丁方（中）為學(xué)生們講解畫作
丁方個展“瑰麗山峰”于12月23日下午15：00在藝凱旋開幕，走進(jìn)展廳的時候，他已經(jīng)被學(xué)生們團(tuán)團(tuán)圍住交流創(chuàng)作技法與心得。索性放棄了一問一答式的采訪，加入學(xué)生中聽他上了一堂生動的專業(yè)課。
繪畫的觸摸感
本次展覽展出了丁方的十余幅新作，皆以包括丙烯、硤石膠、混合凝膠劑等在內(nèi)的“綜合材料”繪制。丁老師告訴我們在材料、技法的使用上他力圖把東、西方傳統(tǒng)文化結(jié)合在一起，但其中更為重要的是中國傳統(tǒng)。他強調(diào)東方壁畫技術(shù)中水性材料的使用，作品雖然呈現(xiàn)出油彩畫的面貌，但色彩的涂法與西方中古、近現(xiàn)代流派完全不同。以《在北極星下》為例，作品的藍(lán)色天空背景使用了暈染的手法以丙烯一遍一遍地涂上，但由于丙烯不透明的弱點，再加上含有礦物的金色、銀色硤石膠等塑造山峰，形成了黃藍(lán)對比。“將對比色控制在一個調(diào)性上，通過對調(diào)性的控制減低純度、色彩的飽和度。”而浮雕式突起的山峰是對塑形材料的使用，而后還要經(jīng)過反復(fù)的打磨。“打磨的過程是為了追求質(zhì)樸的視覺效果，多次摩擦能夠與人體產(chǎn)生親和感，這也是所謂繪畫的觸摸感，是一種人性的繪畫效果。”黃藍(lán)的對比、放光與質(zhì)樸的對比都讓這種礦物質(zhì)與油彩融合形成了“瑰麗”的畫面效果。用評論家彭鋒的畫來說，“丁方重新尋找繪畫表現(xiàn)的力量”，是一種對繪畫本質(zhì)的回歸。
搜盡奇峰打草稿
丁方生長在西北，又在四十年的時間里不間斷地在西北廣袤山川間行走，體驗第一性的自然地理形態(tài)。他也鼓勵學(xué)生們親身去走去看，把景象“具體”而“充分”地記在心中，“最好是充滿色彩的”。但他又絕不提倡單純的寫生，中國古代畫家所謂“搜盡奇峰打草稿”、“溝壑全然在胸中”，就是將天下的山峰都為我所用。丁方說自己的方法與古人一樣，親自用腳步丈量陰陽向背的山脊，了解山的結(jié)構(gòu)，提煉出山的有點集中呈現(xiàn)在畫作當(dāng)中。談及山脈丁方顯然非常激動，他如數(shù)家珍地給我們講述不同山脈的特點，山脊、面、溝壑垂直向度的變化等等在他的描述中如此豐富。“在對山的行走中體驗到肉身的有限，作畫時自然會使用緩慢的、擲地有聲的筆跡和皴法，斷然拒絕輕滑漂浮。我們看到的自然景觀和古人基本一樣，因此古人從大自然中生發(fā)的精神創(chuàng)造力，我們不僅能夠讀懂，而且能夠承傳、弘揚和創(chuàng)造。”
丁方是學(xué)習(xí)國畫出身，偏愛北派山水。范寬、巨然在講述傳統(tǒng)時多次提及的。在他看來，北派山水更加有滲透感也更為深沉。并且山寄托了中國的文人情懷，中國的山也有著無窮無盡的變化。在講解《群峰一銀月》時，丁方對著畫面這樣發(fā)問：“天空掛著深沉的幕布，歷史凝固于這一個瞬間。這些色彩到底是陽光還是山體本身的色彩？”我暗自覺得，丁方老師是在用他獨特的藝術(shù)語言在描繪一個“光明之境”。
丁方在現(xiàn)場與學(xué)生交流
丁方作品
丁方以塑形材料堆砌出山峰上的巨石
丁方作品局部
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
【編輯：郭巍薇】
