趙要 “你看不見我 你看不見我 ”展覽現(xiàn)場(chǎng)
在“你看不見我,你看不見我”中,趙要拋出了一個(gè)經(jīng)典的希區(qū)柯克式的麥高芬(MacGuffin):當(dāng)我們?cè)噲D沿著既定的路徑去追求展示效果時(shí),便會(huì)發(fā)覺遭遇的其實(shí)是懸置的事件。藝術(shù)家在此布置了智力陷阱,將破壞性因素埋藏在觀者習(xí)以為常的認(rèn)知路線中,同時(shí)也向“業(yè)內(nèi)人士”以調(diào)侃的語氣發(fā)問:生產(chǎn)“新”的展覽是否是藝術(shù)行業(yè)默認(rèn)的游戲規(guī)則以及全部意義所在?
將之前一年的展覽(幾乎)原樣復(fù)制,使得“你看不見我,你看不見我”可以稱得上是一場(chǎng)“虛擬”(simulated)的展覽,或至少是藝術(shù)家針對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)展開的一場(chǎng)虛擬的批判游戲。重現(xiàn)一場(chǎng)展覽,或者讓“舊”展覽復(fù)活,在此的意義是在褻瀆的意義上對(duì)于消費(fèi)性展示方案的一次嬉仿。“虛擬”首先在“錯(cuò)時(shí)”(anachronism)的名目下展開:如果說當(dāng)代藝術(shù)的生產(chǎn)以“新”作為其自我周轉(zhuǎn)的命脈,力求持續(xù)創(chuàng)造“當(dāng)代性”的價(jià)值與訴求,那么趙要力圖批判的恰是這種關(guān)于“新”的時(shí)間意識(shí)形態(tài)。“錯(cuò)時(shí)”意味著在展廳中“過去”被再次遣返,而當(dāng)下則在這種閃回(flash-back)中趨于消解——不同時(shí)段的重疊、糾纏使得過去與現(xiàn)在變得同步與共時(shí)化,不可分辨且相互讓渡。而正是在這個(gè)過程中,展示的時(shí)間生產(chǎn)體制被打破,“不合時(shí)宜”導(dǎo)致了真正的時(shí)間差異的現(xiàn)身:在這種虛擬的時(shí)間粘連中,趙要以強(qiáng)硬的姿態(tài)獲取了一種獨(dú)立的時(shí)間體驗(yàn),一種可以不斷重新開始的姿態(tài),一種對(duì)于歷史再建構(gòu)的權(quán)力。
而在空間方面,美術(shù)館則在這種現(xiàn)實(shí)與虛擬的碰撞中顯得岌岌可危。按照格羅伊斯在《On the New》中的說法,美術(shù)館應(yīng)該是代理新的差異的場(chǎng)所,而這種新的差異,并非來自易識(shí)別的、可辨認(rèn)的差別,而是某種超越可視性的內(nèi)在性差異。然而在一般的展示空間,這種活躍的、本質(zhì)的差異總是被新舊之間的簡(jiǎn)單對(duì)立所取代——在無法創(chuàng)造“新藝術(shù)”的時(shí)代,人們似乎只能通過“新”展覽延續(xù)著自身對(duì)于“新”的關(guān)切與幻想。而趙要的不同之處在于,他試圖通過“重復(fù)”來實(shí)現(xiàn)對(duì)內(nèi)在差異的塑造。從德勒茲那里我們知道,創(chuàng)造如同“新”一般的重復(fù),繼而讓重復(fù)對(duì)抗“規(guī)律”事關(guān)一種真正的自由意志,而差異正是在這種不斷的重復(fù)中避免走向同一,繼而生成無窮。 “你看不見我,你看不見我”對(duì)于“我是你的黑夜”的重復(fù),便是將當(dāng)代藝術(shù)的展示法則作為其顛覆的對(duì)象,譴責(zé)其以規(guī)律的名義實(shí)行對(duì)于藝術(shù)本身的僭越與欺凌。在這種激進(jìn)的重復(fù)中,內(nèi)在差異在趙要重新潤色的“新作品”中被凸顯出來,但那不并是作品與作品之間形制與體量的細(xì)微區(qū)別, 而是在時(shí)間流變中作品得以成立的根本力量,是現(xiàn)實(shí)與虛擬、當(dāng)下與過去的共同在場(chǎng)。
當(dāng)然,這種激進(jìn)的態(tài)度自然會(huì)招致不滿。在對(duì)于這次展覽的諸多討論中,過于“策略”的質(zhì)疑此起彼伏。懸置是否亦可以是一種反抗手段?重復(fù)是否可以一勞永逸?在一種情境主義的氛圍中,既抵制創(chuàng)造力,又自我標(biāo)本化,這些手段在某種程度上都過于追求策略的一次性使用,過于在意向目的地的直接進(jìn)發(fā),而沒有關(guān)照到對(duì)于各種力量的修飾與改造的可能性。也許,《你看不見我,你看不見我》,其整體作為一個(gè)觀念作品的方式,反而削弱了其破壞性與影響力。