紐約。3月8日，亞洲協(xié)會(huì)博物館（Asia Society Museum）在紐約總部以新展 “情境之內(nèi)外”（In and Out of Context）慶祝亞洲協(xié)會(huì)成立60周年。館長(zhǎng)陳文輝（Tan Boon Hui）向《藝術(shù)新聞/中文版》表示，這是亞洲協(xié)會(huì)博物館首次設(shè)立基于館藏的常設(shè)展，從此觀眾將有機(jī)會(huì)欣賞到更多的館藏珍品。
▲ 約翰·洛克菲勒三世夫婦（右一及右二）及他們的兒子杰伊·洛克菲勒四世
早在亞洲協(xié)會(huì)成立之初， 創(chuàng)始人約翰·洛克菲勒三世（John D. Rockefeller 3rd）就意識(shí)到藝術(shù)在增進(jìn) “美國(guó)與亞洲之間的合作和相互理解”中的重要作用。為此，他在1963年到1978年期間在藝術(shù)史學(xué)家李雪曼（Sherman E. Lee）的建議下建立了包括古代雕塑、繪畫(huà)和裝飾藝術(shù)在內(nèi)的亞洲藝術(shù)收藏。從東亞、東南亞到南亞、喜馬拉雅山系，從公元前11世紀(jì)到公元19世紀(jì)，洛克菲勒的收藏跨越了地域和年代，成為亞洲協(xié)會(huì)博物館館藏的基石和核心。
▲ 獅子狗，日本佐賀縣，江戶(hù)時(shí)代，17世紀(jì)晚期
▲ 盤(pán)，景德鎮(zhèn)窯，明代正德年間（1506-1521）
洛克菲勒總共向亞洲協(xié)會(huì)捐贈(zèng)了380余件藏品，其中不乏精品，來(lái)自中國(guó)的宋、明陶瓷和來(lái)自印度朱羅王朝的青銅雕塑就以收藏的質(zhì)量和數(shù)量而聞名。但洛克菲勒的收藏并非依循藝術(shù)史發(fā)展的脈絡(luò)。據(jù)陳文輝的介紹，洛克菲勒“一方面對(duì)三維的藝術(shù)品有一種特別的偏愛(ài)，而另一方面也看到其它的博物館在繪畫(huà)方面已經(jīng)建立了很好的收藏，所以決定不做一個(gè)綜合性的收藏，而是挑選各個(gè)門(mén)類(lèi)的精品，尤其是雕塑和器物類(lèi)的精品來(lái)收藏”。
▲ 亞洲協(xié)會(huì)博物館新任館長(zhǎng)陳文輝
▲ 阿拉雅·拉斯迪阿美恩斯柯《Village and Elsewhere: Artemisia Gentileschi’s Judith Beheading Holofernes, Jeff Koons’ Untitled and Thai Villagers》，2011年
重精不重全的收藏思路從此成為亞洲協(xié)會(huì)博物館的收藏原則之一。亞洲協(xié)會(huì)在1997年著手建立亞洲當(dāng)代藝術(shù)收藏時(shí)，就將關(guān)注點(diǎn)聚焦在新興的亞洲新媒體影像藝術(shù)上。從反映亞洲近年來(lái)的經(jīng)濟(jì)、社會(huì)和文化劇變的目的出發(fā)，亞洲協(xié)會(huì)在20年間收藏了近百件亞洲藝術(shù)家的重要影像作品。“我們的使命始終是通過(guò)藝術(shù)來(lái)增進(jìn)人們對(duì)亞洲的了解，”陳文輝說(shuō)，“所以即使是當(dāng)代影像作品，我們也只會(huì)選擇那些最為重要的，而且我們有意識(shí)地去收藏那些可以和我們的古代收藏形成對(duì)話(huà)的藏品。”
▲ 小瀨奈美《Flowering Plants of the Four Seasons (Shikigusabanazu)》，2004-2006年
▲ 葛飾北齋《富岳三十六景·凱風(fēng)快晴》，1830-1831年
亞洲文化情境之內(nèi)與外
在展覽“情境之內(nèi)外”中，觸及相似主題或概念的當(dāng)代影像作品與古代藏品第一次并置在一起，形成某種程度上的對(duì)話(huà)。在以“自然”為主題的展室中，日本當(dāng)代藝術(shù)家小瀨奈美（Mami Kosemura）在一年間以固定數(shù)碼攝像機(jī)持續(xù)拍攝并合成的動(dòng)態(tài)“四季”影像與日本16世紀(jì)中晚期的狩野派（Kano School）繪四季屏風(fēng)相對(duì)而立；而在本阿彌光悅（Hon’ami Koetsu）1626年以繪金竹葉為背景的書(shū)法卷軸旁邊，日本當(dāng)代藝術(shù)小組teamLab將“生”這一日語(yǔ)漢字幻化成歷經(jīng)四季的樹(shù)木，展現(xiàn)了書(shū)法這一藝術(shù)形式的過(guò)程性和時(shí)間感。從雪珠飄灑到蝴蝶翩躚，不同時(shí)代和媒介的藝術(shù)卻共同揭示了“時(shí)間變遷”這一亞洲文化中的永恒主題。
▲ 罐，景德鎮(zhèn)窯，明代（14世紀(jì)晚期）
時(shí)間的變遷不止帶來(lái)了敘述方式的轉(zhuǎn)變，當(dāng)代藝術(shù)家亦在反思亞洲傳統(tǒng)的敘事主題。在以“英雄敘事”為主題的展室中，印尼女藝術(shù)家阿拉麥阿尼（Arahmaiani）的影像作品就以淬火的樹(shù)葉隱喻了為證貞潔甘受火刑的悉多（《羅摩衍那》中羅摩的妻子），而作品的名字——《我不想成為這個(gè)傳說(shuō)的一部分》（I don’t Want to Be Part of This Legend）則鮮明地表達(dá)了藝術(shù)家的批判態(tài)度。其女性主義視角的作品與周?chē)?2世紀(jì)羅摩銅像以及以羅摩為主角的主題插畫(huà)提供了不同維度的觀念視角。
作為一個(gè)教育機(jī)構(gòu)，亞洲協(xié)會(huì)力圖令西方觀眾透過(guò)展覽了解亞洲文化背后蘊(yùn)藏的思想觀念。“很多人說(shuō)看不懂亞洲藝術(shù)，這是因?yàn)閬喼匏囆g(shù)很多時(shí)候并非基于所謂的‘全球藝術(shù)史’，而是深植于亞洲的文化傳統(tǒng)，這也是‘情境以?xún)?nèi)’（In Context）所想表達(dá)的，藝術(shù)品要放到相應(yīng)的語(yǔ)境下去看，”陳文輝表示。在展出的影像作品中，很多都有對(duì)傳統(tǒng)的指涉，如楊福東的《竹林七賢》中對(duì)“竹林七賢”這一典故的引用。為使觀眾更好地理解這一作品表達(dá)的內(nèi)容，策展團(tuán)隊(duì)特意在影像的對(duì)面懸掛了一幅謝安東山圖，以闡釋這一典故的歷史背景。
▲ 楊福東《竹林七賢》，2003年
不過(guò)，在展覽入口處，來(lái)自巴基斯坦、柬埔寨、泰國(guó)和印度尼西亞的佛教人物頭像不再作為佛教儀式的一部分而出現(xiàn)在“情境以外”，作為精美的藝術(shù)品被展示。陳文輝表示，安排“情境之外”這一部分是因?yàn)樗麄?ldquo;有時(shí)也希望打破這樣一種‘情境’，讓藝術(shù)品脫出它們的創(chuàng)造和使用環(huán)境”。泰國(guó)藝術(shù)家阿拉雅·拉斯迪阿美恩斯柯（Araya Rasdjarmrearnsook）就以自身的藝術(shù)實(shí)踐重新審視了脫離創(chuàng)作背景的藝術(shù)品。在他的組織下，廟宇中的和尚用巴洛克女藝術(shù)家阿爾泰米西亞·真蒂萊斯基（Artemisia Gentileschi）和杰夫·昆斯的兩幅畫(huà)向孩子們闡釋佛教教義。從影像中可以看到，脫離了文化“情境”的繪畫(huà)在這里有了完全不同的含義。
▲ 阿先《China, China – Bust 57》，2002年
作為亞洲協(xié)會(huì)博物館的新嘗試，陳文輝認(rèn)為：“這個(gè)展覽不是關(guān)于過(guò)去的，而是關(guān)于現(xiàn)在的。通過(guò)這個(gè)展覽你會(huì)意識(shí)到藝術(shù)反映了當(dāng)下的某些變化，藝術(shù)具有反映那些處于模糊狀態(tài)的問(wèn)題的可能性。而這個(gè)展覽的有趣之處正在于這種模糊性，當(dāng)古代和當(dāng)代的作品被并置在一起的時(shí)候，不同的觀點(diǎn)正說(shuō)明我們處在一個(gè)模糊和不確定的世界。”
洛克菲勒三世夫婦、李雪曼與亞洲協(xié)會(huì)的建立
▲ 約翰·洛克菲勒三世（左一）、哥倫比亞大學(xué)教授Joseph Perkins Chamberlain（中）、Hobart Young（右二）以及兩位身份不確定的同行者，1929年在長(zhǎng)城的留影
>>>>1956年
亞洲協(xié)會(huì)由洛克菲勒三世夫婦建立，此前夫婦兩人曾多次造訪日本及南亞、東南亞等國(guó)，結(jié)識(shí)多位亞洲國(guó)家元首，并于1953年建立經(jīng)濟(jì)文化委員會(huì)（Council on Economic and Cultural Affairs, Inc.），支持以亞洲為重點(diǎn)的國(guó)際經(jīng)濟(jì)活動(dòng)。
>>>>1958年
李雪曼被任命為克利夫蘭美術(shù)館館長(zhǎng)。此前他曾擔(dān)任美軍駐東京司令部的藝術(shù)顧問(wèn)（1946至1948年）、西雅圖藝術(shù)博物館副館長(zhǎng)及東方藝術(shù)部策展人（1948至1952年），并于1952年擔(dān)任克利夫蘭藝術(shù)博物館東方藝術(shù)部的策展人。
▲ 李雪曼與兩件克利夫蘭藝術(shù)博物館的藏品
>>>>1960年
亞洲協(xié)會(huì)的首個(gè)展覽“美國(guó)收藏中的亞洲藝術(shù)杰作”（Masterpieces of Asian Art in American Collections）在當(dāng)時(shí)一座被稱(chēng)為“Asia House Gallery”的紐約空間內(nèi)舉辦，展品由李雪曼與其他幾位重要的亞洲藝術(shù)專(zhuān)家挑選，包括斯特拉·克拉姆里施（Stella Kramrisch，印度藝術(shù)專(zhuān)家）、史克門(mén)（Laurence Sickman，納爾遜-阿特金斯藝術(shù)博物館的首任館長(zhǎng)）、哈羅德·P·施特恩（Harold P. Stern，韓國(guó)及日本藝術(shù)專(zhuān)家，曾于1971至1977年間擔(dān)任弗利爾美術(shù)館館長(zhǎng)）和莫里斯·S·狄曼德（Maurice S. Dimand）等。
