非定型藝術(shù)：痕跡的表達(dá)

什么是非定型主義？

非定型藝術(shù)之風(fēng)起于1945年，藝術(shù)家們將分析材質(zhì)作為藝術(shù)創(chuàng)作的主旨，即通過(guò)物質(zhì)材料的有機(jī)組合來(lái)實(shí)現(xiàn)繪畫(huà)自由表現(xiàn)。法國(guó)的福特里埃 （Jean Fautrier） 和 杜布菲（Jean Dubuffet），意大利的阿爾貝托·布里（Alberto Burri），日本的白發(fā)一雄（ Kazuo Shiraga），西班牙的塔皮埃斯（ Antoni Tapies）等人被列入非定型主義代表畫(huà)家，非定形藝術(shù)更像一種眾多派別和形式的匯合點(diǎn)，同時(shí)也是不同方式創(chuàng)意冒險(xiǎn)的融和。

福特里埃

福特里埃是獨(dú)立于美國(guó)抽象表現(xiàn)主義之外被公認(rèn)為“非定型藝術(shù)”（Artinformel）藝術(shù)的重要先驅(qū)之一，是繼立體主義后又一當(dāng)代藝術(shù)重要革新的代表人物。福特里埃通過(guò)將厚涂的顏料堆疊色層，展現(xiàn)出一種粗糙快速的風(fēng)格，在當(dāng)時(shí)的巴黎引起了轟動(dòng)，人們認(rèn)為這些作品反映出時(shí)代的恐怖和悲劇。

福特里埃

Dépouille Jean Fautrier 1945

Tête de partisan, 1956

Objects in Glassware 1945

杜布菲

主張反美學(xué)的法國(guó)畫(huà)家 杜布菲（Jean Dubuffet，1901-1985）一生畫(huà)風(fēng)多變，「鳴路波」（L’Hourloupe）系列以黑、白、紅、藍(lán)等色為主的撩亂風(fēng)格著稱。經(jīng)過(guò)撒哈拉沙漠旅行的杜布菲確立了最具辨識(shí)度的創(chuàng)作手法。置身沙漠，怎樣表現(xiàn)出自己對(duì)這個(gè)世界的感覺(jué)？　杜布菲隨手抓了一把土粘在畫(huà)布上刮出人、駱駝、太陽(yáng)，這種自然物體的繪畫(huà)真實(shí)性，讓他獲得了某種神秘、原始的體驗(yàn)。他用直覺(jué)在濃厚的底子上涂抹畫(huà)畫(huà)，結(jié)合了當(dāng)下可能發(fā)生的偶發(fā)事件，以修飾性的技法和材料表現(xiàn)出破碎的輪廓、表面臟而血色般的色彩，使人聯(lián)想到史前洞窟壁畫(huà)的原始?xì)庀⒑臀鞣匠鞘薪值劳磕ó?huà)的隨意性。其創(chuàng)作擺脫了傳統(tǒng)的觀察習(xí)慣和表現(xiàn)規(guī)則，并廣泛使用各種材料創(chuàng)造多種風(fēng)格。

創(chuàng)作中的杜布菲

Coucou Bazar, 1972-1973

Le commerce prospère, 1961

Paysage aux argus, 1955

阿爾貝托·布里

1915年生于意大利卡斯泰洛城（Città Di Castello），他擅長(zhǎng)用最日常生活的素材，如泥、沙、石、土、破舊的布、燒毀的木片、生鐵片、燒焦的塑料等進(jìn)行創(chuàng)作，表現(xiàn)材料的物質(zhì)與肌理、形式與色彩、物理與心理、象征與隱喻之間的關(guān)系。阿爾貝托·布里將燒過(guò)的黃麻布料、鐵器、木頭組合縫補(bǔ)，造成簡(jiǎn)潔耀眼的強(qiáng)烈質(zhì)感。他利用非典型的材料堆砌出的畫(huà)面效果顛覆并重新定義了西方的圖形傳統(tǒng)，呈現(xiàn)出一種新穎的現(xiàn)代拼貼，成為歐洲不定形藝術(shù)的代表，并廣泛影響了貧窮藝術(shù)、新達(dá)達(dá)主義和過(guò)程藝術(shù)。

阿爾貝托•布里

Grande Ferro M 5 1958

Grande sacco (Large Sack) 1952

Cellotex, 1980–89

白發(fā)一雄

戰(zhàn)后先鋒藝術(shù)群體“具體派”的主要成員，在1945年時(shí)開(kāi)創(chuàng)了“足繪畫(huà)法”，從手繪到腳繪，他更加自由靈活的借由肢體支配顏料。創(chuàng)作時(shí)的白發(fā)一雄雙手緊握從天頂上吊下的繩索保持平衡，而雙腳直接在事先擠滿顏料的大畫(huà)布上滑行，繪畫(huà)軌跡和他的運(yùn)動(dòng)軌跡清晰地顯現(xiàn)在畫(huà)面之上。顏料的自由碰撞帶來(lái)的節(jié)奏感使得畫(huà)家相信這種自行組合的結(jié)果。自由而奔放的創(chuàng)作方式似乎排除了人的意識(shí)，沒(méi)有預(yù)設(shè)，只剩下無(wú)意識(shí)的行為，正如白發(fā)一雄所說(shuō)：“關(guān)于我的藝術(shù)行為，是將不可視的精神通過(guò)身體行為表現(xiàn)出來(lái)”。

“我決定拋棄所有現(xiàn)成的守則，赤裸向前有一天我把畫(huà)刀換成了木棒，緊接著又不耐煩地把它丟下。我開(kāi)始用手掌、手指繪畫(huà)。然后覺(jué)得自己應(yīng)該更加大膽，這就是我開(kāi)始用腳的契機(jī)。就是這樣！用腳繪畫(huà)！”

創(chuàng)作中的白發(fā)一雄

Viviparity 1996 acrylic and gouache on paper 55.5 x 76.5 cm. (21.9 x 30.1 in.)

SORIN, ca. 1970 oil on canvas 24.5 x 33.4 cm. (9.6 x 13.1 in.)

Zuisouhen, 1986 February 9, 2016

創(chuàng)作中的白發(fā)一雄

那么非定型藝術(shù)又是誰(shuí)提出的呢？

米歇爾·達(dá)比埃

這一名稱源自批評(píng)家米歇爾·達(dá)比埃。它強(qiáng)調(diào)自由式的繪畫(huà)方式，材料和媒介的重要性被凸顯出來(lái)，它的創(chuàng)作方式先是對(duì)創(chuàng)作媒介的表象與情感進(jìn)行審查，然后揭露媒介的結(jié)構(gòu)，去發(fā)揚(yáng)形態(tài)的歧義性。藝術(shù)家們常常使用的方法是刮、擦、割、刻等，例如展現(xiàn)顏料堆疊的層次、粗糙織物上的平面光滑感等，換句話說(shuō)：非定形藝術(shù)的作品是藝術(shù)家對(duì)創(chuàng)作媒介基本認(rèn)知的解組，使其在本質(zhì)收到的限制中發(fā)揮最大的張力。它把人潛能的非概念化原始沖動(dòng)通過(guò)豐富的繪畫(huà)素材將物質(zhì)觀念導(dǎo)入畫(huà)面，表現(xiàn)出獨(dú)特的材料及形式美感。材料的原生態(tài)的顯現(xiàn)使觀者重新回到客觀物質(zhì)世界，激發(fā)人們?cè)诿鎸?duì)綜合材料時(shí)引起的心靈震撼，思考關(guān)于藝術(shù)存在的最終及最為深刻的意義。

非定型之非抽象與非達(dá)達(dá)

達(dá)達(dá)藝術(shù)使用的現(xiàn)成品或許改變了人們對(duì)藝術(shù)的看法，但其破壞的行為背后是對(duì)藝術(shù)本身的反叛，而非定型藝術(shù)中則將破壞試做創(chuàng)作手段，并服務(wù)于畫(huà)面效果的表達(dá)，增強(qiáng)藝術(shù)的表現(xiàn)力和維度，達(dá)達(dá)主義為藝術(shù)史開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)全新的時(shí)代，而非定型藝術(shù)則是沒(méi)有脫離藝術(shù)的體系，專(zhuān)注于技術(shù)的實(shí)驗(yàn)性表達(dá)。

非定型藝術(shù)與一般的抽象藝術(shù)在表現(xiàn)形式上往往容易被混淆，但值得注意的是，抽象主義繪畫(huà)與其相比呈現(xiàn)出更加傳統(tǒng)、理性，材料單一、平面化等特點(diǎn)，而非定型藝術(shù)往往更注重繪畫(huà)的過(guò)程行動(dòng)以及自發(fā)性，材料的運(yùn)用所造成的畫(huà)面凹凸不平，強(qiáng)調(diào)了痕跡的表達(dá)。非定型藝術(shù)繪畫(huà)中對(duì)生活物體的使用是以激發(fā)藝術(shù)家自我對(duì)話，表達(dá)自我為目的，而抽象主義繪畫(huà)則不然，相比而言，非定型藝術(shù)的表現(xiàn)更為自由隨意?？傊嵌ㄐ退囆g(shù)繪畫(huà)的思考方式受到了達(dá)達(dá)主義的影響，但形式上卻包含和借鑒了抽象藝術(shù)的精粹。

避不開(kāi)的創(chuàng)立者——安東尼·塔皮埃斯

提到非定型藝術(shù)就不能忽略的一位藝術(shù)家就是西班牙的塔皮埃斯，他更是作為材料繪畫(huà)派的代表為中國(guó)藝術(shù)界所認(rèn)可和熟悉。二十世紀(jì)中期，非定型主義材料繪畫(huà)在西方興起，全新的表達(dá)方式給觀眾一種新的帶有曖昧和挑釁意味的刺激，使人們的感受更加立體。因?yàn)樘与x了架上繪畫(huà)的束縛，藝術(shù)家得以運(yùn)用各種材料表達(dá)自我情緒。在塔皮埃斯的作品中可以看到他多半以廢棄物等多種材料混合，利用刮、擦等方式營(yíng)造出令人緊張的感覺(jué)。他的作品經(jīng)常以圣經(jīng)、北歐神話、瓦格納的音樂(lè)和對(duì)納粹的諷刺為主題，并大量運(yùn)用油彩、鋼鐵、鉛、灰燼、感光乳劑、石頭、樹(shù)葉等綜合材料。他的藝術(shù)體現(xiàn)了后現(xiàn)代折衷主義的多元化藝術(shù)傾向，大量運(yùn)用非傳統(tǒng)的繪畫(huà)材料與媒介，通過(guò)各種藝術(shù)表現(xiàn)手段將物質(zhì)符號(hào)化帶給人們強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，并將畫(huà)面上的材料轉(zhuǎn)化為精神性加以升華。同時(shí)他注重材質(zhì)的創(chuàng)新，制造出堅(jiān)固厚實(shí)的基底，這種多變的基底增加了畫(huà)面的豐富性，在加入了月亮、數(shù)字、英文字母、十字架等符號(hào)之下產(chǎn)生了一種新的藝術(shù)語(yǔ)言，整體表現(xiàn)出人悲傷的糾結(jié)與沖突。于是塔皮埃斯被譽(yù)為是繼畢加索、達(dá)利、米羅之后西班牙最著名的畫(huà)家。

塔皮埃斯

L'Enveloppe，Antoni Tapies ，1968 Tachisme

Les Haricots ， Antoni Tapies ， 1969 ， Art Informel

Ban de Loo Cologne Antoni Tapies 1972 Art Informel abstract

塔皮埃斯與非定型主義的關(guān)系

來(lái)自巴塞羅那塔皮埃斯的藝術(shù)影響力極大，作為非定型主義的杰出代表，其風(fēng)格也貫穿了他的整個(gè)藝術(shù)歷程。德國(guó)哲學(xué)家海德格爾對(duì)“非真實(shí)”的論述、法國(guó)哲學(xué)家薩特的“存在主義”思想都在他的非定性主義繪畫(huà)作品中有所體現(xiàn)。超現(xiàn)實(shí)主義以第一次世界大戰(zhàn)的社會(huì)災(zāi)難為背景，對(duì)塔皮埃斯藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響，而抽象主義以不同方式背離現(xiàn)實(shí)與具象的表達(dá)方式也使得塔皮埃斯的繪畫(huà)轉(zhuǎn)向抽象。雖然藝術(shù)家的繪畫(huà)形式在不斷的變化，但其對(duì)材料的注重卻始終不曾忽略，由此在非定型主義繪畫(huà)中大放異彩。1946年的塔皮埃斯開(kāi)始將拼貼元素加入畫(huà)面，將材料的多樣性展現(xiàn)在繪畫(huà)中的主體部分。1953年，其非定型主義畫(huà)風(fēng)逐漸生成發(fā)展至走向成熟。塔皮埃斯這種推崇材料及實(shí)物的藝術(shù)手段使其成為非定型主義最具代表性畫(huà)家。

Angle et taches， Antoni Tapies 1968 Art Informe

Composition in black, 3 grays, and bluish Antoni Tapies

Journal Antoni Tapies 1968 Art Informel abstract

當(dāng)代繪畫(huà)領(lǐng)域中的藝術(shù)本體的研究極為豐富，不同材料的質(zhì)感從物質(zhì)世界轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)的表達(dá)過(guò)程中總是需要經(jīng)過(guò)大量的實(shí)驗(yàn)才能最終確立發(fā)展出獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，當(dāng)代社會(huì)中新技術(shù)和新材料的出現(xiàn)極大的豐富了藝術(shù)表達(dá)的維度，同時(shí)也拓寬了藝術(shù)發(fā)展道路。藝術(shù)的多元化和多維度需要有像塔皮埃斯這樣敢于開(kāi)拓和創(chuàng)新的精神，他的藝術(shù)之路也是在不斷的自我完善和修煉中走過(guò)的，從薩特的存在主義、達(dá)達(dá)主義為主導(dǎo)的超現(xiàn)實(shí)主義、再到抽象的表現(xiàn)形式都成為他吸取和提煉的過(guò)程，但總起來(lái)說(shuō)他還是在堅(jiān)持了達(dá)達(dá)主義內(nèi)在的破壞精神，以及使用現(xiàn)成品等的思維方式基礎(chǔ)上拓寬了藝術(shù)形式的道路。塔比埃斯曾對(duì)自己的繪畫(huà)藝術(shù)的理解說(shuō)過(guò)：“一張圖畫(huà)什么都不是。它是一扇引向一扇門(mén)的門(mén)。……我們?cè)诋?huà)中所尋求的都是不可發(fā)現(xiàn)的。真理只是在觀賞者通過(guò)自己的努力，成功地打開(kāi)了最后那扇門(mén)的后面才顯現(xiàn)出來(lái)，……因?yàn)樗囆g(shù)就像一場(chǎng)游戲，只有通過(guò)變得非常單純——大概所有人類(lèi)活動(dòng)都是如此——我們才能抓住它所具有的深?yuàn)W的意義”。因此非定型藝術(shù)提供給我們材料的無(wú)限可能性經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)也提醒人們藝術(shù)需要反叛者，需要那些打破傳統(tǒng)的實(shí)驗(yàn)精神，而未來(lái)的藝術(shù)發(fā)展也需要在不斷的突破和超越中前進(jìn)。

非定型主義的身份

“非定型主義”在繼承達(dá)達(dá)主義現(xiàn)成品及材料運(yùn)用的基礎(chǔ)上，拋棄了具象的再現(xiàn)形式。到直到今天，人們對(duì)于非定型藝術(shù)的認(rèn)識(shí)有一定的局限性，而同時(shí)期的抽象表現(xiàn)主義也因?yàn)樽鸪鐭o(wú)意識(shí)，徹底拜托了視覺(jué)束縛對(duì)后世影響至深。而非定型藝術(shù)在解放了媒介運(yùn)用的同時(shí)，卻始終沒(méi)有脫離傳統(tǒng)的藝術(shù)系統(tǒng)的審美。對(duì)于達(dá)達(dá)主義的汲取體現(xiàn)在脫離傳統(tǒng)媒介的層面上，但最終卻巧妙的造就了豐富多彩的藝術(shù)形式。非定型藝術(shù)一直以來(lái)介于達(dá)達(dá)主義和抽象表現(xiàn)主義之間的地帶是因?yàn)樗奶卣鳑](méi)有前者和后者那么具有徹底性，例如達(dá)達(dá)的反美學(xué)思想以及抽象表現(xiàn)主義所強(qiáng)調(diào)的即興發(fā)揮和無(wú)意識(shí)，而非定型主義更多的是扮演繼承前者而向下發(fā)展的角色，始終離不開(kāi)藝術(shù)譜系的發(fā)展脈絡(luò)?？梢哉f(shuō)非定型藝術(shù)是一個(gè)將創(chuàng)作媒介登上歷史舞臺(tái)的流派，其對(duì)于解放創(chuàng)作媒介起著不可忽視的作用，以塔皮埃斯為代表等人一直影響至今天的綜合材料藝術(shù)的發(fā)展。

安塞姆·基弗

20世紀(jì)80年代新表現(xiàn)主義畫(huà)家基弗（1945——）的藝術(shù)體現(xiàn)了后現(xiàn)代折衷主義的多元化藝術(shù)傾向，大量運(yùn)用非傳統(tǒng)的繪畫(huà)材料與媒介，通過(guò)各種藝術(shù)表現(xiàn)手段將物質(zhì)符號(hào)轉(zhuǎn)化為視覺(jué)沖擊，給人以心靈震動(dòng)之感。成功地把畫(huà)面上的材質(zhì)轉(zhuǎn)化為內(nèi)容、精神。

安塞姆·基弗

'Parsifal I', Anselm Kiefer

Ladder to the Sky Anselm Kiefer

Nürnberg Anselm Kiefer 1982 oil, straw, and mixed media on canvas

Aurora Anselm Kiefer 2015–2017