1974年，澳大利亞政府組織人力對該國各級博物館、美術(shù)館進行考察并于次年發(fā)布了一份名為《澳大利亞的博物館——1975》的調(diào)查報告。該報告充分分析了澳大利亞博物館業(yè)面臨的困境，強調(diào)了博物館的教育職能，并向政府提出建立一批新的大型博物館的動議。在此報告的基礎(chǔ)上，澳大利亞國家博物館、國家海洋博物館、國家肖像博物館等一批博物館相繼建立，成為澳大利亞推廣該國歷史、文化不可或缺的場所。
隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，將一幅幅古老的藝術(shù)品捧在掌中欣賞，配以高清晰圖像及聲音講解，早已不再是科幻電影當中的景象。如今，澳大利亞博物館和美術(shù)館正在不斷嘗試新的運營模式，借助新媒體技術(shù)擴大觀眾群，包括真正到場館參觀和通過網(wǎng)絡(luò)瀏覽的觀眾，尤其是年輕一代的觀眾群。
以體驗為中心
在今天的澳大利亞，一家沒有藏品數(shù)據(jù)庫和線上展覽的博物館幾乎不被認作是專業(yè)博物館。幾乎每家博物館都有自己的藏品電子數(shù)據(jù)庫，使藏品收錄變得更加有效、系統(tǒng)化。
不過，科技并沒有改變博物館收藏、闡釋、展現(xiàn)文化傳統(tǒng)的核心使命，而是將以藏品為中心的理念演變?yōu)橐泽w驗為中心，使博物館以一種新的面貌服務(wù)于更廣泛的群體，讓博物館面目嚴肅的場館變得更具親和力。在這一點上，澳大利亞國家博物館走在了前面，該館充分利用聲、光技術(shù)，讓觀眾走進博物館的那一刻起就被一種神秘的氣氛所吸引，身不由己地跟著去一探究竟。
引入機器人講解員
網(wǎng)絡(luò)時代，博物館開始更多地將目光投向場館圍墻之外，擴大博物館外延，吸引那些無法上門參觀的潛在觀眾群是博物館新的突圍戰(zhàn)略。
澳大利亞地廣人稀，鄉(xiāng)村地區(qū)的民眾由于地域、財力等限制，大多無法親臨大城市博物館參觀。針對這些人群，尤其是肩負著對青少年一代的教育責任，澳大利亞博物館開始充分利用網(wǎng)絡(luò)科技，吸引青少年一代對博物館的興趣，例如利用網(wǎng)頁展示自己的藏品；將藏品、展覽信息等放在社交網(wǎng)站，推介展覽、吸引大眾對博物館的關(guān)注；民眾下載展覽信息到自己的手機、電腦上；觀眾根據(jù)自己的喜好搜尋并在線參觀博物館等。
澳大利亞國家博物館于2013年與國家科學(xué)院合作，引入了機器人講解員。在機器人講解員的帶領(lǐng)下，那些地處偏遠地區(qū)以及外地的孩子不用離開教室就能夠身臨其境般參觀博物館。借助高科技技術(shù)，將科普教育更大程度地送到青少年手中；借助攝像機的眼睛以及3D圖像技術(shù)，讓那些無法親臨博物館的人群同樣能夠成為博物館的虛擬觀眾。該博物館同時利用網(wǎng)頁，讓觀眾在線觀摩館藏珍品，如200年前被關(guān)押在澳洲的英國囚犯手工制作的錢幣。這些錢幣由于尺寸非常小，觀眾現(xiàn)場觀看的效果并不理想，但是通過高清攝影技術(shù)，觀眾可以更加細致地欣賞和研究。
在線展覽的另一個優(yōu)勢還在于：一場展覽在博物館的展出有時間局限，而網(wǎng)上博物館沒有時限。一場展覽結(jié)束之后，觀眾可以繼續(xù)在網(wǎng)上欣賞展品，在線檔案的長效性讓展品的生命力得以延續(xù)。此外，現(xiàn)眾可以根據(jù)自己的口味挑選需要的藏品在線欣賞，而不用局限于策展人提供的展品套餐。
與網(wǎng)絡(luò)平臺合作
澳大利亞國家美術(shù)館把500多件館藏藝術(shù)品放到了谷歌藝術(shù)平臺，該平臺在全球范圍內(nèi)免費提供高清晰度繪畫和其他藝術(shù)品的搜索引擎服務(wù)。這樣，觀眾只用輕輕一點鼠標，就能夠欣賞到諸如澳大利亞著名畫家悉尼·諾蘭和費德里克·邁克庫賓的畫作。
澳大利亞國家圖書館也成為維基百科會員，在線分享大英博物館等世界著名博物館的藏品。
澳大利亞博物館業(yè)內(nèi)已經(jīng)達成了一個普遍共識：適者生存。他們普遍感受到數(shù)字技術(shù)的發(fā)展以及觀眾尤其是新生代觀眾群自主選擇需求的強大驅(qū)動力，意識到從收藏、布展、宣教、規(guī)劃、推廣、籌資等各個方面都離不開電腦軟、硬件技術(shù)的支持，以及信息技術(shù)對于博物館業(yè)現(xiàn)在以及未來的發(fā)展方向正在產(chǎn)生不可忽視的影響，并在逐步順應(yīng)這一趨勢。
