姜吉安作品
2012年4月20日，“三礬九染——2012中國當代工筆畫提名展”在上海美術(shù)館隆重舉辦。展覽選取了十六位具有代表性的“新工筆”藝術(shù)家，旨在從繁瑣的中國工筆畫“三礬九染”古老傳統(tǒng)中一窺當代觀念的穿越。
2005年前后，“新工筆”力量逐漸匯聚，由此蔓延成一種柔和卻可觀的力量。本次參展藝術(shù)家雖來自不同的地域，年齡尚有參差，藝術(shù)理想也不完全一致，但他們皆為這種傳統(tǒng)技藝的傳承者。
這些藝術(shù)家?guī)е鯓拥乃囆g(shù)背景進入“新工筆”創(chuàng)作？他們?nèi)绾味x自己的文化身份?他們?nèi)绾慰创斚?ldquo;新工筆”繪畫的價值？帶著諸多問題，99藝術(shù)網(wǎng)上海站記者專訪參展藝術(shù)家之一姜吉安。
姜吉安如是說——當代工筆畫的方向之一，是針對中國畫自身問題不斷展開的觀念反思，可以說這是在視覺感性層面解決中國前現(xiàn)代問題的一個有效路線，之前的展覽多強調(diào)這個角度。此次“三礬九染”展覽主題，強調(diào)了當代工筆的另一個維度，即藝術(shù)的手工性。 藝術(shù)家對“手工性”的自覺，意味著一個自主勞動身體的顯現(xiàn)，是抵抗資本全球化不斷加深的異化勞動的途徑之一。當然最終還是會被納入資本全球化這個所謂的歷史終結(jié)者的系統(tǒng)之中，這是不可避免的，除非不做作品。
未加反思的“再現(xiàn)、意向抒情、形式審美”，是中國藝術(shù)界存在的比較典型的一些美學濫調(diào)，這些套路甚至可以說是前現(xiàn)代的，也是30年來中國藝術(shù)中的庸俗社會學和小資藝術(shù)的意識形態(tài)背景。當代工筆主動拋棄了這些套路，在不回避任何思想資源的開放狀態(tài)下，積極強調(diào)方法論的重組與建構(gòu)，并探索文化政治層面的有效性。
實際上，在藝術(shù)無所不可的當代狀態(tài)下，無論絹本、宣紙、毛筆，還是裝置、影像、行為、新媒體，哪個都不是唯一正確的。媒介無所謂新舊，就像一塊原始社會的石頭，參與當代藝術(shù)的表達完全沒有問題。所以只能說，任何媒介均平等。評價一種媒介使用的好還是不好，我想唯一條件應該是媒介的選擇與表達的關(guān)聯(lián)性有多大，是否非此不可。另外我也覺得，由于絹本、宣紙、毛筆這些媒介，處于中國大眾的審美意識形態(tài)結(jié)構(gòu)之中，藝術(shù)家修改這些媒介的使用方法，就會聯(lián)動這種審美意識形態(tài)的結(jié)構(gòu)變形，在這個角度可能性還是很大的。另外，如果說要針對中國畫自身問題，那么絹本、宣紙、毛筆就更是不可替代的。
杭春曉先生提的“新工筆”，我想更多地應該是指一種方法論層面的變化。其實這些名稱是任何藝術(shù)家都可以用的，并不專屬于某些藝術(shù)家，因此名稱不重要，也不能代表什么。叫“當代藝術(shù)”的不一定當代，叫“藝術(shù)”的不一定保守，還是需要面對具體的作品才能知道藝術(shù)家在做什么。
