第八屆畫(huà)廊周北京以“漂留”為年度主題，將于2024年5月24日至6月2日舉辦（5月24日至26日為貴賓日，5月28日至6月2日為公眾日）。
本屆畫(huà)廊周北京除了與北京當(dāng)代·藝術(shù)博覽會(huì)同期舉辦，還將聯(lián)動(dòng)798藝術(shù)區(qū)、草場(chǎng)地藝術(shù)區(qū)、順義藝術(shù)區(qū)等主要本土藝術(shù)區(qū)，及全國(guó)農(nóng)業(yè)展覽館、國(guó)貿(mào)等核心點(diǎn)位，打造屬于北京的“城市藝術(shù)事件”?！?/p>
什么樣的當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)更適合北京
在北京，藝術(shù)是嵌入生活的日常，流淌于城市的脈絡(luò)之中。北京需要什么樣的當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)？
本屆畫(huà)廊周北京以“漂留”為年度主題，本地語(yǔ)境作為平臺(tái)生根發(fā)芽、發(fā)展壯大的土壤，見(jiàn)證了一次又一次畫(huà)廊與藝術(shù)家在藝術(shù)找尋之路上的出走與回歸。
畫(huà)廊周北京項(xiàng)目總監(jiān)楊佳霖致辭，畫(huà)廊周北京2024新聞發(fā)布會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
畫(huà)廊周北京項(xiàng)目總監(jiān)楊佳霖表示：“?北京作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的核心城市，在活躍的展覽場(chǎng)景下，行業(yè)與觀眾的目光越來(lái)越鼓勵(lì)優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)作品、精良的展覽策劃與健康良性的交流途性。當(dāng)代藝術(shù)的專(zhuān)業(yè)性在此刻顯得愈發(fā)重要。在‘漂流’作為年度主題的指引下，一方面，北京本地畫(huà)廊將呈現(xiàn)一年內(nèi)最優(yōu)質(zhì)的展覽項(xiàng)目，以最佳姿態(tài)擁抱這場(chǎng)交流盛宴，另一方面，我們也歡迎北京本土之外的國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀畫(huà)廊加入，將具備國(guó)際視野藝術(shù)項(xiàng)目引入本土，使之留在本地生根與發(fā)芽。?”
本屆畫(huà)廊周北京延續(xù)主單元與特約單元雙主線(xiàn)共構(gòu)的模式，主單元的參展機(jī)構(gòu)與非營(yíng)利機(jī)構(gòu)是畫(huà)廊周北京的核心，展現(xiàn)了典型的北京城市文化之線(xiàn)。今年的參展陣容由20家畫(huà)廊與4家非營(yíng)利機(jī)構(gòu)共同組成，其中十點(diǎn)睡覺(jué)藝術(shù)空間、誠(chéng)品畫(huà)廊、inner flow Gallery和798CUBE首次參展，香格納畫(huà)廊和HdM畫(huà)廊再度回歸。
藝訪(fǎng)單元重點(diǎn)關(guān)注全球版圖內(nèi)的當(dāng)代藝術(shù)新動(dòng)向，凸顯了由畫(huà)廊所在城市代表的地域多元性。今年藝訪(fǎng)單元將持續(xù)增強(qiáng)參展陣容，共納入8家畫(huà)廊。其中，艾可畫(huà)廊（上海）和喬斯林·沃爾夫畫(huà)廊（巴黎）為首度參與，為北京當(dāng)代藝術(shù)圖景注入新生活力，使跨文化交流成為創(chuàng)新源泉。
據(jù)楊佳霖透露，“?藝訪(fǎng)單元展示了當(dāng)代藝術(shù)流動(dòng)中的全球化途徑，它們與主單元的本土機(jī)構(gòu)相呼應(yīng)，將促進(jìn)不同地區(qū)藝術(shù)文化的平等對(duì)話(huà)。策展性是今年藝訪(fǎng)單元突出的重點(diǎn)，尤其注重藝術(shù)家個(gè)人項(xiàng)目的展示。?”
風(fēng)的內(nèi)側(cè) 畫(huà)廊周北京2024新勢(shì)力單元
肩負(fù)促進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展并深入探討未來(lái)方向的使命，本屆畫(huà)廊周北京新勢(shì)力單元將以主題群展的方式呈現(xiàn)，由策展人、寫(xiě)作者袁佳維領(lǐng)銜策劃，她提出以“風(fēng)的內(nèi)側(cè)”為題，聯(lián)合30位/組海內(nèi)外藝術(shù)家，在798藝術(shù)區(qū)的歷史建筑A08大樓內(nèi)共構(gòu)一個(gè)屬于“北京時(shí)間”的現(xiàn)場(chǎng)，回應(yīng)畫(huà)廊周北京的核心理念“漂留”。
畫(huà)廊周北京2024公共藝術(shù)單元
奧運(yùn)會(huì)與藝術(shù)皆與公眾的生活密切相關(guān)，具備正向且無(wú)限的社會(huì)潛能。在2024年巴黎奧運(yùn)會(huì)即將到來(lái)之際，公共單元著力探討體育運(yùn)動(dòng)與文化藝術(shù)之間的密切聯(lián)系，藝術(shù)家邱志杰將開(kāi)啟“詩(shī)歌馬拉松”特別項(xiàng)目，延續(xù)其“國(guó)際兒童詩(shī)歌計(jì)劃”，向全民征集詩(shī)歌作品，用人文主義關(guān)懷致敬馬拉松比賽中公平參與、信念堅(jiān)定、自我超越的精神。持續(xù)一個(gè)夏天的詩(shī)歌馬拉松項(xiàng)目旨在將當(dāng)代藝術(shù)從傳統(tǒng)的封閉空間延伸至更為廣泛的公共區(qū)域，激發(fā)大眾對(duì)體育與當(dāng)代藝術(shù)的聯(lián)動(dòng)想象與雙重?zé)崆?，?hào)召更廣泛的公眾參與到本屆項(xiàng)目的共創(chuàng)。
公共單元地圖信息
作為國(guó)內(nèi)最早踐行專(zhuān)業(yè)畫(huà)廊周模式的畫(huà)廊周北京，歷經(jīng)八年的深耕，參與畫(huà)廊數(shù)量從最初的18家擴(kuò)充到2023年的40余家。在楊佳霖看來(lái)，“?畫(huà)廊周北京持續(xù)為畫(huà)廊、非營(yíng)利機(jī)構(gòu)搭建高效獨(dú)立的展示平臺(tái)和交流機(jī)制。同時(shí)立足北京的定位，使畫(huà)廊周北京能夠深度參與到北京當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)的建設(shè)中來(lái)。未來(lái)，畫(huà)廊周北京將始終致力于激發(fā)北京本地深厚歷史文化積淀的同時(shí)，促進(jìn)國(guó)際間的對(duì)話(huà)，希望實(shí)現(xiàn)多區(qū)域的互聯(lián)與互動(dòng)，推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)行業(yè)的良性發(fā)展。?”
漂流中啟程，直抵全球藝術(shù)前沿
大咖展覽云集，全球同頻
畫(huà)廊周期間，諸多國(guó)際藝術(shù)家展覽齊聚，其中不乏這些藝術(shù)家的中國(guó)首展。
金允哲，《色度V》，展覽現(xiàn)場(chǎng)，威尼斯雙年展韓國(guó)館，2022年，意大利。?金允哲。
圖片由藝術(shù)家提供。
在主單元非營(yíng)利機(jī)構(gòu)部分，798CUBE推出了國(guó)際藝術(shù)家金允哲在中國(guó)的首次個(gè)展，也是他至今最大規(guī)模的展覽。不僅將回顧展出不同階段最具代表性的作品，亦將展出其多件全新的實(shí)驗(yàn)創(chuàng)作。
阿爾伯特·厄倫《剃須》（Rasieren）2005年
全文圖片鳴謝藝術(shù)家及巴黎路易威登基金會(huì)
路易威登北京Espace文化藝術(shù)空間呈現(xiàn)的德國(guó)藝術(shù)家阿爾伯特·厄倫典藏精選展“繪畫(huà)”，精選的六幅收藏畫(huà)作中大部分作品此前從未被展出。
克里斯多夫·勒·布倫個(gè)展“月相”展覽現(xiàn)場(chǎng)，
里森畫(huà)廊北京空間 ? Christopher Le Brun.
英國(guó)藝術(shù)家克里斯多夫·勒·布倫攜一系列新作回到里森北京空間。UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心正在展出的“杉本博司：無(wú)盡的剎那”，是這位世界級(jí)藝術(shù)家50年藝術(shù)生涯于中國(guó)的全景式展現(xiàn)?，F(xiàn)代汽車(chē)文化中心將呈現(xiàn)前衛(wèi)藝術(shù)家組合文敬媛與全浚皓從首爾到北京的系列跨學(xué)科合作研究和藝術(shù)實(shí)踐“氣象站”。
奧斯卡·圖阿松，《雷尼爾山國(guó)家公園》，2024年 (細(xì)節(jié))
主單元參展畫(huà)廊中，成立超40年的巴黎桑塔畫(huà)廊將推出奧斯卡·圖阿松在中國(guó)的首次個(gè)展，展現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)水、水的物理特性、以及水與環(huán)境和建筑的關(guān)系的探索。
安德烈亞斯·舒爾策，《無(wú)題（窗簾與火車(chē)I和II）》，麻布丙烯，兩件各：80x130 cm，共：80x260 cm，2024年 攝影：Mareike Tocha
國(guó)際畫(huà)廊施布特-瑪格畫(huà)廊將攜安德烈亞斯·舒爾策個(gè)展“內(nèi)外反轉(zhuǎn)”亮相，展覽現(xiàn)場(chǎng)通過(guò)精巧排布的呈現(xiàn)，以二維及三維的面向?qū)⑹鏍柌邔?duì)于繪畫(huà)的概念表述得淋漓盡致。首次參加畫(huà)廊周北京的喬斯林·沃爾夫畫(huà)廊同樣來(lái)自巴黎，帶來(lái)一場(chǎng)專(zhuān)門(mén)探討兩位來(lái)自不同時(shí)代的德國(guó)藝術(shù)家伊薩·梅爾茨海默和哈拉爾·克林格勒作品之間的對(duì)話(huà)；常青畫(huà)廊將展出藝術(shù)家邱志杰在畫(huà)廊的第三次個(gè)展“生態(tài)實(shí)驗(yàn)室”，呈現(xiàn)藝術(shù)家近幾年與各個(gè)領(lǐng)域的科學(xué)家、勞動(dòng)者接觸并開(kāi)展學(xué)習(xí)的結(jié)果。這些重量級(jí)的展覽，以全球視角將當(dāng)代藝術(shù)圖景進(jìn)一步展現(xiàn)給更多的觀眾。
年輕一代多元的媒介敘事
本屆畫(huà)廊周的另一大亮點(diǎn)是對(duì)國(guó)內(nèi)外年輕一代展覽項(xiàng)目的關(guān)注。年輕藝術(shù)家擁抱新技術(shù)，也不刻意回避繪畫(huà)或雕塑等傳統(tǒng)形式，這些展覽項(xiàng)目的共同點(diǎn)是對(duì)媒介特性進(jìn)行的思考和試驗(yàn)。
周軼倫個(gè)展《SANLIANZMK》展覽現(xiàn)場(chǎng)，北京公社
北京公社正在展出的周軼倫個(gè)展“SANLIANZMK”，藝術(shù)家擅長(zhǎng)從藝術(shù)史、大眾媒介及流行文化中借鑒元素，試圖重新審視自身和外部、秩序和混亂、意義和行動(dòng)、日常和藝術(shù)之間的關(guān)系，展覽空間設(shè)計(jì)由田軍主持。
《學(xué)習(xí)Ⅰ》的論壇現(xiàn)場(chǎng)，2022年，上海
《學(xué)習(xí)Ⅱ：博物學(xué)、另類(lèi)知識(shí)和深度學(xué)習(xí)》是香格納北京在草場(chǎng)地空間全新設(shè)計(jì)優(yōu)化之后的首次展覽，由石青擔(dān)任策展人，展覽期間邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入自由開(kāi)放的討論現(xiàn)場(chǎng)，共同體驗(yàn)當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)中圍繞“學(xué)習(xí)”展開(kāi)的感性理解和拓展。
羅克薩娜·皮魯曼德，《靜待火山爆發(fā)的水晶燈》，陶瓷，37×39 cm，2024年
來(lái)自洛杉磯的伊朗裔美國(guó)藝術(shù)家羅克薩娜·皮魯曼德的中國(guó)首秀亮相SPURS Gallery，“失去重心前的十七段敘事”涵蓋了十七件繪畫(huà)、雕塑、裝置與行為表演作品。
“ONS 繪畫(huà)項(xiàng)目”展覽現(xiàn)場(chǎng)，十點(diǎn)睡覺(jué)藝術(shù)空間
楊光南在CLC畫(huà)廊的展覽“無(wú)主之地”中，藝術(shù)家嘗試通過(guò)對(duì)在地境遇的鞭撻、拷問(wèn)，去解構(gòu)近幾年身處封鎖性困頓中積累的觀察。英國(guó)90后藝術(shù)家詹金·范·齊爾與戶(hù)爾空間合作的首次個(gè)展“無(wú)限生長(zhǎng)”。鐵木爾·斯琴在魔金石空間的第三次個(gè)展，靈感來(lái)自2023年秋季在橫斷山脈的一次旅行。十點(diǎn)睡覺(jué)藝術(shù)空間呈現(xiàn)ONS小組的藝術(shù)項(xiàng)目。曹雨在麥勒畫(huà)廊的最新個(gè)展“化糞池”。藝術(shù)家組合克里斯汀·孫·金和托馬斯·馬德在空白空間的首次個(gè)展“比空氣更輕”，兩位80后藝術(shù)家自2013年開(kāi)展了裝置、影像、繪畫(huà)等共同實(shí)踐。Balice Hertling畫(huà)廊帶來(lái)法國(guó)藝術(shù)家卡米耶·布拉特里克斯和中國(guó)藝術(shù)家志韋的雙人展項(xiàng)目“筑層” ，二者的藝術(shù)實(shí)踐不約而同的探討了手工業(yè)和工業(yè)化的關(guān)系，也將成為觀眾進(jìn)入這次展覽的一組坐標(biāo)……
志韋，《格子抽繩袋（紅）》，汁染色格子布、襯布、木頭、金屬掛鉤、繩、線(xiàn)、磁鐵、聚酯纖維和壓縮袋，180×150x135cm，2024
得益于年輕藝術(shù)家們密集的跨文化、跨區(qū)域交流，他們的認(rèn)知體系越發(fā)多元與包容。在上述年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作中，繪畫(huà)、裝置、雕塑、多媒體、表演……媒介以進(jìn)化的面貌出現(xiàn)，在獨(dú)特的社會(huì)關(guān)注與跨文化連接中，反映出當(dāng)下最鮮活的生態(tài)。
不同代際藝術(shù)家的切片式展現(xiàn)
每一代人都是特殊的一代。本屆畫(huà)廊周北京國(guó)內(nèi)外不同代際藝術(shù)家作品之間敘事和繪畫(huà)語(yǔ)言有著鮮明的差異性。
前川強(qiáng)，《無(wú)題 120209》，丙烯、棉布縫線(xiàn)，53×45.5cm， 2012年
就繪畫(huà)展來(lái)看，如1910年出生的巴西最具影響力的原住民藝術(shù)家奇科·達(dá)·西爾，他的創(chuàng)作生動(dòng)反應(yīng)了巴西北部文化的生物多樣性和神話(huà)形象。前川強(qiáng)和名坂有子是日本“具體派”第二代的代表藝術(shù)家，前川強(qiáng)以各種布料通過(guò)縫紉、剪貼、繪畫(huà)的方式展現(xiàn)物質(zhì)的張力，名坂有子以圓的形式不斷拓寬藝術(shù)的邊界；5、60年代出生的當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)力量趙剛、朱小禾、蘇新平；70年代出生的康海濤、Jean-Baptiste Bernadet和Alejandro Cardenas；80后的米格爾·安赫爾·帕亞諾、鄭孟強(qiáng)、康春慧；90、00后的布萊特·查爾斯·塞勒、山本捷平、令詠、文爵……觀眾將看到這些藝術(shù)家各自的思考路徑和藝術(shù)探索。
“蘇新平：行走的男人，遠(yuǎn)去的馬”展覽現(xiàn)場(chǎng)，
東京畫(huà)廊+BTAP(北京)
“康海濤：綠島”展覽現(xiàn)場(chǎng)，偏鋒畫(huà)廊
在紛繁的當(dāng)下，把關(guān)注點(diǎn)拉回到繪畫(huà)本身，以代際為視角，切入到藝術(shù)家個(gè)體差異下的豐富性，而老一代與年輕一代之間的分裂與交鋒，亦是自身不斷迭代的現(xiàn)象。
