即將于5月24日開(kāi)幕的“藝術(shù)西湖·國(guó)際水墨博覽會(huì)”是我國(guó)內(nèi)地歷史上首個(gè)專業(yè)水墨藝術(shù)博覽會(huì)，由中華文化促進(jìn)會(huì)和浙江省文化廳主辦，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)、55屆威尼斯雙年展中國(guó)館策展人王春辰教授擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，王泊喬和蔣非默擔(dān)任策展人。
本期參展藝術(shù)大咖推薦——來(lái)支鋼
來(lái)支鋼積墨山水畫藝術(shù)中心將參加國(guó)內(nèi)首個(gè)國(guó)際水墨博覽會(huì)，于杭州和平國(guó)際會(huì)展中心展位D11-13呈現(xiàn)來(lái)支鋼個(gè)展《積墨新生》，此次展覽將展出來(lái)支鋼巨幅山水代表作，也將展出藝術(shù)家2017年-2018年新創(chuàng)作精品，熱忱歡迎各界好友蒞臨觀展、交流。
來(lái)支鋼
來(lái)支鋼，號(hào)云禪，當(dāng)代中國(guó)知名積墨山水藝術(shù)家。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。1963年生于中國(guó)安徽，2001年進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系進(jìn)修，2002年考入中央美術(shù)學(xué)院“賈又福工作室”碩士研究生班，2005年進(jìn)北京畫院“李小可藝術(shù)工作室”研修。曾獲中國(guó)美術(shù)“金彩獎(jiǎng)”?，F(xiàn)為當(dāng)代積墨山水畫研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)?，F(xiàn)居北京、深圳；旅居創(chuàng)作于臺(tái)灣、日本等地。
作品欣賞
《生命》來(lái)支鋼 720x250cm 2016
積墨最初作為一種技法，其雛形可溯源至北宋郭熙《林泉高致》，“用淡墨六七加而成深，即墨色滋潤(rùn)而不枯”，但由于這技法還停留在點(diǎn)與線間的皴法，以及受限于絹本材料的限制，故而還不能真正稱之為“積墨”。積墨法形成于明末清初，龔賢話，“愈老愈秀，愈秀愈潤(rùn)”（《虛齋名畫續(xù)》），他以“點(diǎn)積墨”升華畫面滋潤(rùn)感與厚度，與同時(shí)代歐陸巴羅克藝術(shù)的“空間感”、“體積感”、“量感”有隔空相應(yīng)之處，因而自成一格，不僅使畫面呈現(xiàn)出前無(wú)古人的厚度與層次，同時(shí)使積墨開(kāi)始展現(xiàn)出超逾技法外的藝術(shù)靈魂，突破明清以來(lái)水墨畫立意逐漸小氣、筆墨久不見(jiàn)突破的困境。
《藝道》來(lái)支鋼 1080x250cm 2009
自龔賢后，積墨藝術(shù)一度如滄海遺珠，斷代數(shù)百年無(wú)人傳承，直到近現(xiàn)代以來(lái)黃賓虹、李可染等大家的貢獻(xiàn)，才得以進(jìn)一步發(fā)展。黃賓虹極其注重筆墨，視“氣韻”為中國(guó)畫最高審美境界，他的“線積墨”正是為“氣韻”服務(wù)的獨(dú)創(chuàng)技法；建國(guó)后，積墨藝術(shù)在李可染筆下有了變革式推進(jìn)，李可染既有西畫藝術(shù)修養(yǎng)，又因師承齊白石而具備深刻的筆墨功夫，使新中國(guó)山水畫首次展現(xiàn)出氣象博大、深厚沉雄的復(fù)興氣質(zhì)。因而，積墨藝術(shù)的出現(xiàn)、演變與發(fā)展，本身便是水墨藝術(shù)的一次新生契機(jī)、重生洗禮，挽救了明末清初后中國(guó)山水畫走向輕薄、草率、守舊和業(yè)余。
《云壑交響曲》來(lái)支鋼 1488x297cm 2017
繼李可染后，積墨藝術(shù)進(jìn)一步推進(jìn)的難度使其成為一座讓人望而卻步的高峰。在強(qiáng)調(diào)短、平、快時(shí)效性的當(dāng)下，因其極慢、極笨的特性，更是鮮有人能問(wèn)津成道。靜穆、深沉、剛毅、質(zhì)樸與勤奮是追求積墨的藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具備最核心的品性，如果不具備，則無(wú)法有足夠的內(nèi)驅(qū)力探索其道。偉大的時(shí)代產(chǎn)生偉大的藝術(shù)，積墨藝術(shù)瑰寶藝術(shù)和民族共生，積墨的深度如同一把尺，測(cè)量著中國(guó)時(shí)代的深度與厚度，積墨的偉大如同大漢民族魂，深沉、博大、厚重、深邃。來(lái)支鋼的積墨藝術(shù)應(yīng)承著時(shí)代而生，與創(chuàng)新的土壤共融同輝。在積墨藝術(shù)這座高峰上，他一步一個(gè)腳印地攀登，誓愿在積墨藝術(shù)史上書寫后繼之筆。“傳承與開(kāi)拓”是李可染夫人鄒佩珠給來(lái)支鋼的題字，體現(xiàn)著她對(duì)這位天賦型后輩的偏愛(ài)，來(lái)支鋼也沒(méi)有辜負(fù)李家山水對(duì)他的影響與啟發(fā)。
《峽道》來(lái)支鋼 1680x250cm 2010
傳承與創(chuàng)新，是來(lái)支鋼積墨的首個(gè)特點(diǎn)，他將積墨單獨(dú)作為一個(gè)課題進(jìn)行研究，善于學(xué)習(xí)與總結(jié)前人優(yōu)點(diǎn)，不僅注重李可染的到大自然里“師造化”的寫生，還尤為注重師古人的技法精髓，因此，他的積墨是技法與藝術(shù)的渾然一體。在歷代水墨藝術(shù)中，筆墨與結(jié)構(gòu)的協(xié)調(diào)性是一位畫家的至高追求，來(lái)支鋼以筆墨的書寫性彌補(bǔ)了龔賢“勾點(diǎn)法”所欠缺的神韻，又將宋人的山石結(jié)構(gòu)融進(jìn)承自李可染的“面積墨法”，無(wú)起痕之跡，達(dá)到筆墨與結(jié)構(gòu)相互融合、彼此包含的境界，真正使水墨作品氣韻生動(dòng)、渾厚華滋，就像塞尚式的現(xiàn)代繪畫革新觀點(diǎn)“結(jié)構(gòu)與色彩本不可分”實(shí)現(xiàn)在中國(guó)水墨畫領(lǐng)域。由于來(lái)支鋼有著西畫基礎(chǔ)，造型能力過(guò)硬，因此無(wú)論是山石、煙云、水流，樹木花草，都具備透視感、空間感的人文精神與現(xiàn)代感，寫實(shí)與寫意相得益彰，讓水墨展現(xiàn)出前所未有的大氣磅礴的視覺(jué)沖擊。
《小云道》來(lái)支鋼 480x250cm 2013
純粹是來(lái)支鋼積墨藝術(shù)的第二個(gè)特點(diǎn)。他始終堅(jiān)持純水墨的探索，作品只由一種材質(zhì)構(gòu)成--純粹的墨色，畫面中只有黑白兩種元素，知黑守白，黑為本色，白為留白。如計(jì)算機(jī)編程，以最簡(jiǎn)單的0與1編出最復(fù)雜與精確的程序，如他本人所說(shuō)，“用最簡(jiǎn)單的水墨語(yǔ)言，寫出最精妙的宇宙之大美。”
左《柏松入云--臺(tái)灣長(zhǎng)條8》 來(lái)支鋼 50x197cm
右《合歡山晴雪圖--臺(tái)灣長(zhǎng)條3》來(lái)支鋼 50x197cm
古時(shí)先賢曾將墨分五色，經(jīng)過(guò)四十余年的探索，來(lái)支鋼有幸悟到，“墨無(wú)極，同宇宙奧妙”，方感自己剛剛走進(jìn)積墨藝術(shù)玄奧之門。在積墨藝術(shù)森嚴(yán)的法度中，他心懷敬畏之心、嚴(yán)謹(jǐn)之心，走在積墨探索九死一生的道路上。從澄思苦索到游刃有馀、隨心所欲，繼而天馬行空，法為我定，最終令萬(wàn)法皆備于我，來(lái)支鋼認(rèn)為，他在積墨上取得的成績(jī)，并不屬于他自己一人，而是集合了前人與同輩的精華，讓積墨煥發(fā)新生，一步一個(gè)腳印開(kāi)創(chuàng)迎來(lái)的東方既白。
