18歲到紐約成為藝術(shù)家；28歲加入佩斯成為畫廊最年輕的簽約藝術(shù)家。
作品被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）、古根海姆美術(shù)館（Guggenheim）、倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館（Tate Modern）等重要機(jī)構(gòu)收藏；而作品的第一個(gè)藏家是極少主義大師索爾·勒維特（Sol LeWitt）……
這個(gè)被《紐約時(shí)報(bào)》譽(yù)為“明日之星”的年輕人似乎被藝術(shù)之神眷顧，以驚人的速度成為了美國當(dāng)下最受矚目的新銳藝術(shù)家之一。
藝術(shù)家亞當(dāng)·彭德爾頓 © Photo: Paul Mpagi Sepuya
亞當(dāng)·彭德爾頓曾兩次入選《福布斯》雜志“30位30歲以下人士”榜單
現(xiàn)年34歲的亞當(dāng)·彭德爾頓（Adam Pendleton）有著超越年齡的克制與成熟度。他以某種詩人式的直覺和洞察力對(duì)既存的圖像與文本進(jìn)行反復(fù)的挪用與重組，創(chuàng)建出一種極具辨識(shí)度的系列型藝術(shù)語言（正如他的領(lǐng)路人索爾·勒維特一直強(qiáng)調(diào)的），力圖為當(dāng)下、未來乃至幾乎已成定論的歷史帶來一種重新敘述的可能性。
相對(duì)于他作品中多層次的復(fù)雜文化指涉，彭德爾頓作品的外觀則往往以最為簡單而直接的方式對(duì)觀者形成感官上的刺激與吸引，使用影印、涂鴉及現(xiàn)成品等繼承自現(xiàn)代藝術(shù)史的實(shí)用創(chuàng)作工具盡可能地將公眾引導(dǎo)進(jìn)他預(yù)先設(shè)置的“公共廣場(chǎng)”之中，以激發(fā)出更多的討論和解讀方向。
作品“shot him in the face”2017年在Baltic Centre for Contemporary Art展覽現(xiàn)場(chǎng) © Adam Pendleton
2017年佩斯硅谷Palo Alto空間個(gè)展“Adam Pendleton: Which We Can”現(xiàn)場(chǎng)
亞當(dāng)·彭德爾頓2010年參展MoMA PS1現(xiàn)場(chǎng)，他的作品已被MoMA收藏 © Adam Pendleton
亞當(dāng)·彭德爾頓在第56屆威尼斯雙年展比利時(shí)國家館展覽現(xiàn)場(chǎng)，比利時(shí)國家館在當(dāng)屆雙年展中邀請(qǐng)了世界各地的藝術(shù)家共同參與，試圖挑戰(zhàn)在對(duì)國家精神的表現(xiàn)上的傳統(tǒng)觀念 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, System of Display (T), 2011 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, Black Dada (D), 2012 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, Untitled (Woman I), 2013 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, Independance (Protest), 2013 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, Independance (Delegate A. A. Ochwada leading the men from the Kenya Federation of Labour, All-African People's Conference, Accra, Ghana, 1958), 2014 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, Untitled, 2016 © Adam Pendleton
Adam Pendleton, Untitled (A Victim of American Democracy), 2017 © Adam Pendleton
彭德爾頓的展覽項(xiàng)目“List Projects: Adam Pendleton”曾在麻省理工學(xué)院李斯特視覺藝術(shù)中心（MIT List Visual Arts Center）展出。展覽呈現(xiàn)他“視頻肖像”系列中的最新作品《Just Back from Los Angeles: A Portrait of Yvonne Rainer》。
該作品圍繞他與著名舞蹈藝術(shù)家、電影人、作家伊馮娜·萊納（Yvonne Rainer）在紐約的一頓晚餐展開，兩個(gè)人就種族、階級(jí)、性別政治等議題進(jìn)行對(duì)話，并分別引導(dǎo)對(duì)方參與到各自的藝術(shù)及寫作實(shí)踐中。在影片中，萊納以肢體表演的方式邀請(qǐng)彭德爾頓參與其中，而與之相對(duì)的，彭德爾頓則邀請(qǐng)萊納閱讀了一份結(jié)合了多方向討論的文本——這些或深入或激進(jìn)的文本來自民權(quán)運(yùn)動(dòng)領(lǐng)袖斯托克利·卡邁克爾（Stokely Carmichael）、馬爾科姆·X（Malcolm X），非裔美國作家、學(xué)者基安格雅瑪塔·泰勒（Keeanga-Yamahtta Taylor），以及萊納自己等議題的實(shí)踐者及思考者。最終，伴隨著福音歌曲，影片在萊納1978年的著名作品《Trio A》的影像片段中落下帷幕——作品先前出現(xiàn)的“Movement”在此處明確揭開了它的雙關(guān)含義，它既指舞者身體層面的控制與釋放動(dòng)作，也暗示了社會(huì)運(yùn)動(dòng)層面的實(shí)踐與反思。
Adam Pendleton, Just Back from Los Angeles: A Portrait of Yvonne Rainer (錄像作品靜幀), 2016–17 © Adam Pendleton
彭德爾頓“List Projects: Adam Pendleton”展覽現(xiàn)場(chǎng) © Adam Pendleton
