由紐約現(xiàn)代美術館(MoMA)攝影部策劃的展覽“新視覺的塑造：攝影、電影、照片集”( The Shaping of New Visions: Photography, Film, Photobook)目前正在愛德華·史泰欽攝影美術館展出。展覽時間從今年4月開始，將一直持續(xù)到2013年4月29日。
該展覽展出的攝影作品時間跨度長達一個多世紀，以專業(yè)的批判性角度，重新審視攝影術在前衛(wèi)藝術與新前衛(wèi)藝術運動的重要地位，尤其將重點放在了媒介與多種藝術流派風格之間的關聯(lián)思考上，如達達主義、包豪斯學派、超現(xiàn)實主義、建構主義、新客觀主義、概念主義以及后觀念藝術，同時也存在于當代藝術實踐的發(fā)展過程中。
稱得上“新視覺”攝影作品的塑造明顯受到了“以鏡頭為主導”和“以瞬間為主導”的影響。埃爾·利西斯基(El Lissitzky)曾在其撰寫的《The Conquest of Art》(藝術的征服)(1922)一書中準確的概括了這一精髓：“未來世界將不再需要小圖畫，如果一定要有一面鏡子來反映這個世界，那么只能是攝影和電影。”
250余幅展覽作品均來自MoMA的館藏，涵蓋的藝術家更是大腕兒云集：(曼·雷)Man Ray, László Moholy-Nagy, 亞力山大·羅欽科(Aleksandr Rodchenko)，Germaine Krull, 格哈特·魯姆(Gerhard Rühm), 海倫·樂薇(Helen Levitt)，森山大道(Daido Moriyama), 羅勃·海尼根(Robert Heinecken)，埃德·拉斯查(Ed Ruscha)，瑪莎·羅斯勒(Martha Rosler)，貝恩德和希拉·貝歇爾夫婦，菲利浦·洛卡·迪柯西亞和Walid Raad等。從黑影攝影到蒙太奇攝影，再到探索性電影到照片集，根植于打破傳統(tǒng)的革新實踐，“新視覺”多元的獨特風貌陳述著攝影的歷史。
【編輯：劉建英】
