在英國時(shí)，我也畫過所謂的抽像畫如《太極》《暮色》《無題》《藍(lán)色》等，但始終與以往對(duì)自然的關(guān)連分不開，也不會(huì)抽象到像趙無極、席德平那種只留下色彩、點(diǎn)線等等，也“抽”不到自圓其說或讓觀眾再創(chuàng)造認(rèn)識(shí)的那種樣式，我想，抽象畫是一經(jīng)出現(xiàn)就再不能復(fù)現(xiàn)的一種樣式——如果是畢加索式的《格爾尼卡城》，如果把中間的燈、牛頭、勇士、善良的馬畫的接近寫實(shí)的，這件作品就如何也不會(huì)有這么大度氣勢(shì)的象征意味，更不會(huì)表現(xiàn)出“反戰(zhàn)”的思想。畢加索的蘭色時(shí)期、玫瑰紅時(shí)期，都創(chuàng)造了最大化的個(gè)人感受和表現(xiàn)力。
但我又不想畫那種，如同”在教室里找了模特，放上道具，掛上襯布”那種課堂作業(yè)的作品，或者極盡能事，逼真地去用學(xué)院的功夫來代替照相機(jī)。我用了自己感性的情緒和理性的認(rèn)知，走的是一條象征主義畫風(fēng)，如《綠色生命》里表現(xiàn)人如植物一樣的生命意識(shí)；《佳人》表達(dá)女人的端莊、高貴、大方；《源頭》的畫里就躺了一個(gè)后背的女性，暗示她們是創(chuàng)造生命的源頭；畫面簡單到無一葉，一果，一書，一布，不想只為了制造畫面豐富，堆砌一堆無關(guān)的東西。
《對(duì)話》是我自己的版畫作品的再創(chuàng)造，人造的樓房把自己關(guān)起來（或住起來），又把鳥兒關(guān)進(jìn)籠子里，籠里籠外的鳥兒對(duì)話-----
《友情》《陰陽之惑》《人體（單線條）》，《思鄉(xiāng)》都是我版畫的二度創(chuàng)作?！恫げ恕贰ⅰ短O果》《西瓜》《櫻桃》《白菜》《思鄉(xiāng)》似真，但又不是為了表現(xiàn)其本身，《天鵝湖》《音樂人》《鋼琴家》都具有職業(yè)的感召人，且都是女性。
《早晨的林間》《溪邊的樹林》，受歐洲風(fēng)景畫影響極重，那種為了教育別人的畫，我不勝“功力”。我會(huì)不斷從自我感受的角度，發(fā)現(xiàn)美，并且用極簡的方式去表現(xiàn)，它是一種境界，一種情懷，也是我一生的態(tài)度。
我知道幸運(yùn)兒不是我，但至少不會(huì)有第二個(gè)我，我選擇真誠不炒作，我選擇良知不浮華，我選擇多少人不敢走的，勇于挑戰(zhàn)世俗的路，那么我死時(shí)，就不會(huì)讓尊嚴(yán)羞恥；我選擇不唯名利，名利場就拿我沒辦法，我選擇生命直面自己，就不會(huì)虛偽麻木；我一生遠(yuǎn)走天涯，承愛多少酸甜苦辣，我還笑著，我還努力著，我起碼尊重自己的生命，從始到終地敬畏世界，并心甘情愿地溶入它的懷中。
我的作品，是通向死亡的不滅的腳印。
創(chuàng)作讓心靈開花結(jié)果！探索問尋世界的幽微！思考讓生命有路有道。毅力，是承載生命夢(mèng)想的唯一法器。
我的創(chuàng)作：
讓心靈開花結(jié)果，讓生命有路有道，用它探索世界的幽微，它是我生命的精神家園，它是我生命夢(mèng)想的法器。它們是我的孩子，它們是我生命通向死亡的閃光腳印，它們是我肉體精神的支撐和符號(hào)，是靈魂的鏡子。
我的藝術(shù)：
我的藝術(shù)，不迎合市俗，追求簡練而非簡單，追求典雅而非庸俗，追求清新而非雷同，追求厚重帶著情感、追求樸素而非復(fù)制自然，委婉中融入詩和音樂。追求意義且承載價(jià)值，不茍民族而顯現(xiàn)人性之相。
