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傷痕美術(shù)那個時代的那群人

來源:時代人物周報 2008-12-18

  對于今天的年輕人而言,“傷痕文學(xué)”,“傷痕美術(shù)”或許已變成了一個僅供祭奠的“老人”。

  可對走過上世紀(jì)六、七十年代特殊歷史時期的人們來說,《傷痕》《楓》這兩篇代表作則是他們的青春記憶,當(dāng)他們再次閱讀時,發(fā)覺自己已成為了中年人?! ?br />
  “文革”結(jié)束后,不少文學(xué)作品從原來的理想主義、英雄主義,轉(zhuǎn)向悲情現(xiàn)實主義和平民主義;從表現(xiàn)英雄,塑造典型,轉(zhuǎn)為對大時代里普通人命運現(xiàn)實的描繪。畫家們也是一樣,他們不約而同地停下了手里那支專畫階級斗爭的畫筆,開始發(fā)自內(nèi)心地重新打量這個平凡的世界?! ?br />
  總之,種種跡象標(biāo)志著,一個“神”時代的結(jié)束與一個“人”時代的開始?! ?br />
  政治、社會形態(tài)的轉(zhuǎn)變促進了審美意識的轉(zhuǎn)變,它沖破了原有單一現(xiàn)實主義再現(xiàn)模式,將現(xiàn)代藝術(shù)語言和觀念納入其中。“傷痕美術(shù)”便是其中之一,雖然衍生于“傷痕文學(xué)”,但它不僅僅是對文學(xué)讀本的重新解讀,而是重新創(chuàng)造,所以,它具有當(dāng)代藝術(shù)的特征和文化含義?! ?br />
  譬如,最具有代表性的有青年畫家劉宇廉、陳宜明、李斌三人合作的《傷痕》《楓》《張志新》;羅中立的《父親》;高小華的《火車》…… 
羅中立:一個時代已經(jīng)過去
劉宇廉:天國的“理想主義戰(zhàn)士” 
李斌:現(xiàn)代藝術(shù)講究社會參與
陳宜明:“那時很真誠,也很幼稚”


  美術(shù)評論家陳履生說:“傷痕美術(shù)的出現(xiàn),表現(xiàn)了那一段時間中國知識分子對當(dāng)代人文的一種反省,其主題是反思“文革”對于大眾生活方方面面產(chǎn)生的影響。而中國知識分子也再一次意識到,作為生命個體的價值和尊嚴(yán),他們把對國家符號的崇拜轉(zhuǎn)向了對于普通社會人文生態(tài)的關(guān)注。”  

  連環(huán)畫《傷痕》《楓》由中國三位仍然帶有理想主義激情的青年畫家創(chuàng)作,以真實、生動、準(zhǔn)確的視覺形象,把一個時代的傷感和悲劇更深地刻進了人們的記憶。  

  作家盧新華的小說《傷痕》生動地刻畫了“文革”中悲劇災(zāi)難的生活歷史。1978年,《連環(huán)畫報》想把它改編成連環(huán)畫。于是,他們找到青年畫家劉宇廉、陳宜明、李斌,讓他們一起創(chuàng)作《傷痕》?!秱邸酚?979年刊出后,立刻在美術(shù)以社會各界產(chǎn)生了巨大反響。之后,他們?nèi)擞謩?chuàng)作了連環(huán)畫《楓》,同樣是一個反映“文革”的題材,講述一對紅衛(wèi)兵戀人由于“ 文革”中的派系不同,最終雙雙成為犧牲品的悲劇故事。由于這組連環(huán)畫真實刻畫了社會環(huán)境,出現(xiàn)了四人幫、林彪等人的畫像,相關(guān)部門領(lǐng)導(dǎo)人認(rèn)為不太妥,曾一度禁止發(fā)行該期《連環(huán)畫報》。但這組畫依然產(chǎn)生了巨大反響,擁有上百萬的讀者,被認(rèn)為是“傷痕美術(shù)”的代表作?! ?br />
  與此同時,劉宇廉、陳宜明、李斌還創(chuàng)作過一組從未發(fā)表的連環(huán)畫《張志新》,他們嘗試用現(xiàn)場描摹的手法配以政論式的文字來表現(xiàn)對那個時代的反思。完成之后,因為各種原因,這一組畫稿就封存起來了,26年后,它才得以正式重現(xiàn)。  

  2005年8月26日,一個名為“西去九色鹿——劉宇廉藝術(shù)回顧展”于在中國美術(shù)館開幕,尤其是那組關(guān)于“文革”中被迫害致死的烈士張志新的連環(huán)畫,吸引了不少人駐足觀看。一個將近五十歲的中年人,神色凝重地站在畫前,慢慢的,慢慢的,他的眼眶開始變得濕潤,但他沒有去擦拭?! ?br />
  因為,劉宇廉“傷痕美術(shù)”里的內(nèi)容,見證了他們共同的青春、理想、命運……  

  閘門打開,一段隱匿的深邃記憶已漸漸復(fù)蘇,一個塵封的傷痕故事被重新喚醒?! ?br />
  就“傷痕美術(shù)”的締造者們——畫家而言,不管是劉宇廉、羅中立、高小華、程叢林,還是李斌、沈嘉蔚,他們都不約而同地經(jīng)歷了上山下鄉(xiāng)、進城求學(xué)、出國謀生……  

  這群畫家的生活脈絡(luò),其實也集中體現(xiàn)了在一個特殊時代下,中國知識分子的生活軌跡與群體命運?! ?br />
  當(dāng)然,改革開放以后,以“文革”作為背景題材的“傷痕美術(shù)”作品,該畫的都已經(jīng)畫了。歲月與時代的變遷讓一切成為過去,這些曾經(jīng)試圖以畫筆見證、探究中國命運的畫家們都在另一個大時代的沖擊之下,不得不面臨人生一次次的選擇。他們的作品,他們的名字都似乎已跳出了公眾的視野,進入到了歷史的煙塵之中?! ?br />
  那么,這些具有強烈的烏托邦思想與理想主義的藝術(shù)家們,若干年后,究竟又經(jīng)歷著哪些具體的生活與思想的轉(zhuǎn)折呢?如今,他們又會站在一個什么角度,來重新認(rèn)識和評價自己當(dāng)年所經(jīng)歷的那一段歷史呢?烏托邦式的藝術(shù)夢想、理想主義氣質(zhì)是否還能在他們身上留有痕跡?  

  劉宇廉生前的戀人趙曉沫曾在一篇文章中如此寫道:“一段追憶,供世人咀嚼,它的意義究竟在哪里?命運的無常,愛情的無解,常常使人陷入迷離。人生大致就是這樣一個過程,它無可反復(fù),無可挽留地消失,逝去,在歲月的車輪上刻下了一道道痕跡。所謂理想、信仰、奮斗、追求,還有那曾經(jīng)美好的情愫、心靈的曲折痛苦,絲絲縷縷,點點滴滴,飄落在文字中。”  

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【編輯:姚丹】

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