奧斯卡·圖阿松（Oscar Tuazon）個展“Action”近日在倫敦Jonathan Viner畫廊開幕。這場展覽展出了這位藝術(shù)家的三組新作，它們都以不同的方式來對比了時間、媒介與過程的定義。
展覽展出的“鐵銹畫”全都帶有自然元素與殘骸的痕跡，它們都是畫布的選取截面，上面仍帶有奧斯卡·圖阿松（Oscar Tuazon）在創(chuàng)作雕塑時所用到的金屬與工具的殘余物。畫布表面“意外出現(xiàn)的”成分附屬于以它們?yōu)榛A(chǔ)創(chuàng)作出來的結(jié)構(gòu)——即那些揭示了一件雕塑作品的“弗洛伊德式失言（Freudian slips）”的畫作。
這些畫布在它們的創(chuàng)作過程中是與雕塑聯(lián)系在一起的——通過奧斯卡·圖阿松（Oscar Tuazon）在這兩者之間的活動，即日復(fù)一日地與這兩種媒介同時產(chǎn)生了相互作用的身體的姿態(tài)。一張水平放置的工作臺會讓人聯(lián)想到行動繪畫的過程；而工作室環(huán)境中的痕跡和磨損又與藝術(shù)家的實踐有強烈的關(guān)系——奧斯卡·圖阿松（Oscar Tuazon）將工作室的工作臺提升到了畫廊環(huán)境的程度。
展出的三件雕塑作品進一步擴展了奧斯卡·圖阿松（Oscar Tuazon）對作品與作品表面之間模糊的狀態(tài)的探索，他將工作室里的家具吸收到了雕塑本身之中。這些雕塑的生產(chǎn)元素的材料與形式模仿了桌面、框架以及三角凳，并且與之相重疊，這模糊了結(jié)構(gòu)開始和結(jié)束的地方。樓下展廳展出的攝影作品則回到了奧斯卡·圖阿松（Oscar Tuazon）對有目的與偶然行為的界限的質(zhì)疑上。如同那些收集了殘骸的畫作表面一樣，這些拍攝了黑暗而又抽象的景觀的照片再一次遭遇了不可預(yù)測的情況。
【編輯：劉建英】
