展覽現(xiàn)場
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作為藝術(shù)家的劉春杰有點“另類”，因為一提起他，很多人的第一反應無關(guān)他的作品、他這個人、他的學生，或者他的職務，而往往會不約而同地想到他做的事——以非藝術(shù)家身份所做的許多事：從南京、上海、西安再到北京，輾轉(zhuǎn)多個城市，連續(xù)策劃組織五屆中國當代版畫文獻展，并配套出版五本展覽文獻集；從事寫作，筆耕不輟，近些年先后共出版八本專著，其中包括圖文并茂的“私想者”雜文系列、赴德考察的旅行寫生日記、針砭時弊的現(xiàn)實主義小說《猴票》等，均由出版社投資出版，《私想者》獲得國家出版最高獎、中國最美的圖書獎等褒譽。
不論是策展人還是作家，劉春杰的這些業(yè)余角色都做得專業(yè)到位且深入人心，但是其作為版畫家的本職工作卻也一天沒耽擱，本次南京個展就是一場遲來的“檢閱”，精心梳理了劉春杰的藝術(shù)創(chuàng)作成果，也包括來寧八年期間所作的新版畫，還有油畫及水墨畫，共計約一百余幅，并同步展出全套出版物，以其創(chuàng)作為切入點，為他身邊的朋友、遠方的讀者以及自己，提供了難得的回顧機會。在此時此地，我們將看到生活、社會、思想與藝術(shù)是如何發(fā)生作用，自然地凝結(jié)成一個不分彼此的整體。同時，這又構(gòu)建了一種質(zhì)地緊密卻呼吸自若的流動性場域，無形之中將觀者吸攏其中，各自延續(xù)獨立的私想，展覽的意義就此顯現(xiàn)。
不禁讓人疑惑，他的藝術(shù)和他的行為到底有著怎樣的玄機？其實，這不過歸結(jié)于開篇的那句話——他一如既往的“另類”，有別于當下社會人的好高騖遠，劉春杰認識到所謂的高度只是虛妄，真正的好藝術(shù)來源于自身，與命運平行。于是，他執(zhí)起生活的筆桿，注入思想的墨水，從北到南，畫隨心轉(zhuǎn)，唯一不變的是真誠坦率的品格和對自身使命的認知。
“用心畫用心寫，快樂地工作，快樂的生活”，劉春杰如是說，也踐之為行。不論是早期對生于斯長于斯的故土詩歌般的夢幻抒寫，還是舉家南遷后，面對劇烈變換的外部環(huán)境，主動介入現(xiàn)實，乃至干預現(xiàn)實的深刻自省，生活的所有施予劉春杰都悉心收著，他用手中的刻刀留下了各個時段的自己——浪漫的、猶豫的、痛心的和釋然的，同時也不加修飾地記錄了社會眾生的真實模樣——迷惘的、可愛的、愚蠢的和丑陋的。若非己所愛，誰能做到不停歇地將自我剖析至體無完膚？若無純凈之心，誰又能在亂世中既獨善其身又心系天下？當大多數(shù)人正在盲目追隨讓生活藝術(shù)化或者將藝術(shù)生活化這類疲軟乏力的口號時，劉春杰等人卻早已沖在了生活的最前線——工作，在工作實踐中將藝術(shù)進行到底，這是一種清醒，也是一種智慧。
劉春杰的藝術(shù)選擇決定了他必然將會從自己的舞臺走到眾人的幕后，從絕對的主角甘心屈身陪襯，從小家的柴米油鹽到大家的思國憂民。“版畫的事情要靠版畫家做”——這一強烈的信念讓劉春杰主動隱去已有的光環(huán)，脫離過去的庇護，只身試水鮮人踏足的領(lǐng)域，拓寬了版畫在新世紀的道路。暫且不說他從無到有地搭建起中國當代版畫文獻展的平臺，為中國當代版畫的發(fā)展留下了濃墨重彩的一筆，況且這一筆將會繼續(xù)發(fā)光發(fā)熱。讓我們把所有的目光投注于劉春杰這些年做的幾本書，它們的價值是現(xiàn)在時的，能夠為版畫界這個行當帶來某種程度的啟示。必須要指出的是，時下版畫的繁榮并不意味著版畫當代意義的發(fā)展，盲目無知或者惟利是趨的推廣極有可能將版畫帶入中國當代藝術(shù)發(fā)展的舊路，重蹈覆轍的危害遠甚于原地徘徊。尋找版畫的出路首先要明確什么是版畫？推廣版畫的意義在哪里？只有從版畫本身和受眾接受角度思考，而非從市場效益出發(fā)，才不至于本末倒置，誤入歧途。正如版畫家王華祥所說：“版畫作品的高低不是藝術(shù)不藝術(shù)，技術(shù)不技術(shù)的問題，思想高于它們。”所以劉春杰并沒有糾纏于技法，也沒有疲于奔波各種喧鬧展事，而是踏踏實實坐在案前用自己的思想武裝傳統(tǒng)的刻刀，重新發(fā)揮版畫的媒介性功能，將版畫本身、版畫的思維方式以及自己的藝術(shù)思想傳遞給更多的人。“所以我說，春杰是逮著了這個好方式，找到了一條版畫的活路”(王華祥語）。
記得有位讀者是這么留言的：“即便沒有資格評判何為藝術(shù)，也能體會到那份誠懇”。這些零星卻誠摯的感言不正體現(xiàn)了劉春杰藝術(shù)實踐的價值所在嗎？
2013/1/18
