法國(guó)藝術(shù)家讓·杜布菲提出了“原生藝術(shù)”概念，精神病人的創(chuàng)作便屬于其中一種。杜布菲本人也為“原生藝術(shù)”身體力行，他筆下的線條充滿原始風(fēng)情。
法國(guó)藝術(shù)家讓·杜布菲筆下的線條充滿原始風(fēng)情
原生藝術(shù)(ArtBrut)
“原生藝術(shù)”一詞來(lái)自著名的現(xiàn)代藝術(shù)家讓.杜布菲(JeanDubuffet)。1945年,正在尋找創(chuàng)作可能的杜布菲應(yīng)瑞士洛桑市之邀,到瑞士做了一次文化交流之旅,他在行程中參觀了好幾個(gè)精神病醫(yī)院的美術(shù)收藏,精神病人的創(chuàng)作深深地打動(dòng)了他的心,回到法國(guó)之后,他提出原生藝術(shù)(ArtBrut)一詞,繼而展開(kāi)了一場(chǎng)長(zhǎng)達(dá)四十年的探索。
到底什么是原生藝術(shù)呢?
墨西哥裔美國(guó)畫(huà)家馬丁·拉米雷斯，從竊取精神病院的紙張開(kāi)始了他的繪畫(huà)生涯，最終成為美國(guó)最杰出的畫(huà)家之一，他的作品通常與隧道、牛仔等有關(guān)。
瑞士畫(huà)家阿道夫·韋爾夫利步入中年被關(guān)進(jìn)精神病院后，才開(kāi)始拿起畫(huà)筆，卻成為一代大師
很難想象，從未接受過(guò)藝術(shù)教育的阿道夫·韋爾夫利在繪畫(huà)之余，還創(chuàng)作了大量的音樂(lè)和歌詞。
法國(guó)藝術(shù)家讓·杜布菲提出了“原生藝術(shù)”概念，精神病人的創(chuàng)作便屬于其中一種。杜布菲本人也為“原生藝術(shù)”身體力行，他筆下的線條充滿原始風(fēng)情。圖為他的自畫(huà)像。
要簡(jiǎn)單地回答這個(gè)復(fù)雜的問(wèn)題是困難的,連發(fā)明這一名詞的杜布菲都花了好幾十年的時(shí)間去思索和定義(最后發(fā)現(xiàn)真的說(shuō)清楚還是很難),引用杜布菲的話,他說(shuō):“(原生藝術(shù)包括)各種類(lèi)型的作品———素描、彩畫(huà)、刺繡、手塑品、小雕像等等———顯現(xiàn)出自發(fā)與強(qiáng)烈創(chuàng)造性的特征,盡可能最少地依賴傳統(tǒng)藝術(shù)與文化的陳詞濫調(diào),而且作者都是些默默無(wú)聞的、與職業(yè)藝術(shù)圈沒(méi)有關(guān)系的人。”
順著杜布菲的定義,我們?cè)谒脑囆g(shù)版圖中找到三個(gè)主要類(lèi)別的作品:
精神病人的藝術(shù)表現(xiàn)、通靈者的繪畫(huà)、具有高度顛覆性與邊緣傾向的民間自學(xué)者的創(chuàng)作。
杜布菲認(rèn)為，任何接受過(guò)藝術(shù)教育的人，包括接受過(guò)藝術(shù)教育后患精神病的人都不能稱為“原生藝術(shù)家”。藝術(shù)界對(duì)原生藝術(shù)的辯論一直沒(méi)有中斷，有些鄉(xiāng)村畫(huà)、純樸畫(huà)和當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式與“原生藝術(shù)作品”具有異曲同工之妙，但杜布菲卻一直不愿將上述藝術(shù)歸結(jié)為原生藝術(shù)，也不收藏上述藝術(shù)流派的作品。杜布菲有句名言，大致意思是：藝術(shù)不會(huì)睡到人們?yōu)樗伨偷拇采希宦?tīng)到人們呼喚便逃遁，藝術(shù)喜歡隱身埋名，對(duì)它來(lái)說(shuō)，最美妙的時(shí)刻是忘記了自己是誰(shuí)。
到上世紀(jì)60年代，為了將收藏的作品安全保存并能夠展現(xiàn)給大眾，引起社會(huì)對(duì)原生藝術(shù)家和他們作品的重視，杜布菲于1970年宣布，將收藏品捐獻(xiàn)出來(lái)成立一座原生藝術(shù)博物館。法國(guó)、德國(guó)、奧地利、意大利等許多國(guó)家都提出建館要求，但杜布菲沒(méi)有答應(yīng)。最后，瑞士洛桑市競(jìng)選成功。洛桑是杜布菲在瑞士從事原生藝術(shù)研究的第一站，他的收藏品中有許多是瑞士人的作品，因此，杜布菲決定將洛桑選為捐贈(zèng)地。
1976年，位于洛桑市區(qū)玻利奧城堡的原生藝術(shù)博物館在洛桑開(kāi)館。城堡建于18世紀(jì)，展廳可容納近千件作品。為了展覽大尺幅的作品，設(shè)計(jì)師專門(mén)對(duì)城堡進(jìn)行改造。走進(jìn)博物館，一種神秘與壓抑感油然而生。共三層的博物館沒(méi)有一個(gè)窗口，博物館以黑色為基調(diào)，微弱的燈光映照在“脆弱”的展品上，同時(shí)給作品增添了戲劇效果。每個(gè)作品旁設(shè)一個(gè)簡(jiǎn)單的作者簡(jiǎn)介，但沒(méi)有對(duì)作品使用的材料和尺寸進(jìn)行說(shuō)明，完全靠觀眾自己去感知。
在各種各樣、千奇百怪的“原生藝術(shù)”中:阿道夫.韋爾夫利把剪貼、圖畫(huà)和文字融為一體,做成令人嘆為觀止的裝飾藝術(shù);無(wú)望的愛(ài)上德國(guó)國(guó)王的女畫(huà)家阿蘿伊姿不斷地重復(fù)著色彩鮮艷的愛(ài)情主題;奧古斯特用木頭和其他材料做成了一支龐大的軍團(tuán);候比亞用木頭、鐵桿、電池、燈泡、破布等各種材料做成槍支和飛機(jī);勒薩熱的無(wú)比繁復(fù)的圣像賦格;皮容鬼魅般云絮狀線條畫(huà);盲人哈提勒以驚人的毅力在雙目失明后重新?lián)炱鹆四窘郴?憑記憶做出了木制的艾菲爾鐵塔、摩天轉(zhuǎn)輪、吊車(chē)、馬車(chē)和汽車(chē);菲利普。德赫用各種干燥的果實(shí)、花瓣和種子粘貼成令人印象深刻的圖畫(huà);猶太人藝術(shù)家米歇爾。內(nèi)德賈用各種質(zhì)感的布纏綁在一起并綴成人物的臉或軀體,再用麻線縫系上紐扣、木塊、羽毛、貝殼之類(lèi)的東西,最后再染上土黃、暗紅、黑褐等顏料,甚至染上泥土和血,形成恐怖的感覺(jué),使人想起對(duì)猶太人的大屠殺;馬歇爾用尼龍褲襪填塞破布舊衣做成淫蕩、恐怖的人形;嘉利瑪用洋娃娃和其他材料做成既華麗又恐怖的大雜燴;鄉(xiāng)下郵差舍瓦爾十幾年的時(shí)間在自己的院子里建成了“生命之泉”、“智慧之泉”兩大瀑布、“法老墓穴”、“大自然神廟”、“印度神廟”等人造奇觀;富雷神父在圣馬洛海岸的巖石上雕刻了無(wú)數(shù)的人形和妖怪。畢卡西特在他家的墻、天花板、廚房、餐桌、座椅、火爐、收音機(jī)、縫紉機(jī)、甚至每一個(gè)瓶瓶罐罐上都嵌滿了馬賽克……
