圖片均自本周展覽現(xiàn)場報道中采集
日光灼灼。本周,向慶華繼續(xù)探討“歧觀-悖像”;郭鴻蔚轉(zhuǎn)身成為“收集者”;張羽的指印由觀念到封存……精彩盡在本周展覽現(xiàn)場推薦。
今日美術(shù)館:“歧觀-悖像”探究向慶華繪畫本身的邏輯是什么?
此次展覽的策展人李靜暉對向慶華繪畫問題的方式和邊界的討論仍舊是:架上繪畫。三年以來,向慶華的繪畫作品的主題形式是:對歧觀的觀看和對悖像的再現(xiàn)。“歧觀 • 悖像”是說如果將向慶華三年來繪畫實踐的主要特點看作是用一種歧異的觀看方式開展的再觀看活動和悖反的圖像繪畫所得——即歧觀方式與悖像所得的話,那么,什么又是其所指的正確觀看方式和正確的圖像所得呢?這就是向慶華作品實踐的問題核心。
郭鴻蔚《收集者》是對自然界存在物象的收集與分類。在選擇對象之后,藝術(shù)家在運用水彩在紙上表現(xiàn)的效果呈現(xiàn)了自然界物象的形式感,他會把一種自然之物集合在同一畫幅上,展示了他們共有特點的同時,也會觀察到每個存在個體的“差異性”特質(zhì)。
展覽以影像、裝置、架上等藝術(shù)體驗為主,物距與光合可能并不是一個明確的意義和結(jié)果,而是關(guān)于展覽形式的一種假設(shè),是對展覽被觀看時目光交集的猜想。
今年,張羽完成了構(gòu)思已久的新作“封存的指印”,這是一件小型裝置作品。這件作品不再強調(diào)指印行為的修行觀念,而是截取指印行為的短暫過程中的指印痕跡,將其封存起來。這些指印與以往指印作品中的指印完全不同,由于材料的變化,使留下來的指印具有非常清楚的指紋痕跡,是可以證明具有藝術(shù)家個人身份的印記。
展覽展出了陸新建新近創(chuàng)作的“隱詩”系列中的十余幅油畫新作,《隱詩2》系列沿襲了《城市基因》中的陸新建自有的繪畫符號即以簡單的幾何元素重新解構(gòu)完全不同體系的中西文字,并以極具創(chuàng)意的方式將杜甫、 夏爾-皮埃爾-波德萊爾和馬行空的經(jīng)典詩篇隱藏于層層疊疊的色彩和幾何圖案中,如同一個迷宮。
空間站:有限繪畫還在繼續(xù) 陳杰藝術(shù)筆觸描繪“格力其”
展覽集中了陳杰近年來的代表性繪畫作品,體現(xiàn)了他近年來對繪畫創(chuàng)作上關(guān)于形式、風(fēng)格、圖像以及傳達審美意識的反思。
展覽主要有聲音、燈光組成的一個劇場,更像是一個失敗的理想主義者的一次謝幕,每個人都能在感受到心靈震撼的同時,也會發(fā)現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)在未來發(fā)展的一種新的可能性。
秦艾的紙本設(shè)色作品有別于傳統(tǒng)中國畫畫家為描繪時間流動過程中的真實,畫境雖為意象的視覺經(jīng)驗,實仍為一種求真意識,與自然息息相關(guān)。
【編輯:馮漫雨】