看過美國藝術(shù)家Larry Estridge的雕塑，你決然想不到他之前是做音樂和新聞的，也就是說，一個歌唱家?guī)缀踝隽税胼呑拥牡袼埽⑶页煽冿@赫，這讓人怎么解釋呢！原來，Larry Estridge在35歲之前一直活躍在音樂現(xiàn)場，新聞和賽場中，然而在音樂中的路走的并不是很理想，最終對自己音樂方面的努力不再抱有幻想，然而，這并不是他藝術(shù)之路的終結(jié)，Larry Estridge一直喜歡繪畫，并且作為音樂的延續(xù)，繪畫更加不受政治和題材的限制，讓他對想法的表達更加自由和充滿激情，為他在藝術(shù)之路上提供了一種新的展現(xiàn)方式，聲音和色彩，在精神和物理層面上都給了他相當(dāng)大的鼓勵。
藝術(shù)家在35歲的時候，開始了解到油漆的魅力和無限的可能性，之后他創(chuàng)作的幾何形式的彩色圖案讓他開始萌生了對雕塑的追求。這樣，Larry Estridge的工作重點開始放在抽象的幾何體雕塑作品上，材料幾乎都是鋼板，鋁板等金屬板材，通過精心雕琢，創(chuàng)造了諸多令人嘆為觀止的雕塑，而這些成就的誕生，無不建立在他長期迷戀的抽象幾何形式，還有長長的藝術(shù)史。雖然他對藝術(shù)史很迷戀，但他的許多作品都是即興發(fā)揮的，因此他的雕塑形式一點都不古板教條，反而多了很多時尚感，藝術(shù)家天馬行空的想象和他科學(xué)的技藝組合成了讓人看不過來，甚至理解不上去的雕塑，也實在是難得。但話又說回來，雖然很多作品是即興發(fā)揮，但藝術(shù)家的作品還是有大的歷史背景的，他所使用的材料就是極具諷刺性的，被淘汰下來的工業(yè)金屬和汽車廢舊鋼材等，無不體現(xiàn)著美國工業(yè)文明的萎縮和衰退，這樣看來，藝術(shù)家有的可不僅僅是天分了。
