回憶對于一個人來說，雖為喚醒過往的途徑，然而，情與事浮現(xiàn)之時，即變?yōu)槊總€人的當下事。每一場高水準的油畫拍賣都將是一次藝術(shù)之旅，有多少豐富的生命將被喚醒，它又一次使得藝術(shù)史得以被延續(xù)、改寫，甚至是超越，情形頗合西哲所說的“一切歷史皆為當代史”的論斷。當我們再一次溫顧經(jīng)典，它的內(nèi)涵仍在延伸，我們有必要重新審視它帶給我們的新的啟示。不論以往的畫家曾經(jīng)留下什么，他們都將成為歷史的一道痕跡。痕跡或深如丘壑，或淺如弱流，或斑駁，或明晰，或雄渾，或靜穆，我們都將從中獲得豐富的審美經(jīng)驗和獨特的人生感受。從劉海粟十登黃山的壯志豪情、顏文樑濯彼滄浪的月明凡心、吳冠中的夢圖鄉(xiāng)情、羅中立的守望，到郭潤文的痕跡、陳丹青的美術(shù)史之旅等等，不同時代的畫家相繼登臨，使我們能夠從更為廣闊的視角來回溯中國油畫發(fā)展的歷史，同時，當畫家們被并列圖呈的時候，我們也更容易感受到不同時代所賦予他們的藝術(shù)氣局與優(yōu)勢，而時空的交融，畫作中所蘊含的人與事，這一切都因歷久而彌新，這正是藝術(shù)品拍賣所散發(fā)的文化魅力。
西泠拍賣此次所征油畫作品陣容強大，依舊以百年中國油畫的發(fā)展為主線，不同時代、不同風格的作品集于一堂，精彩紛呈。
顏文樑《月夜》
顏文樑的《月夜》是顏氏1931年回國后，為已故著名文士和書法家曾熙（農(nóng)髯先生）所畫的補贈之作。兩人或因20年代蘇州美專的一段情誼而成忘年交，而后才有饋贈畫作的藝壇佳話。真是“高偉矣農(nóng)髯翁，月映凡心而思不窮”。
劉海粟《黃山蓮花峰》，作于1962年。自1983年以來已經(jīng)數(shù)次出版。該作同時著錄于劉海粟年譜，為畫家同期重要作品。畫家從年輕時起，十次登臨黃山，并將其作為一生重要的創(chuàng)作題材。此作與其水墨重彩黃山系列風格一脈相承，為畫家多年來用油畫材料表現(xiàn)傳統(tǒng)中國寫意山水風格的又一次成功的嘗試。
林風眠的《撫貓仕女》本是海上政界名人白書章先生的舊藏。林風眠有相當一段時間在上海度過。當時雖然時局情形不佳，然而，長久的獨處卻為畫家探索自己的藝術(shù)道路創(chuàng)造了合適的土壤?！稉嶝埵伺分?，那位優(yōu)柔的女子正別戀于他處，而身旁那只拱身的貓想必也感傷于這似水的流年吧。
關(guān)良的《靈巖山》為其早年重要代表作。作品有多次出版及展覽。所畫靈巖山本是古城蘇州西南的木瀆靈巖山，其上巨巖嵯峨，怪石嶙峋，舊有十二奇石或十八奇石之說。自古都是吳門畫家山水創(chuàng)作的母題。關(guān)良此作取登頂一景，簡樸的用筆和素雅的色調(diào)寫來十分隨意，那是作者喜歡的世界，也讓我們看到了那個風云時代寂靜的一角。
吳冠中《江南抹盡舊畫圖》
吳冠中的《江南抹盡舊畫圖》是其水鄉(xiāng)題材的典型作品。“燕子飛來時，尋雨問柳中”，幾根線，數(shù)斷墨，三筆綠，五點紅，已然廓清了作者夢里水鄉(xiāng)的模樣?？芍^“千山萬水尋真身，到老依舊江南人。”
朱德群的《冬眠》，為其七十歲時的力作。抽象繪畫一直是朱先生最醉心的表現(xiàn)方式，對于觀者而言，他的畫有一萬個名字，一萬種解讀的方式。無端的灰薄如蟬翼，如飛蛾撲火，如癡如醉。早在作品面世的1989年就有相關(guān)展覽，并于1999年經(jīng)臺北藝術(shù)家出版社出版。
羅中立的《守望》作于1990年。畫家關(guān)于人的創(chuàng)作，開始進入一個更深的表現(xiàn)層面，從早年塑造的我的父親，到后來走向廣闊的農(nóng)民，走向人性的全面解放。值得注意的是，畫家還以這件作品為底本創(chuàng)作了版畫，作為附贈同時獻拍，十分難得。
郭潤文的《痕跡》是畫家的代表作之一，作于1993年，當年即獲得中國油畫雙年展學術(shù)獎，并數(shù)度出版。畫面中的光讓人想起他的另一幅杰作《縫紉機》。他的超寫實畫作具有樸素的質(zhì)感，從對靜物的選擇，可以看出他傾心于懷舊，對逝去有一種長久動人的關(guān)懷。他們共同奠定了郭潤文在中國油畫界的重要地位。畫面中的一切雖都已為過往的痕跡，而時隔二十年再來看它，更像是在痕跡之中對另一些痕跡的追溯。
陳丹青《無題》
陳丹青的《無題》成于1996年。1995年陳丹青產(chǎn)生了一個奇怪的念頭，他將一切都納入“靜物”這個范疇，從此有了著名的畫中之畫系列。從西方美術(shù)史圖像到中國美術(shù)史圖像，均有涉獵。作為早期嘗試的作品，他將柯羅的珍珠女郎與丟勒杰作《亞當與夏娃》中亞當?shù)囊恢皇植⒅迷谝黄穑蔀樗麑ξ鞣矫佬g(shù)史的一次朝圣之旅。是作堪為研究陳丹青藝術(shù)風格形成的一幅范作。
周春芽的《山水精神》是其中國山水寫意的系列作品之一，作于1998年。九十年代中期，周春芽開始嘗試山水系列。將中國寫意帶入油畫并不起于周春芽，此次上拍的一幅劉海粟的黃山風景可以看出早期畫家的相關(guān)嘗試，從劉海粟對中國山水的寫意，到周春芽走向更為抽象的山水精神，可以說周春芽表現(xiàn)得更純粹。
冷軍的《有刺的湯匙》作于2002年。冷軍在當代世界超級寫實領(lǐng)域的地位毋庸置疑，更為重要的是，他的畫具有某種物質(zhì)背后的神秘性，極端高超的技藝與神秘意象的串聯(lián)，最終形成了他獨特的繪畫世界。
毛焰的《小山像》作于1997年，毛焰對其密友——中國當代著名藝術(shù)史學者李小山的肖像已經(jīng)持續(xù)了很多年，從他的代表作《小卡的肖像》到如今的《小山像》，過往的尖銳已經(jīng)被一塊神秘的精神棉布所包裹，讓人難以捉摸。
李貴君是近年來異軍突起的寫實畫家。此次上拍的《迷》有多次出版。其中《中國寫實畫派•李貴君》將其作為封面，凸顯這件作品的重要性。如醉般冥思和微張的唇引人進入迷的世界，令人流連忘返。李貴君對年輕女性的理解具有一種超乎尋常的敏銳，他的畫具有類似絲質(zhì)的觸感，他改變了寫實畫家給人的刻板效應(yīng)，同時賦予學術(shù)性以輕松的氣氛。在商業(yè)與學術(shù)、浪漫與理性之間找到了一種被普遍認同的全新的平衡感。
劉煒《就是花》
劉煒的《就是花》作于2003年。2002年，劉煒畫了幾張花卉以紀念他的好友——香港舍尼畫廊的創(chuàng)始人Schoeni（舍尼）在菲律賓的意外遇害，恣意流淌的油彩與寫實的花朵形成了巨大的反差，他的個性張力及藝術(shù)魅力再次得到了體現(xiàn)，也是他走出低谷的一種預(yù)兆。
百年油畫，精品薈萃，既有因逝者如斯而碩果僅存的成名力作，也有創(chuàng)作鼎盛時期的恢弘大作，更有后來居上的新銳作品……交相輝映，燁燁奪目。喜逢文化盛世，收藏盡于眼底。璞玉渾金，伯樂相馬。我們期待有識之士相知相約于油畫專場，共同品嘗文化盛宴。
【編輯：李超】
