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杰羅姆-桑斯策劃的藝術(shù)家群展將登場

來源:99藝術(shù)網(wǎng)專稿 2011-03-22

展覽海報(bào)

 

旅居法國多年的中國當(dāng)代藝術(shù)家陳箴、黃永砯、沈遠(yuǎn)、王度、嚴(yán)培明以及楊詰蒼,其藝術(shù)創(chuàng)作將在2011年3月末集體亮相北京當(dāng)代唐人藝術(shù)中心。對于中國當(dāng)代藝術(shù)而言,創(chuàng)作者的經(jīng)歷與其對文化歷史的溯源,無不彰顯出作品中最為重要的精神價(jià)值。而這些因素,也都成為了藝術(shù)家們的靈感與非凡的創(chuàng)造力的來源。本次展覽,是這些藝術(shù)家在中國大陸藝術(shù)圈難得的齊集,而高品質(zhì)的作品定位與專業(yè)的學(xué)術(shù)水準(zhǔn),也必將給中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展帶來巨大的影響力與推動力,體現(xiàn)出重要的意義。

 

陳箴,作為中國最早的裝置藝術(shù)家之一,利用許許多多日常生活的物象創(chuàng)造了代表東西方文化差異與平衡的銜接。在他生命存在的45年中,這種不斷地實(shí)驗(yàn)同樣帶來了不斷地超越,直到今天,藝術(shù)家作品(陳箴于2000年因病逝世,其之后的作品方案的實(shí)現(xiàn)均來自其夫人徐敏女士等的大力協(xié)助)中的現(xiàn)實(shí)與情感,也都煥發(fā)著旺盛的生機(jī)與活力。

 

在哲學(xué)與文人氣質(zhì)的烘托下,藝術(shù)家黃永砯的作品自1980年代開始便受到國內(nèi)外藝術(shù)領(lǐng)域的高度關(guān)注。從早期組織與創(chuàng)立“廈門達(dá)達(dá)”,到1980年代末期移居法國巴黎后跨越文化與疆土的生活經(jīng)歷,都為藝術(shù)家試圖追尋超越地理國界與思想局限的實(shí)踐帶來了豐富的履歷。在意識形態(tài)與情感的寄托中,我們不難發(fā)現(xiàn),藝術(shù)家作品中涉獵到的關(guān)于哲學(xué)、文化、歷史、政治等諸多的因素,形成更加綜合完善的個人價(jià)值。同樣,作品的形式感也鑄就了屬于黃永砯個人的美的體驗(yàn)。

藝術(shù)家沈遠(yuǎn),出身國畫專業(yè),其女性的固有身分與視角,加之對東西方文化的自我審視,創(chuàng)造了精致但極富現(xiàn)實(shí)意義的系列作品。旅居海外多年,對于故土的情懷與遷移的現(xiàn)實(shí)生活在敏感的創(chuàng)作心態(tài)的驅(qū)使下,呈現(xiàn)給觀眾的也不僅僅是那些物象中日常事物的表面價(jià)值,其背后所隱藏著的回憶、話語、聲色乃至氣味,都彌漫著沉思與無限的追問。

 

媒體在當(dāng)下社會中扮演著至關(guān)重要的角色,乃至創(chuàng)造了人類生活的又一種空間。藝術(shù)家王度的創(chuàng)作,始終與媒體的物質(zhì)和精神層面所體現(xiàn)出來的價(jià)值息息相關(guān)。一直以來,他作品的主要創(chuàng)作來源和背景也都與媒體產(chǎn)生了或多或少的關(guān)聯(lián)。作為一位具有國際視野的藝術(shù)家,王度作品的價(jià)值在其看來就是超越了媒體與藝術(shù)家本身的“第三現(xiàn)實(shí)”。在現(xiàn)代文化中,信息的傳遞體現(xiàn)著社會的存在感,而任何改變都創(chuàng)造了超越信息本身的思想效應(yīng)。王度抓住了現(xiàn)代生活中的某些亮點(diǎn),從而抽離和提升了現(xiàn)實(shí)本身的思想內(nèi)涵。

 

一直堅(jiān)守架上繪畫作為主要創(chuàng)作形式的藝術(shù)家嚴(yán)培明,被國際知名策展人侯翰如譽(yù)為是“這個時(shí)代最堅(jiān)定的、最不妥協(xié)的畫家之一”,同時(shí)也是中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)蜚聲國際最為著名的代表之一。以素色炭熏質(zhì)感作為基調(diào)的人物栩栩如生,沖突的力量感透過寧靜的畫面,不僅僅表達(dá)了視覺意向本身,更多的、 這些人物背后的經(jīng)歷與情感,也都躍然紙上。我們所見到的藝術(shù)家作品,大多都以單獨(dú)的人物肖像出現(xiàn),不論是筆觸具有力量感的涂抹、或是細(xì)節(jié)部分的修飾與刻畫,全都凝練地講述了藝術(shù)家視野中人物的周遭與過往,同時(shí)也就將作品的價(jià)值大大地超越了肖像繪畫本身,提升到全新的領(lǐng)域。

早期接受傳統(tǒng)書法與水墨系統(tǒng)學(xué)習(xí),令藝術(shù)家楊詰蒼的作品充滿了東方藝術(shù)與哲理下獨(dú)特的韻味。早在1980年代,藝術(shù)家便開始對現(xiàn)代藝術(shù)中各種思潮進(jìn)行相互融合與創(chuàng)造性的嘗試,實(shí)驗(yàn)水墨、裝置、行為、影像等豐富多樣的作品形式也就應(yīng)運(yùn)而生。在1980年代末移居歐洲,這種跨越地域與文化的生活經(jīng)歷,又一次讓藝術(shù)家的作品呈現(xiàn)出寬泛的背景與價(jià)值空間。在追求詩意的作品形式之余,哲學(xué)、文化、歷史等的多元概念,烘托出楊詰蒼作為藝術(shù)家其作品的獨(dú)特的精神氣質(zhì)與思想歸屬。

 

Tracing the Milky Way群展,由法籍國際知名策展人杰羅姆-桑斯策劃,當(dāng)代唐人藝術(shù)中心主辦。作為這些藝術(shù)家們作品的集中展示,不但在視覺呈現(xiàn)形式上包羅萬象,同時(shí)也會令觀眾直接感知到迥然不同但豐富多彩的藝術(shù)家情愫和創(chuàng)作靈感。許多作品,作為這些藝術(shù)家首次在國內(nèi)的亮相的全新創(chuàng)作,為這次展覽提供了更為重要的現(xiàn)實(shí)意義與思想價(jià)值。
 

 


【編輯:馮漫雨】

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