尹少淳 首都師范大學美術(shù)學院教授、博士生導師，亞洲美術(shù)教育研究發(fā)展中心主任，教育部基礎(chǔ)教育課程改革專家委員會委員，美術(shù)課程標準研制課題組組長，中國美術(shù)家協(xié)會少兒藝術(shù)委員會主任。
近年來，“美術(shù)”成為了家長最愿讓孩子擁有的基本素質(zhì)之一，家長們不滿足于學校內(nèi)的美術(shù)課程，紛紛為孩子報上各種各樣的課外美術(shù)培訓班，美術(shù)課外班之“火”，從大街小巷幾乎隨處可見的廣告可窺一斑。校外美術(shù)教育的迅速發(fā)展引起了美術(shù)教育界的廣泛關(guān)注和熱議：課外美術(shù)教育與校內(nèi)美術(shù)課程應該是一個什么樣的關(guān)系？課外美術(shù)教育究竟該怎么定位？近日，圍繞這些問題，記者走訪了國內(nèi)著名美術(shù)教育專家、美術(shù)課程標準研制課題組組長尹少淳教授。
記者：您認為課外美術(shù)教育應該怎么定位？
尹少淳：你這個問題對于理解課外美術(shù)教育的基本特點很有意義。所謂定位是比較而來的，最好用校內(nèi)課程作比較，這樣能夠比較清晰地把握課外教育特征。
首先，目的不一樣。校內(nèi)教育要求學生達到國家規(guī)定水平的美術(shù)素養(yǎng)，而課外教育具有孩子或家長自主的選擇性，在美術(shù)素養(yǎng)的發(fā)展上更深入，培養(yǎng)要求也具有更大的彈性。
其次，校內(nèi)課程內(nèi)容是按照國家美術(shù)課程標準制定的，相對比較規(guī)范。課外教育則比較自由，教師可按照師生特長自定教學方案。校內(nèi)的規(guī)范容易造成教師的惰性，造成自主性﹑創(chuàng)造性發(fā)揮得不夠。校外相對比較前衛(wèi)，對藝術(shù)創(chuàng)作實踐非常敏感，有很多內(nèi)容和方法，甚至直接來源于藝術(shù)家的創(chuàng)作，降低了難度，適應了學生學習。
記者：教育取向決定教學導向，但現(xiàn)在課外美術(shù)教育普遍存在對取向的困惑，您的理解是什么？
尹少淳：你說得對，明確了教育的取向，教學的開展才不盲目。美術(shù)取向的美術(shù)教育是為了延續(xù)美術(shù)文化，由專業(yè)的美術(shù)教育承擔。教育取向的美術(shù)教育更多是通過美術(shù)去影響孩子的身心發(fā)展，我們中小學美術(shù)教育基本屬于這種狀態(tài)。而課外美術(shù)教育應該說是介乎兩者之間。當然，過去的課外教育比較偏向于美術(shù)本體，但現(xiàn)在很多校外的老師受校內(nèi)實施的國家課程標準的影響，也在關(guān)注文化認知，而不僅僅是技能學習。課外教育兼顧了兩種取向，由過去的偏向知識技能發(fā)展到現(xiàn)在比較注重教育取向，老師超越了一些美術(shù)本體的認識，已經(jīng)從學生整體的人格建構(gòu)來下功夫了，這就是變化。
記者：您覺得課外美術(shù)教育要不要有一個統(tǒng)一的標準？如何建立相對科學的課外美術(shù)教育內(nèi)容體系？
尹少淳：我曾多次聽過從校內(nèi)離職后在校外辦學的老師提到這兩個問題。有些老師因為習慣了校內(nèi)比較規(guī)范的管理，出來以后太自由了，有失落感，反而不知該怎么做。我認為課外教育體系保持自由非常好，沒有必要作一個統(tǒng)一的標準。如果要作統(tǒng)一的標準，像校外的原有優(yōu)勢，自由性、前衛(wèi)性、選擇性、創(chuàng)造性就失去了。
另外，我們談到新課程“三維目標”中的“美術(shù)知識與技能”時，我的隱喻是食物就是知識和技能，覓食和捕食就是學習的興趣和方法。在叢林法則中，獸必須會覓食和捕食才能自我生存與生長，獸的父母也會引導﹑要求孩子去學習覓食和捕食?？涩F(xiàn)在有的教育可不是這樣：從小學甚至到大學教育，老師是自己找了知識后去“灌”學生。獸的父母把食物喂給幼小孩子時，它們會嗷嗷待哺，急切地呼應，我們的學生可不一樣，你給他吃，他還咬緊牙關(guān)，填還填不進去。這就是我們教育的問題，我們只給知識，沒有注意讓他們?nèi)フ莆諏ふ抑R和捕獲知識的方法。
記者：課外美術(shù)教育實際上對教師的要求非常高，您認為課外美術(shù)教師應該具有什么樣的教育智慧？
尹少淳：這個問題對教師成長來講很重要，但又是三言兩語難說清楚的。教師智慧說的是老師能夠靈活運用多種教學方式方法的策略。策略必須有多種方式方法可以選擇，如果一個老師只能有一種方法可用就談不上策略。學習方式就如下陸戰(zhàn)棋，每一粒棋子就是采用的具體的教學方法，而教學策略就是下棋策略。為了達到贏棋的目的，教師需要精心謀劃，合理而智慧地調(diào)度各種方法。教師很重要的是將美術(shù)理解通透了，達到高屋建瓴這個層面，而不是簡單模仿他人的教法，這樣自己就能有很多種選擇，而一旦有很多種選擇就進入到一個戰(zhàn)略家的整體高度，教學會變得非常自由，就有教學智慧了。
記者：現(xiàn)在校外各種美術(shù)比賽層出不窮，大有只要參賽就能獲獎之勢，您怎么看？您認為應該怎樣評價學生美術(shù)參賽作品？
尹少淳：現(xiàn)在很多校外比賽評獎面廣，有些是為了不打擊孩子和家長參與的積極性，也有些是為增加參與量獲取經(jīng)濟效益。獎項本身意義不大，應該是作為進一步提高孩子美術(shù)學習興趣的一個工具來看待。而說到評價學生作品，我看很難有統(tǒng)一標準，得看比賽的目的和取向。如果是比較講究創(chuàng)意或?qū)W術(shù)性，我可能會特別注意孩子體現(xiàn)的創(chuàng)造力情況。如果是特定主題，我可能會考慮他在題材理解和表現(xiàn)方面是否深刻。一般我們評價兒童畫，常常關(guān)注由兒童的天性導致的童趣，反對刻意表現(xiàn)出來的“成熟”，更反對老師捉刀代筆。作品要符合他相應程度的認知發(fā)展水平，能展示學生自己的藝術(shù)個性，是“不故作簡單的童趣”。
【編輯：湯志圓】
