在“平行的城市”里，散步在“無盡的庭院”

『2021成都雙年展』以“超融體”為主題，力求從全球與在地、城市與精神、觀念與技術(shù)、時(shí)尚與創(chuàng)新、生態(tài)與美學(xué)、傳統(tǒng)與前衛(wèi)、民族與文明等時(shí)代議題出發(fā)，通過展覽的形式實(shí)現(xiàn)跨領(lǐng)域、多維度、高層次的超級(jí)融合與聯(lián)通。

此次雙年展將有17個(gè)平行展同時(shí)在成都遍布全城漸次開展，整個(gè)成都都將變成一座藝術(shù)之城?！?021成都雙年展”體現(xiàn)了成都這座城市的文化建設(shè)成果和文化發(fā)展生機(jī)，將向世界展現(xiàn)中國當(dāng)代文化的包容、自信與多元，讓世界的目光再次聚焦成都，讓成都這座具有悠久歷史文明的城市不斷散發(fā)當(dāng)代文化的魅力與活力，讓藝術(shù)美學(xué)深入到城市生活肌理。

展覽名稱：平行的城市

策展人| 俞可

學(xué)術(shù)主持| 呂澎

藝術(shù)總監(jiān)| 田萌

展覽執(zhí)行| 李明明、田雨婷、謝淦宇

視覺設(shè)計(jì)| 胡靳一、趙明旭

開幕：2021年11月5日 16:00

展覽日期：2021年11月5日—2022年2月9日

展覽地點(diǎn)：麓山美術(shù)館

成都天府新區(qū)麓山大道二段18號(hào)麓鎮(zhèn)山頂廣場(chǎng)

西南當(dāng)代藝術(shù)是中國當(dāng)代藝術(shù)史上重要的組成部分，成都和重慶無疑是這一板塊中的重鎮(zhèn)。西南藝術(shù)家自80年代初期傷痕、反思、鄉(xiāng)土藝術(shù)開始，經(jīng)過'85美術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期，在90年代至新世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，已成為中國當(dāng)代藝術(shù)的策源地和創(chuàng)作富集區(qū)，其藝術(shù)家出自西南但并不局限于西南，其中許多人已經(jīng)馳名中外，并以其中國身份而具有國際性。

西南當(dāng)代藝術(shù)家的差異性，西南藝術(shù)的前衛(wèi)性和先鋒性不同于主流藝術(shù)和商業(yè)藝術(shù)，是中國當(dāng)代前衛(wèi)藝術(shù)的重要組成部分。西南藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)人文、關(guān)懷生命、始終關(guān)注中國人生存現(xiàn)實(shí)和存在境遇的必然追求，也是西南藝術(shù)家重內(nèi)心體驗(yàn)、重內(nèi)在精神、重思想價(jià)值的藝術(shù)特征。

此展是成渝兩地藝術(shù)家用自己的創(chuàng)作實(shí)踐，對(duì)一些帶有普遍性的城市意象的回應(yīng)，同時(shí)也嘗試在數(shù)字化時(shí)代個(gè)體藝術(shù)實(shí)踐的更多維度與可能。展覽是2021成都雙年展之特別邀請(qǐng)展之一，策展人俞可以“平行的城市”為主題，選取了長(zhǎng)期生活在成渝兩地的16位藝術(shù)家：陳衛(wèi)閩、焦興濤、康海濤、李胤、李勇政、李占洋、劉陽、劉宇、唐勇、王鵬杰、文靜、徐澤、楊冕、楊述、葉洲、周維。

作品形式包括油畫、影像、裝置、雕塑、攝影等，試圖呈現(xiàn)集體地域認(rèn)同下的個(gè)體獨(dú)立性、藝術(shù)以及城市文化的互動(dòng)關(guān)系，講述藝術(shù)體驗(yàn)與城市發(fā)展的故事。

改革開放后，中國經(jīng)歷了歷史以來最大規(guī)模與最快速度的城市化發(fā)展。重慶的城鎮(zhèn)化率已接近70%，而成都的城鎮(zhèn)化率為78.77%。每個(gè)人和城市的關(guān)系都變得越來越緊密。展覽中16位藝術(shù)家將日常的生活經(jīng)驗(yàn)和城市與人之間的種種關(guān)系轉(zhuǎn)化為作品，呈現(xiàn)出他們對(duì)城市與人之間的問題探索。

策展人俞可在展覽前言中寫道：成都與重慶，自古以來作為西南地域最重要的一對(duì)雙子星城，在習(xí)慣的耳聞與口傳中卻表現(xiàn)為溫柔與火爆、崇文與尚武、休閑與實(shí)干這些截然不同的特征。反倒是今天，在霓虹燈重疊的現(xiàn)實(shí)圖景與互聯(lián)網(wǎng)構(gòu)筑的想象中，這兩個(gè)不斷靠近的城市，慢慢滋生出共同的夢(mèng)幻奇觀，讓人目不暇接。

“平行的城市”是成渝兩地藝術(shù)家用自己的創(chuàng)作實(shí)踐，對(duì)一些帶有普遍性的城市意象的回應(yīng)，同時(shí)也嘗試在數(shù)字化時(shí)代個(gè)體藝術(shù)實(shí)踐的更多維度與可能。上個(gè)世紀(jì)八十年代至今，兩地城市的內(nèi)容與面貌不斷更迭，讓藝術(shù)家在自己的日常生活場(chǎng)域中，不得不面對(duì)這種前所未有的急速變化。在他們的創(chuàng)作中，被描述的或許并不是16個(gè)或者更多的城市奇景，而是常見的市井文化、娛樂景觀、消費(fèi)主義的敘事，形成了他們對(duì)城市問題的探索。

展覽作為一種既不確定，又帶有相應(yīng)地域限制的思考，希望通過兩地藝術(shù)家的創(chuàng)作，在麓山美術(shù)館講述一段關(guān)于個(gè)體體驗(yàn)與城市發(fā)展的故事。事實(shí)上，在藝術(shù)家工作室走訪交流的過程中，我們?cè)街铝τ凇俺鞘小边@個(gè)主題，藝術(shù)家越喜歡著眼于“城市”之外的內(nèi)容。夢(mèng)幻城市對(duì)于今天的每個(gè)人而言，究竟意味著什么？這正是我們需要與藝術(shù)家、觀眾一起追尋的答案。

無盡的庭園 2021成都雙年展|特別邀請(qǐng)展

展覽總監(jiān)| 呂 澎

策展人| 田 萌

視覺總監(jiān)| 謝喜豐

藝術(shù)家| 蒼鑫、陳文令、鄧樂、鄧筱、何工、焦興濤、李勇政、隋建國、唐勇、徐光福、楊冕、曾楊、張琪凱、周斌、周褐褐

承辦| X空間藝術(shù)機(jī)構(gòu)

協(xié)辦| 四川天府國際會(huì)展有限公司

開幕| 2021年11月7日 17:30

展覽日期：2021年11月7日—2022年2月17日

展覽地點(diǎn)：中意文化交流會(huì)客廳

四川省成都天府新區(qū)天府大道南三段輔路

“無盡的庭園”展覽作為“2021成都雙年展”的特別邀請(qǐng)展之一，于2021年11月7日—2022年2月17日在四川天府新區(qū)中意文化交流城市會(huì)客廳展出，由呂澎擔(dān)任展覽總監(jiān)，田萌擔(dān)任策展人。

展覽邀請(qǐng)國內(nèi)15位國內(nèi)藝術(shù)家，他們分別是蒼鑫、陳文令、鄧樂、鄧筱、何工、焦興濤、李勇政、隋建國、唐勇、徐光福、楊冕、曾楊、張琪凱、周斌、周褐褐。

“無盡的庭園”是基于藝術(shù)與空間的關(guān)系而提出展覽議題，以特定展覽空間作為場(chǎng)域，從藝術(shù)史的視角重新探討作品與空間的關(guān)系，以呼應(yīng)本屆雙年展的主題。

中意文化交流城市會(huì)客廳（意大利館）是一個(gè)白色的建筑，與作為美術(shù)館的白盒子空間有著根本的不同。我們不將該空間作為一種去背景化的白盒子，然后將毫無關(guān)聯(lián)的作品放置于其中。當(dāng)然，現(xiàn)實(shí)條件也不允許我們針對(duì)既有空間展開在地創(chuàng)作與展示。于是，展覽希望在這兩種方式之間尋求一種可能性的方式。

中意文化交流城市會(huì)客廳構(gòu)成了展覽的場(chǎng)域，而不僅僅是一個(gè)藝術(shù)品的容器。在這一場(chǎng)域中，包含著在全球化時(shí)代國家與國家之間的意志與愿望。這種意志與愿望借由具體的空間形成了一個(gè)可觀可游的庭園景觀。

中意文化交流城市會(huì)客廳作為本次展覽的場(chǎng)域，是中意文化交流的“微縮博物館”，川西林盤里的羅馬陽光。占地面積20畝，建筑面積2400平方米，由如意館（意大利廳)、 竹光里（中國館）和友誼長(zhǎng)廊（“一帶一路”長(zhǎng)廊）組成。整體形態(tài)取自象征吉祥的“如意”，融入古羅馬斗獸場(chǎng)、拱廊、柱頭等 意大利建筑元素和川西傳統(tǒng)穿斗式建筑手法，以友誼長(zhǎng)廊連接中國館和意大利廳，兩館“一隱一顯”、相映成趣，寓意中意文化交流源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，兩國人民心意相通的設(shè)計(jì)愿景。

第一部分“另一種意大利故事”。這是從藝術(shù)家個(gè)體的角度展現(xiàn)了不同于國家意志下的中意交往的關(guān)系。在過去的一百多年，中國藝術(shù)家總是在以不同的方式回應(yīng)著西方的影響。西方成為中國藝術(shù)敘事中非常重要的坐標(biāo)系，而在這個(gè)坐標(biāo)系中，意大利及其歷史則是一個(gè)非常重要的點(diǎn)位。隋建國和徐光福都挪用了文藝復(fù)興盛期的米開朗基羅的雕像原型，并對(duì)其假以改變，從而揭示近代以來西方與中國的關(guān)系。楊冕和曾楊所使用的形象屬于當(dāng)代流行文化和消費(fèi)文化范疇。雖然流行文化和消費(fèi)文化一度是被批判的對(duì)象，但藝術(shù)家卻從更為積極的方面理解他們對(duì)一個(gè)時(shí)代的影響。何工混雜了幾種不相關(guān)的元素（包含意大利）的裝置，積極地以“卡爾維諾戲言”回應(yīng)著空間對(duì)未來的規(guī)劃與“承諾”。所謂“另一種意大利故事”，其實(shí)是從藝術(shù)家的角度提供的一種差異化的視角。

第二部分“隱秘的關(guān)系”。這在敘事上是“另一種意大利故事”的遞進(jìn)。在一個(gè)全球化的時(shí)代，不同的文化之間必然是相互交融的。我們毋庸回避西方對(duì)中國的影響，也毋需深陷于討論問題的二元結(jié)構(gòu)的泥潭。焦興濤通過雕塑磨具的碎片組裝成新的雕塑，在追問何為中心的同時(shí)也提示了當(dāng)代世界的多元存在。周斌用行為藝術(shù)的方式表達(dá)了他兩座城市的關(guān)系。其中通過作為主體替代物的銅雕像的耗損過程，向人們提示了個(gè)體生命的真實(shí)體驗(yàn)。周褐褐以異變的人體骨骼來表達(dá)尚未完成的生命狀態(tài)，而且她將東西方兩種文化早期對(duì)生命理解的觀念融入其中。拋開文化，從生命本源的角度來說是不分東西的。張琪凱是通過對(duì)文化的認(rèn)同而重新發(fā)現(xiàn)了在傳統(tǒng)哲學(xué)中的自然觀念，并以當(dāng)代的方式加以演繹。在他所理解的自然觀念中是整體性的，而不是對(duì)立的。李勇政形象地表達(dá)了物理邊界與意識(shí)邊界的關(guān)系，即，一切物理邊界常常是由人們的意識(shí)所劃定。那么，我們的意識(shí)中存在著怎樣的邊界？李勇政將這個(gè)問題拋給了觀眾。這些藝術(shù)家對(duì)更為普遍或更為本質(zhì)的問題的關(guān)注，和展覽所在空間產(chǎn)生了一種隱秘的關(guān)系。

第三部分“流動(dòng)的庭園”所針對(duì)的是中意文化交流城市會(huì)客廳的庭園化的設(shè)計(jì)。設(shè)計(jì)一方面是為了視覺景觀的需要，另一方面則是將所有的空間的象征予以景觀化?；蛟S可以這樣理解，所有的象征都以景觀化的方式呈現(xiàn)為自然的與和諧的。自然與和諧的景觀是為空間的象征所服務(wù)的。這樣一來，自然與和諧將會(huì)走向其反面，從而變?yōu)榻┗木坝^。因此，以藝術(shù)來攪動(dòng)庭園，使其重新流動(dòng)起來。蒼鑫以一種奇思妙想的方式將不同的生命體組合在一起，形成一個(gè)新的生命體，在庭園中顯現(xiàn)出自身的奇異性。唐勇借助一棵樹以及人形剪影來反思當(dāng)代社會(huì)的運(yùn)行機(jī)制，而且與周圍庭園景觀形成了不和諧的關(guān)系。鄧樂、陳文令與鄧筱三位藝術(shù)家都使用金屬的材料和抽象的形式，并利用鏡面不銹鋼的反射作用設(shè)置與周圍環(huán)境產(chǎn)生互動(dòng)。雖然在具體的創(chuàng)作上有所差異，但他們都在一定程度上攪動(dòng)著庭園的景觀，使其多變而流動(dòng)。