陳獻(xiàn)輝
時(shí)間對(duì)于每個(gè)人來(lái)說(shuō)都是一種無(wú)可避免的存在，它使身體成長(zhǎng)再衰老，讓花開(kāi)了再謝，讓月陰了晴再圓缺；看似無(wú)法物化的時(shí)間，卻見(jiàn)證著一切事物的生老病死。物理上，科學(xué)家用盡一切辦法去讓時(shí)間量化，但始終未能如愿；而在藝術(shù)上，藝術(shù)家陳獻(xiàn)輝卻用自身獨(dú)特的藝術(shù)觸角去視覺(jué)化、去捕捉時(shí)間在世上留下的痕跡….
陳獻(xiàn)輝2012年作品《家園》 紙本丙烯 53X48cm2
在陳獻(xiàn)輝近幾年（12—2015年）以時(shí)間為主題的作品中，充滿了作者對(duì)時(shí)間的焦慮和困惑;作品中所有的人、物都模糊得不安穩(wěn)，畫中流動(dòng)的痕跡仿佛是時(shí)間對(duì)萬(wàn)物的洗刷，一切都顯得如此憂傷。他將這一系列有關(guān)時(shí)間的作品，總稱為“時(shí)語(yǔ)集”。
“時(shí)語(yǔ)集”即是時(shí)間的語(yǔ)言。陳獻(xiàn)輝是一個(gè)對(duì)時(shí)間特別敏感的藝術(shù)家，由時(shí)間帶來(lái)的人情事故的變化、城市的變化、家鄉(xiāng)的變化都會(huì)對(duì)他有所觸動(dòng),在經(jīng)歷過(guò)太多由時(shí)間帶來(lái)的變化后，他感悟到時(shí)間雖然只是一種概念化的物質(zhì)，是人們發(fā)明來(lái)衡量生命長(zhǎng)度的刻尺，但在漫長(zhǎng)的經(jīng)歷中，時(shí)間也能在此留下自己的語(yǔ)言：墻上的斑痕、發(fā)黃的照片、使用期已到的物件…...在他看來(lái)：“時(shí)間本應(yīng)給人溫暖，是美好痕跡的集存，但在當(dāng)代生活文化形態(tài)中，時(shí)間卻有著極強(qiáng)的殺傷力；在每天的忙碌于奔跑中，人們對(duì)于時(shí)間有種極強(qiáng)的焦慮，都想在短時(shí)間、快速地去獲得什么，時(shí)間已被高度壓縮；而這種焦慮如果沒(méi)有一顆靜下來(lái)去體會(huì)時(shí)間痕跡的心，就會(huì)不停得在其間循環(huán)，最后只能在激蕩的生活中匆忙的浩劫一生”。在思想上不斷對(duì)時(shí)間進(jìn)行感嘆和反思后，陳獻(xiàn)輝將這種精神層面的思考通過(guò)藝術(shù)手法漸漸融入到了其作品中，他嘗試著繪畫、裝置、攝影等去留住時(shí)間，并通過(guò)多元化的手法去錘煉和拓展自己對(duì)時(shí)間語(yǔ)言的表達(dá)深度；即使材料如何改變，他的精神指向性始終只有一個(gè)，就是對(duì)時(shí)間的感知。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的嘗試和探索后，只屬于他的時(shí)間表達(dá)方式在其作品慢慢生長(zhǎng)出來(lái)：樸實(shí)、粗糙、歲月、滄桑漸漸成為了其作品最最要的組成部分。
陳獻(xiàn)輝作品 《后窗》 布面油畫 1.9x1.5m
為什么陳獻(xiàn)輝一直捕捉于時(shí)間？如果試著去了解他整個(gè)創(chuàng)作歷程的話，你不難發(fā)現(xiàn)，作品中對(duì)于時(shí)間語(yǔ)言的展現(xiàn)只是一種水到渠成的自然演變過(guò)程。
作為一個(gè)成都本土的藝術(shù)家，早期的陳獻(xiàn)輝很自然地將自己的眼光放到了成都這個(gè)熟悉的城市。06——2011年期間，成都整個(gè)城市面貌進(jìn)行了大規(guī)模的改造和重建。當(dāng)70后的陳獻(xiàn)輝，在外闖蕩多年后回到這個(gè)本應(yīng)熟悉的城市時(shí)，發(fā)現(xiàn)小時(shí)候記憶的場(chǎng)景都已變遷：一座座高樓、一條條街景、一片片中心規(guī)劃，都和北上廣如同一致，已然成為又一個(gè)“國(guó)際大都市”；已喪失了露天喝著蓋碗茶，安逸、悠閑的沐浴在陽(yáng)光下，只屬于天府之國(guó)的氣息。作為畫家的陳獻(xiàn)輝對(duì)于城市這種視覺(jué)外觀上的變化甚是敏感，因此06時(shí)便從這個(gè)主題出發(fā)進(jìn)行創(chuàng)造：穿梭在舊廠房、老街道、舊的社區(qū)間，用寫實(shí)的手法畫去記錄這一時(shí)代城市時(shí)代的變遷，也去書寫城市變化給自己的沖擊。
陳獻(xiàn)輝 時(shí)間故事裝置作品 《棄之物語(yǔ)-光》
逐漸地，城市化的規(guī)模蔓延到了陳獻(xiàn)輝的身邊：“小學(xué)旁邊的國(guó)營(yíng)廠房由于私有化的改制面臨著最后的拆遷”。對(duì)于小學(xué)集體記憶物象的即將消失，從11年到12年4月份陳獻(xiàn)輝為此做了一系列裝置作品“時(shí)間故事”，以此作為謝幕禮去記憶美好少年時(shí)代的同學(xué)和朋友，將那些美好的記憶保存在其作品中。
當(dāng)整個(gè)城市大規(guī)模翻新進(jìn)入尾聲時(shí)，老廠房和老社區(qū)都已消失時(shí)，其創(chuàng)造主題的材料已經(jīng)難以再尋到，陳獻(xiàn)輝覺(jué)得對(duì)于這一主題的創(chuàng)作是時(shí)候告一段落了。當(dāng)他靜下來(lái)梳理這兩次的創(chuàng)作歷程時(shí)，無(wú)意發(fā)現(xiàn)自己內(nèi)心有一個(gè)東西消無(wú)聲息的生長(zhǎng)了出來(lái)，這就是對(duì)于時(shí)間的感觸。兩次主題中，自己都不自覺(jué)的在作品中去傾訴對(duì)于時(shí)間的感悟，無(wú)論是時(shí)間所帶出的傷痕還是懷念，其實(shí)都屬于對(duì)時(shí)間痕跡的感嘆，至此想闡述、留住時(shí)間的“時(shí)語(yǔ)集”油然而生。
陳獻(xiàn)輝 《紅色年代》 紙本丙烯 53X48cm
“時(shí)語(yǔ)集”大部分作品都帶有一絲絲凄涼，有著傳統(tǒng)東方美學(xué)的無(wú)奈和嘆息。這是由于陳獻(xiàn)輝從小更加著迷于凄美之物；這種凄美之感只是他自身的一個(gè)美學(xué)選擇，并沒(méi)有刻意的去追求古代文人的高度。正如朱自清在《匆匆》里寫道的：“燕子去了，有再來(lái)的時(shí)候；楊柳枯了，有再青的時(shí)候；桃花謝了，有再開(kāi)的時(shí)候。但是，我們的日子為什么一去不復(fù)返呢？”這些都是朱自清面對(duì)時(shí)間帶來(lái)的自然常規(guī)現(xiàn)象的感嘆，沒(méi)有絲毫的矯情；陳獻(xiàn)輝也正如此，面對(duì)當(dāng)今繁雜的藝術(shù)形態(tài)，不管門外吹著怎樣的風(fēng)雨，他只是做好了自己微觀的一面——“用自身的感知去體會(huì)時(shí)間的變遷”,也正是這種態(tài)度成為他作品轉(zhuǎn)向成熟的重要基礎(chǔ)。
