高煬作品局部
記者：這次參加威尼斯雙年展平行展的混合材料作品都是我們所熟悉的，你所要通過這些作品傳達(dá)的主體思想是什么?
高煬：我是想通過“物”來表達(dá)客觀現(xiàn)實內(nèi)在性和繪畫的結(jié)合來揭示藝術(shù)的“真實性”，而非技術(shù)性的再現(xiàn)，是實物和空間的再現(xiàn)。以此來表現(xiàn)東方式的感知方法和存在方式以賦予虛無的空間以某種意味轉(zhuǎn)之實體的物象和具體之間產(chǎn)生的空白和寂靜強(qiáng)調(diào)一種深遠(yuǎn)性，給觀眾以想象的空間，以“物”而產(chǎn)生的“視覺與實在的矛盾關(guān)系”、“視覺與實在的不一致性”、“探索虛無性與實在性之間的關(guān)系”、“是對充滿未知性和詩意化表達(dá)的一種抽象再現(xiàn)”、“決定事物與時間在某種意義上的轉(zhuǎn)換方式”達(dá)到自然情趣和深遠(yuǎn)意境的體悟，體現(xiàn)老子的學(xué)說，是返璞歸真的生存狀態(tài)。
記者：也就是說你是借用西方的語言來傳達(dá)東方的哲學(xué)意境。在當(dāng)今社會背景下，這些作品會產(chǎn)生哪些現(xiàn)實意義呢?
高煬：我的作品產(chǎn)生在當(dāng)下的時代，是社會時代的產(chǎn)物和東西方文化差異的比較發(fā)生碰撞后的結(jié)果，反思物與物的結(jié)果。通過認(rèn)知世界的真實面貌而達(dá)到合理使用媒介的目的，主張從理性思維的合理主義思維方式脫離出來。崇尚主客體不能分的重視自然存在的東方思想，從點開始，從零開始的心象學(xué)意義。滲透渾濁狀態(tài)所產(chǎn)生更大的空間性想象力。
并且，在當(dāng)今西方一直否定繪畫方式的背景下，我是企圖繼繪畫之后重新開始繪畫的復(fù)興主義者，使“物”分解到時間空間的大背景中去，抵抗大工業(yè)生產(chǎn)造成的物質(zhì)泛濫，將這些物欲橫流的社會現(xiàn)實與自然景觀形成繪畫方式放置文化工業(yè)產(chǎn)品揉和進(jìn)行說明和批判，隱藏著對當(dāng)下物質(zhì)社會的觀念的反思，同時還把空間作為作品的因素，使作品面貌更加含蓄，更加模糊，增加許多不確定因素。作品中沒有明確的界定，完全是“隨心所欲”的“物非物，而物也，乃心哉也”，對“概念”的批判，也是對“制造文化”的批判。提倡反思和自我批判的精神，重視研究事物的關(guān)系性。“場”的問題的攝入以及發(fā)現(xiàn)繪畫新語言的探索。“虛”和“實”的東方理念視覺效果，反映作品的原創(chuàng)性。
記者：除了反映物與物之間的關(guān)系，似乎也有借物喻人的意思在其中。非常有趣的一點，就是作品采用了我們?nèi)粘Ｉ钪谐Ｒ姷牟牧希@其中又傳達(dá)出什么理念呢?
高煬：采用生活材料是對當(dāng)下人類社會遺棄的廢物的重新再利用，可隱喻為被社會遺棄的邊緣人物的關(guān)懷，體現(xiàn)了藝術(shù)家的社會責(zé)任心、環(huán)保理念和生態(tài)理念。我創(chuàng)作過程中延續(xù)了貧窮藝術(shù)的風(fēng)格，反應(yīng)一種貧民化意識，將平日隨便撿拾的材料作為自己藝術(shù)創(chuàng)作的材料，也有意識排除典型的中國符號，凸顯其藝術(shù)作品的國際性風(fēng)格，為材料藝術(shù)彰顯個性的語言特征，對普遍人性、普遍藝術(shù)本質(zhì)的追問。
【編輯：成小衛(wèi)】
