全球深陷經(jīng)濟(jì)泥沼 藝術(shù)品市場緣何高燒不退

想像一下拉斯維加斯賭場大佬史蒂夫·韋恩(Steve Wynn)的驚恐之情：幾年前，正在他打算以令人瞠目的1.39億美元出售畢加索的名畫《夢》(LeRêve,TheDream)時(shí)，他卻不小心用手肘將畫作捅破。


這幅畫作是藝術(shù)家描繪其年輕情婦瑪麗·特蕾絲·瓦爾特(Marie-Thérèse Walter)的肖像畫系列中的一幅，創(chuàng)作于1932年，那時(shí)他們正打得火熱。這樣的作品也是畢加索最吸引人的畫作，本來這位藝術(shù)家的作品價(jià)格可能再創(chuàng)新高，但卻因破相而受累，原先的買家——對沖基金大鱷史蒂夫·科恩(Steve Cohen)叫停了這樁交易。

經(jīng)過一番巧妙的修復(fù)后，這筆買賣最終成交，但這次的價(jià)格卻是更令人咋舌的1.5億美元，不僅創(chuàng)下畢加索作品的新高，而且成為美國收藏家有史以來為一件藝術(shù)品付出的最高價(jià)格。這是一次私下交易，而公開拍賣也往往創(chuàng)下新的紀(jì)錄。去年，在紐約的一次拍賣中，愛德華·蒙克(Edvard Munch)的《尖叫》(The Scream)以近1.2億美元成交。

在全球大部分地區(qū)深陷經(jīng)濟(jì)泥沼之時(shí)，藝術(shù)品市場恍若世外桃源，為畫作或是雕塑作品豪擲數(shù)重金的交易時(shí)有發(fā)生。在財(cái)富新貴、新興經(jīng)濟(jì)體、投機(jī)和追逐藝術(shù)時(shí)尚等因素的推動(dòng)下，加上生活方式的選擇和奢侈品行業(yè)的發(fā)展，藝術(shù)品價(jià)值急劇攀升，對此，從畢加索名畫《夢》的命運(yùn)就能可見一斑。

藝術(shù)品市場似乎能對抗地心引力，這也正反映著當(dāng)今財(cái)富的本質(zhì)。手中掌握的巨額資金，讓億萬富翁們有底氣縱情投入激烈的角逐，將最好的藝術(shù)品都納入囊中。畢竟，如果能像俄羅斯億萬富翁羅曼·阿布拉莫維奇(RomanA bramovich)一樣，愿意豪擲近10億美元購買游艇——有漂浮的宮殿之稱的日蝕號(Eclipse)，那么，花上幾百萬美元購買一幅不朽畫作也就沒有什么大不了的。

退一步講，即使你有能力再造一艘游艇，也無法讓馬奈、塞尚、或是拉斐爾專門為你畫上一幅畫了。你不得不等待他們的畫作現(xiàn)身藝術(shù)品市場，才會(huì)有機(jī)會(huì)和其他收藏家競爭一番。

千變?nèi)f化的市場

過去25年來，藝術(shù)品市場規(guī)模大幅增加。據(jù)藝術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)家克萊爾·麥克安德魯(Clare McAndrew)統(tǒng)計(jì)，1990年，約有價(jià)值高達(dá)272億美元的藝術(shù)品通過交易商和拍賣行成交。2007年，在最近一次市場熱潮的尖峰時(shí)刻，這一數(shù)字幾乎翻了三番，達(dá)到658億美元。據(jù)克萊爾調(diào)查，與上一年度相比，2012年藝術(shù)品市場規(guī)模雖然略有萎縮，但仍然達(dá)到令人驚艷的560億美元。

除規(guī)模不斷擴(kuò)張外，藝術(shù)品銷售行業(yè)也由于新興經(jīng)濟(jì)體的崛起而發(fā)生了深遠(yuǎn)的變化。藝術(shù)品市場不再由歐美市場和歐美藝術(shù)家所主導(dǎo)，而已然成為一個(gè)全球化市場。就在兩年前，中國內(nèi)地藝術(shù)品市場就不時(shí)有出手闊綽之舉，或許在一些樂觀其成的媒體報(bào)道的推波助瀾之下，中國儼然一躍坐上藝術(shù)品市場的頭把交椅。雖然目前中國藝術(shù)品市場已經(jīng)回落，屈居次席，但在藝術(shù)品交易總額中，中國內(nèi)地和香港仍然占到25%，僅次于美國的33%。

很多被賣到中國的藝術(shù)品以往都為西方收藏大家所收藏。例如，11世紀(jì)一幅黃庭堅(jiān)的書法作品近期就以令人瞠目的6380萬美元高價(jià)在北京售出。
建立私人博物館(實(shí)為國家資助)已然成為一種風(fēng)尚，這也推動(dòng)著高端藝術(shù)品市場的發(fā)展。海灣國家，特別是卡塔爾，一直如饑似渴地為一系列雄心勃勃的博物館項(xiàng)目求購藝術(shù)藏品?？ㄋ柣适冶徽J(rèn)為是當(dāng)今全球最大的藝術(shù)品買家，特別是卡塔爾埃米爾的女兒謝赫·瑪雅莎·阿勒薩尼(Sheikha Mayassa AlThani)，她一直是其中極為活躍的一分子。她都在買些什么呢？她主要購買現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)品，一般認(rèn)為，卡塔爾是為藝術(shù)單品付出最高價(jià)格的買家——在2011年，其斥資2.5億美元購入塞尚的畫作《玩紙牌者》(The Card Players)。

冰火兩重天

對今天許多財(cái)富新貴而言，購買藝術(shù)品也讓其得以擁有令人艷羨的生活方式。在全球各地一輪又一輪無休止的藝術(shù)展、雙年展、拍賣會(huì)和各種活動(dòng)中，藝術(shù)品畫廊和拍賣行是其中最為耀眼的明星。時(shí)尚雜志、奢侈品和腕表廠商乃至銀行也競相躋身其中，藝術(shù)品越來越被其視為一種新興的資產(chǎn)類別。在諸如中國和印度這樣的一些國家，購買藝術(shù)品首先是為了投資，而不是藝術(shù)熱情或愛好所致。

藝術(shù)品市場的另一面卻是兩極分化，一方面，一小撮巨富推動(dòng)市場行情，推高少量“藍(lán)籌”藝術(shù)家作品的價(jià)格，也讓少數(shù)大型藝術(shù)畫廊和拍賣行的荷包鼓鼓。但另一方面，從規(guī)模上看，中低端市場卻遠(yuǎn)非景氣。因此，在藝術(shù)品市場整體繁榮的表象之下，實(shí)際上卻掩蓋了投資走向的嚴(yán)重失衡。

特別是中端市場，有些藝術(shù)畫廊面臨倒閉，還有許多也處境艱難。倫敦的畫廊Hotel盡管以其前衛(wèi)設(shè)計(jì)風(fēng)格而享有盛名，去年也進(jìn)入破產(chǎn)清算。就在最近，紐約的尼科爾·克拉格斯布倫畫廊(Nicole Klagsbrun)和杰羅姆·德·努瓦蒙畫廊(Jérôme medeNoirmont)也關(guān)閉了展室，開始謀求改變經(jīng)營方式。

令人悲哀的是，藝術(shù)品似乎已越發(fā)淪為富人的游戲。目前，市場對畢加索等藝術(shù)大家以及《夢》等名作的追逐熱情似乎難以遏制，對于年輕而不知名的藝術(shù)家而言，藝術(shù)品市場并非夢想般的美好。