彭錦輝：山情水韻入畫中

彭錦輝：山情水韻入畫中

彭錦輝

現(xiàn)為中國國畫家協(xié)會會員，河北省美術(shù)家協(xié)會會員，清華美院李鐵生工作室畫家。她曾在國內(nèi)外諸多藝術(shù)機(jī)構(gòu)舉辦個人畫展和聯(lián)展，作品多次獲獎，出版有《當(dāng)代美術(shù)家經(jīng)典作品集—彭錦輝國畫作品》等作品集。

彭錦輝的山水畫作品沒有斑駁陸離的色彩，沒有浮躁不安的情緒，充滿著一種清幽、靜穆的氣息。多年來，她始終秉持著對繪畫的執(zhí)著和對生活的熱愛，用開合有度的線條、干凈利落的筆墨，將山水畫的渾厚博大與恬淡清遠(yuǎn)表現(xiàn)得淋漓盡致，感染著每一個喜歡她作品的人。

藝術(shù)創(chuàng)作需要畫家藝術(shù)靈感的發(fā)揮，但更離不開對大自然的探索、追尋。一位成功的山水畫家，只有親近自然、感悟生活，在傳統(tǒng)山水畫中汲取營養(yǎng)，才能俯拾萬物、隨心所欲。彭錦輝的作品洋溢著“筆墨當(dāng)隨時代”的鮮活氣息。在她的作品中，我們經(jīng)?？梢钥吹缴街械奶舴颉⑸较碌母r(nóng)、收割后的田地、炊煙裊裊的農(nóng)家小院，有的畫法富有寫生色彩，描繪性、寫實(shí)性較強(qiáng)；有的畫法則趨向程式化，手法概括；有的純以墨線勾寫；有的勾染結(jié)合，造型與筆墨極有情趣。在對一草一木的描繪中，其山水畫的個人面貌由此彰顯出來，無論水墨抑或設(shè)色，遠(yuǎn)觀可居可游，近看見筆見墨；無論筆墨繁簡，均見意趣盎然、情景交融，令人仿佛可以直入其中靜聽流水鳥鳴，坐觀古樹流云，讓人的身與心得到凈化和洗禮。

彭錦輝從生活中發(fā)現(xiàn)了這些景物的美好，并以抽象的線條語言表達(dá)出來，用筆豐富而不亂，讓人深深陶醉于其線條的優(yōu)美與筆墨營造的意境中；而且每幅作品都輕松隨意，沒有雷同，由此可窺見畫家豐富的創(chuàng)作功力。

中國山水畫的程式語言在傳統(tǒng)文化中已臻完善，當(dāng)代畫家要想走出新路，實(shí)非易事。彭錦輝的山水畫，筆墨尤重靈覺與外物相交的一種感發(fā)作用，強(qiáng)調(diào)運(yùn)筆施墨與隨類賦彩的作用。對于筆墨的處理，她喜歡直率地用筆，而不是一波三折“墨戲”式的筆法，在皴擦點(diǎn)染中盡顯出物象的結(jié)構(gòu)、轉(zhuǎn)折、層次。經(jīng)過這樣的藝術(shù)加工，山脈的形體依然可見，但其體面關(guān)系已被做了簡化，畫面更加豐富，作品或委婉生情、或雄渾壯闊、或迤儷多姿，無不洋溢著詩的氛圍，凸顯著詩的意境。

彭錦輝把自己對藝術(shù)的熱愛、心境意緒、對自然山水的體會和感動，訴諸于筆墨之中，畫風(fēng)質(zhì)樸純正、充實(shí)自然，充滿藝術(shù)的張力。

結(jié)廬山川，與山為伴。對于鐘愛的繪畫藝術(shù)，彭錦輝既不拜倒在古人筆墨窠臼里，也不追逐今世名家筆墨程式，她以真情實(shí)感去領(lǐng)悟自然，以自己的感悟與創(chuàng)造抒發(fā)對山水的一片深情，創(chuàng)做出既有很好的傳統(tǒng)功力，又有濃郁生活氣息和時代感的審美意境，開創(chuàng)出屬于自己的筆墨圖式，成為山水畫壇獨(dú)創(chuàng)性的中青年山水畫家。