pace, 1968, Cardi Gallery
圖片拍攝:范歆苒
視頻來(lái)源:youtube
Q&A
Q= 99藝術(shù)
A= 李振華
1
Q:今年的巴塞爾展會(huì)整體上有沒(méi)有呈現(xiàn)什么與往屆不一樣的地方?
A:?強(qiáng)在大文化主線和策展,在「藝術(shù)無(wú)限」(Unlimited)、「跑酷」(Parcours)部分都很明顯??臻g更加規(guī)整化,尤其這兩年來(lái)新上任的策展人,都有著重要的機(jī)構(gòu)背景。Giovanni Carmine除了策劃藝術(shù)巴塞爾的「藝術(shù)無(wú)限」板塊,還是圣加侖藝術(shù)廳的館長(zhǎng)。Stefanie Hessler則是美國(guó)“瑞士協(xié)會(huì)”(Swiss Institute)的館長(zhǎng),2024年是她第一次作為「跑酷」項(xiàng)目的負(fù)責(zé)人。
左:Giovanni Carmine,「藝術(shù)無(wú)限」(Unlimited)展區(qū)策展人及圣加侖藝術(shù)廳館長(zhǎng),圖片由巴塞爾藝術(shù)展提供
右:Stefanie Hessler,「跑酷」(Parcours)展區(qū)策展人及美國(guó)“瑞士協(xié)會(huì)”(Swiss Institute)館長(zhǎng),照片由Jingyu Lin為巴塞爾藝術(shù)展拍攝
「藝術(shù)無(wú)限」(Unlimited)現(xiàn)場(chǎng)
攝影:李振華
2
Q:從今年的Unlimited單元,能夠看到哪些歐洲當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的新趨勢(shì)?
A:?按照每年巴塞爾「市場(chǎng)報(bào)告」中的描述,趨勢(shì)也是購(gòu)買(mǎi)力決定的。**我想再次強(qiáng)調(diào)博覽會(huì)不是美術(shù)館,也不是非贏利機(jī)構(gòu),最終決定趨勢(shì)的是實(shí)際的購(gòu)買(mǎi)力。**當(dāng)然,還有媒介上的需要,屬于這個(gè)時(shí)代的新媒介也一定是需要的。
「藝術(shù)無(wú)限」(Unlimited)現(xiàn)場(chǎng)鹽田千春作品
攝影:李振華
3
Q:給您留下比較深刻印象的畫(huà)廊和作品有哪些?
A:?如果僅看「藝術(shù)無(wú)限」部分,當(dāng)然這也是畫(huà)廊推薦大型作品的重要場(chǎng)所。在媒介和當(dāng)代藝術(shù)的線索上,幾乎無(wú)所不包。畫(huà)廊展區(qū)方面,我會(huì)固定地探訪那些來(lái)自中國(guó)和亞洲的畫(huà)廊朋友們。在「藝術(shù)無(wú)限」,如Christine Sun Kim(克里斯汀·孫·金)的作品「FOMO樂(lè)譜」,旨在討論手語(yǔ)、溝通等問(wèn)題,但也在提示著可介入性、平權(quán)等現(xiàn)實(shí)困境。如Carsten Nicolai的作品《無(wú)名混凝土之船》(Concrete Ship Without Name),人類(lèi)文明的遺跡,自然共生的現(xiàn)實(shí),以及藝術(shù)家用一貫獨(dú)特的音視覺(jué)語(yǔ)言。以及項(xiàng)目首尾兼顧的聯(lián)系,Robert Frank的「美國(guó)人」系列攝影作品,Henry Taylor的多媒介裝置「無(wú)題」。來(lái)自亞洲的藝術(shù)家,總需要一些溫情的凝視。周濤、Minjung Kim、Chiharu Shiota、Hiroshi Sugimoto、Wu Tien Chang、Liza Lou、Yayoi Kusama、Dominique Fung、Christine Sun Kim、陸揚(yáng)等來(lái)自亞洲或亞裔藝術(shù)家在69個(gè)項(xiàng)目中,占據(jù)著非常大的比例。可見(jiàn)來(lái)自市場(chǎng)和藝術(shù)系統(tǒng)的雙重需要,正在激發(fā)著下一個(gè)浪潮。
Christine Sun Kim(克里斯汀·孫·金)的作品「FOMO樂(lè)譜」
圖片來(lái)源:空白空間官網(wǎng)
4
Q:除了老大師作品,今年您有沒(méi)有看到比較有意思的年輕藝術(shù)家的作品?他們?cè)陉P(guān)注什么?表達(dá)什么?
A: 巴塞爾藝博覽會(huì),會(huì)比較全面地反映出現(xiàn)在市場(chǎng)和藝術(shù)系統(tǒng)的動(dòng)態(tài),尤其當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域關(guān)注和討論的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題,都會(huì)在藝術(shù)環(huán)境中被接受和轉(zhuǎn)化。我更關(guān)心文化主體的現(xiàn)狀,以及藝術(shù)博覽會(huì)所構(gòu)建的新歷史敘述。
巴塞爾博覽會(huì),不僅僅只有展會(huì),還有諸多美術(shù)館、機(jī)構(gòu)的共構(gòu),如Schaulager、Fondation Beyeler、Museum Tinguely、Kunsthalle和Kunstmuseum Basel、HEK等。還有Basel Social Club這樣社群基礎(chǔ)的新機(jī)構(gòu)等。一切都是交融的,所謂新,也就是隨著時(shí)代出現(xiàn)的新人、新話題和新藝術(shù),這恐怕不是博覽會(huì)的重點(diǎn)。因?yàn)榻灰缀褪詹氐奶匦裕┯[會(huì)和展商之間,必須在認(rèn)知上達(dá)成一定共識(shí),成熟的、已知的、有市場(chǎng)活力的藝術(shù)家,往往是博覽會(huì)的重點(diǎn)。
Schaulager會(huì)為各年齡階段的大學(xué)或?qū)W校團(tuán)體提供學(xué)習(xí)原創(chuàng)作品的機(jī)會(huì)。圖片來(lái)源:Schaulager官網(wǎng)
Fondation Beyeler現(xiàn)場(chǎng)
攝影:李振華
Kunstmuseum Basel官網(wǎng)首頁(yè)顯示:巴塞爾展會(huì)期間每天上午9點(diǎn)到下午6點(diǎn),美術(shù)館歡迎觀眾前來(lái)參觀
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Q:中國(guó)畫(huà)廊帶來(lái)的作品與歐美畫(huà)廊在面貌、風(fēng)格和內(nèi)容上有著哪些明顯的差異?您如何解讀藝術(shù)作品的本土性?
A:?藝術(shù)是共通的,人性是共通的,差異就是地區(qū)和地區(qū)間的文化議題間的。個(gè)人化對(duì)藝術(shù)的討論永遠(yuǎn)是主線。?媒介上,繪畫(huà)、攝影、雕塑、錄像、多媒介,也不存在什么不同。最大的差異應(yīng)該是價(jià)格上的,這也是我給觀展者的建議,詢(xún)價(jià)是博覽會(huì)的必須,通過(guò)價(jià)格,也許你會(huì)追問(wèn)其他問(wèn)題,如什么是藝術(shù)生涯?為什么這么貴?什么構(gòu)成了價(jià)格?
然后,本土的,除了文化趣味,還有購(gòu)買(mǎi)力問(wèn)題,如現(xiàn)代畫(huà)廊去年的項(xiàng)目,就是韓國(guó)藝術(shù)機(jī)構(gòu)最終購(gòu)買(mǎi)的,這也是文化生態(tài)重要的組成部分。
“買(mǎi)就是創(chuàng)造”
——吳山專(zhuān)和托斯朵蒂爾
這背后除了消費(fèi)主義的觀念,還有文化政治的需要,以及藝術(shù)家自身本土系統(tǒng)循環(huán),或更大范圍大循環(huán)的問(wèn)題,值得更多反思。
姚清妹和廖斐在巴塞爾,2024
攝影:李振華
李振華和廖斐在巴塞爾展會(huì),2024
圖片來(lái)源:李振華
李振華和沒(méi)頂畫(huà)廊展覽總監(jiān)孫啟棟
在沒(méi)頂畫(huà)廊巴塞爾展會(huì)展位
圖片來(lái)源:李振華
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Q:您如何看待一個(gè)國(guó)際化的藝術(shù)展會(huì)概念?國(guó)際化在今天代表著什么?以巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會(huì)為代表,您覺(jué)得歐美的藝術(shù)博覽會(huì)有著哪些與亞洲和中國(guó)的藝博會(huì)所不一樣的地方?
A:新興的藝術(shù)市場(chǎng)和超過(guò)50年的有組織的市場(chǎng),差別不言而喻。我在為香港巴塞爾藝博會(huì)工作的這10年,也是學(xué)習(xí)機(jī)構(gòu)構(gòu)建的過(guò)程。我更愿意用技術(shù)方法去理解一件事,如我之前一次講座所說(shuō):“藝術(shù)史會(huì)被技術(shù)史取代?!碑?dāng)然,這是一種極端的說(shuō)法,但可以被解釋和理解的,就需要被理解和解釋。而不能被理解和解釋的,恰是一些務(wù)虛的東西?;氐桨腿麪柌┯[會(huì),這是一個(gè)很務(wù)實(shí)的機(jī)構(gòu),從其發(fā)起以來(lái),就代表著畫(huà)廊的需要,代表著藝術(shù)家的需求,到今天也許會(huì)有些資本的馬甲,以及裹挾著各種議題的綜合表象,但究其核心,都是為藝術(shù)家和畫(huà)廊提供務(wù)實(shí)的服務(wù)。
2024年巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
圖片來(lái)源:巴塞爾藝術(shù)展
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Q:今年巴塞爾展會(huì)期間,巴塞爾地區(qū)范圍里有哪些比較有意思的展覽和藝術(shù)項(xiàng)目?
A:?米卡·羅滕伯格 (Mika Rottenberg) 在Museum Tinguely的展覽,與Tinguely收藏的并置,值得思考,機(jī)器繪畫(huà)自60年代到現(xiàn)在,這種技術(shù)手段和人性之間的張力,即幽默,又殘酷。
Fondation Beyeler成立25周年展覽「與惡魔跳舞」,也可以被看作新的藝術(shù)家策展,以及科技薩滿的新方向,在Renzo Piano的建筑內(nèi)外,構(gòu)成有機(jī)的、無(wú)形的、有精神聯(lián)系的時(shí)空。
LISTE青年畫(huà)廊博覽會(huì),有很多青年藝術(shù)家的項(xiàng)目,有很多奇思妙想,價(jià)格也比較親民,如果你剛剛開(kāi)始收藏,不妨去走一走。
我在第四個(gè)問(wèn)題回應(yīng)的機(jī)構(gòu),都有非常優(yōu)秀的項(xiàng)目。
米卡·羅滕伯格 (Mika Rottenberg)
NoNoseKnows
2015 (Filmstill),Single-channel video installation, sound, color; 21:58 min. ? Mika Rottenberg, Courtesy the artist and Hauser & Wirth
Fondation Beyeler展覽現(xiàn)場(chǎng)
攝影:李振華
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Q:在您看來(lái),歐洲的當(dāng)代藝術(shù)是否受到經(jīng)濟(jì)下行的影響?當(dāng)?shù)卣兔耖g力量在支持當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)發(fā)展方面,做了哪些工作?
A:?博覽會(huì)完全沒(méi)受到影響,開(kāi)幕的火爆,交易的熱烈,都回應(yīng)著經(jīng)濟(jì)兩極化的現(xiàn)象。
地方政府和民間商業(yè)機(jī)構(gòu)拿出了該有的誠(chéng)意,如酒店價(jià)格相較于之前,就便宜了很多。
還有在議題上更加環(huán)保和生態(tài)的傾向,在Basel Social Club的模式中,也有所體現(xiàn)。
陳秋林
吃豆腐 CHI DOU FU (Eating Tofu)
特定場(chǎng)域裝置現(xiàn)場(chǎng), 2024, 攝影:Ben LoschniggChen Qiulin, 吃豆腐 CHI DOU FU (Eating Tofu), Site-specific installation view, 2024, Photograph by Ben Loschnigg,圖片來(lái)源:千高原藝術(shù)空間
李振華、劉杰、陳秋林(左至右)
在Basel Social Club現(xiàn)場(chǎng)
圖片來(lái)源:李振華
藝術(shù)家陳秋林在Basel Social Club創(chuàng)作現(xiàn)場(chǎng)
攝影:李振華
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Q:您曾經(jīng)指出“歐洲即使是很小的地區(qū),它的基體建設(shè),細(xì)微到毛細(xì)血管的系統(tǒng),都是非常完善的。包括收藏也很系統(tǒng)?!蹦X(jué)得這種完善的系統(tǒng)的建立除了時(shí)間的積累,還主要得益于什么?
A:?得益于對(duì)藝術(shù)的尊重和理解。藝術(shù)家的身份不高,如工人和手工業(yè)者。藝術(shù)家身份不低,如教師和知識(shí)分子。作品往往不貴,這都會(huì)對(duì)應(yīng)個(gè)人收入的水平線,才有公眾的支持。一切都是長(zhǎng)期積累的結(jié)果,你所見(jiàn)今天的繁榮,也不過(guò)50多年的努力,關(guān)鍵是對(duì)藝術(shù)熱愛(ài)的恒常和信念。
2024年巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
圖片來(lái)源:巴塞爾藝術(shù)展
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Q:就您的觀察,在歐洲的藝術(shù)生態(tài)中,專(zhuān)業(yè)的藝術(shù)媒體和藝術(shù)批評(píng)起到了什么樣的作用?信息科技的發(fā)展有沒(méi)有對(duì)他們帶來(lái)什么影響?
A:?媒體領(lǐng)域有幾次大的變化,一次是知識(shí)分子的退場(chǎng),?即文字缺乏反思和批判,只為了傳遞信息。而the Guardian還有齊澤克的專(zhuān)欄,也實(shí)屬罕見(jiàn)了。一次是紙媒的退場(chǎng),?即傳播媒介和發(fā)行變了,閱讀群體和閱讀習(xí)慣變了。到今天,在重構(gòu)社群的理念下,信息再次形成投喂和接受的固化關(guān)系,如“信息繭房”、“運(yùn)算宣傳”等情況,都在影響著今天的藝術(shù)生態(tài)。
即時(shí)生效與閱后即焚,大概就是現(xiàn)在專(zhuān)業(yè)領(lǐng)域的現(xiàn)實(shí)吧。
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Q:在歐洲,影像藝術(shù)的創(chuàng)作生態(tài)和收藏環(huán)境如何?
A:?很扎實(shí)的非營(yíng)利性機(jī)構(gòu)、藝術(shù)節(jié)、獎(jiǎng)項(xiàng)、研究、畫(huà)廊,應(yīng)有盡有。瑞士的溫特圖爾,就有全球最著名的攝影研究機(jī)構(gòu)、基金會(huì)和美術(shù)館。還有電影節(jié)和新媒體、數(shù)字藝術(shù)節(jié)等等。整體歐洲的文化是流動(dòng)和開(kāi)放的,在這個(gè)地區(qū)的藝術(shù)家,會(huì)自然的被納入到系統(tǒng)中。當(dāng)然,也不是所有人都很順利的獲得成功,如很多其他行業(yè)一樣,真正在頂端的藝術(shù)工作者都有著巨大的付出,和卓絕的心智。
瑞士攝影基金會(huì)正在進(jìn)行中的展覽
圖片來(lái)源:瑞士攝影基金會(huì)官網(wǎng)