經(jīng)過(guò)六年的策劃，當(dāng)代藝術(shù)家近藤孝宏將于今年春季的紐約亞洲藝術(shù)周中，在Joan B mirvis LTD畫(huà)廊舉辦最新個(gè)展。
個(gè)展將展出30件最新雕塑作品。這些作品由黑色、灰色和白色大理石花紋的瓷器為材料，呈漩渦狀，如同晨露一般閃耀著“銀霧”。
photo: Tomas Svab
借助幾何形狀的剖面來(lái)捕捉光線，近藤孝宏標(biāo)志性的銀霧釉技法在這批作品中得到了新的表達(dá)。與他早期的“波浪”作品不同的是，近藤孝宏在將材料進(jìn)行“大理石化”的技術(shù)處理過(guò)程中中加入了一種白色的黏土，使之有一種向下流動(dòng)的運(yùn)動(dòng)感，也以此營(yíng)造出了紙上水墨的效果。
photo: Tomas Svab
近藤孝宏一直對(duì)“水”尤為關(guān)注，尤其是作為一種生命和精神力量的載體。然而，在2011年3.11日本海嘯之后，近藤對(duì)水的創(chuàng)造力和破壞力的二分法有了新的認(rèn)識(shí)。也進(jìn)一步表現(xiàn)在他的作品中。
photo: Tomas Svab
在一些較小尺寸的作品中，粘土混合成灰色和黑色的薄層，襯托在白色的地面上，讓人聯(lián)想到溫和的潮汐。在較大的雕塑上，漩渦層向下傾斜，有如強(qiáng)大的急流和奔騰的瀑布；此外，大型瓷器部分的封蓋或傾斜連接與透明和黑色鑄玻璃之間的氣泡點(diǎn)綴，暗示了漂浮的海藻。
photo: Tomas Svab
同時(shí)，近藤在“水”中尋找到了能夠?qū)⒌袼芘c水墨畫(huà)相結(jié)合，從而產(chǎn)生獨(dú)特的視覺(jué)效果的方法。他說(shuō)：
“創(chuàng)作這些雕塑的過(guò)程讓我更加意識(shí)到水、波浪和瀑布是如何流動(dòng)的。通過(guò)加入一種更白的黏土，我的作品得到了進(jìn)一步提升。我覺(jué)得我不用毛筆，而是用黏土來(lái)表達(dá)水墨畫(huà)的微妙和深邃之美。”
近藤認(rèn)為此次展覽中的“波浪”雕塑是他長(zhǎng)達(dá)數(shù)十年對(duì)“銀霧”方法進(jìn)行探索的高潮。通過(guò)將霧珠和洶涌的波浪聚集在不同的表面，他捕捉到了水所具有的不同狀態(tài)，以及所蘊(yùn)含的能量。
