5月30日至6月17日，由中國(guó)美協(xié)、北京美協(xié)、廣東省美協(xié)、廣州美術(shù)學(xué)院、北京畫院、廣東畫院共同主辦的“匠心造境——王肇民繪畫藝術(shù)展”在北京畫院美術(shù)館舉辦。這是當(dāng)代中國(guó)水彩畫大師王肇民先生繼1993年在中國(guó)美術(shù)館舉辦個(gè)展之后， 21年后再次于首都開(kāi)展。此次展覽匯集了王肇民先生20世紀(jì)30年代的早期油畫作品，以及70至90年代成熟期的水彩畫精品，以一種凝煉而精妙的氣息，詮釋了先生那份對(duì)“形”的把握和對(duì)氣度的堅(jiān)守。
荷花玉蘭 1979年 王肇民
中國(guó)美協(xié)副主席、北京畫院院長(zhǎng)王明明在展覽開(kāi)幕式開(kāi)始談到：“我對(duì)王肇民先生的藝術(shù)很早就有關(guān)注，記得前些年中國(guó)美術(shù)館舉辦了他的一個(gè)非常重要的展覽，我看完后非常激動(dòng)，就又買了他的畫冊(cè)回家，放在案頭進(jìn)一步品讀和研究。通過(guò)這次展覽的籌辦，我對(duì)他的人生和藝術(shù)逐漸獲得了一個(gè)明晰的認(rèn)識(shí)。我認(rèn)為王肇民先生自始至終都保持著對(duì)于生活的熱愛(ài)和藝術(shù)的激情。 ”
今年是王肇民先生誕辰106周年，在北京畫院美術(shù)館舉辦回顧展來(lái)紀(jì)念他，使大家可以看到其那以燃燒生命創(chuàng)造出的藝術(shù)作品永遠(yuǎn)產(chǎn)生著的生生不息的表現(xiàn)力，同時(shí)，也使我們?cè)谛蕾p他的作品時(shí)，更會(huì)重憶起他那不平坦的藝術(shù)歷程與執(zhí)著、耿真的人格……
尺幅片紙有尊嚴(yán)
“男兒立身先立志，尺幅片紙有尊嚴(yán)。 ”這是王肇民先生自述的詩(shī)句。王肇民，一位德高望重的藝術(shù)大師，一位中國(guó)現(xiàn)代水彩畫的先驅(qū)，一個(gè)令畫壇后學(xué)無(wú)比敬仰的名字。李可染先生稱贊其水彩畫是“把中國(guó)畫的用筆、素描的功底、油畫的色彩和詩(shī)的境界融合在作品中，形成了他鮮明的藝術(shù)風(fēng)格” 。遲軻先生語(yǔ)：“讀王肇民教授的作品，也如見(jiàn)獅虎之行于大漠、鷹隼之立于高巖，可以消除猥瑣鄙吝之心，而向往于寬闊的胸襟、高尚的人格。故其藝術(shù)風(fēng)格為一種偉大的風(fēng)格。 ”
曹操點(diǎn)將臺(tái) 1983年 王肇民
正是這樣一位先生——從藝70余年，一生平凡簡(jiǎn)樸，默默耕耘，雖然歷經(jīng)戰(zhàn)亂的困苦、政治運(yùn)動(dòng)的大潮和物質(zhì)利欲的誘惑，卻從不動(dòng)搖求索藝術(shù)的真諦。在年輕時(shí)代，王肇民就創(chuàng)建和參加了進(jìn)步組織，致力于民主革命事業(yè)，是一個(gè)不甘寂寞、富于社會(huì)責(zé)任心的熱血青年。在藝術(shù)上，王肇民學(xué)油畫、做木刻，曾有過(guò)多種藝術(shù)門類創(chuàng)作的嘗試。新中國(guó)成立后，正如同李可染先生忽然由人物畫轉(zhuǎn)向山水畫那樣，王肇民則把自己的藝術(shù)主攻方向轉(zhuǎn)向了水彩畫，而這一轉(zhuǎn)就是半個(gè)世紀(jì)。他在人們所認(rèn)為的小畫種水彩畫里，在人們所認(rèn)為的小品習(xí)作靜物畫里，不露聲色、精雕細(xì)琢，傾盡才學(xué)，融入自己的精神，展現(xiàn)自己的率真，這是一條孤獨(dú)而崎嶇的道路，但正如其所主張的那樣，他做到了“治學(xué)之道，在學(xué)人之所不敢學(xué)，想人之所不敢想，言人之所不敢言，行人之所不敢行，而又不失其正” 。
李可染藝術(shù)基金會(huì)理事長(zhǎng)李小可動(dòng)情地回憶道：“他和家父是徐州同鄉(xiāng)，又是杭州藝專的同窗摯友，他們一起參加魯迅倡導(dǎo)的‘一八藝社’ ，因藝結(jié)緣的友誼延續(xù)了他們的一生。上世紀(jì)80年代，王肇民在廣州美院任教，凡到北京辦事，一定會(huì)來(lái)看望父親，父親便會(huì)請(qǐng)他留住在家中，他也是唯一在家中留住過(guò)的藝術(shù)家朋友。王肇民是一個(gè)不愿給外人添絲毫麻煩的人，但因父親也會(huì)欣然留住。剛剛改革開(kāi)放時(shí)，家中常有海外朋友贈(zèng)送的稀有美國(guó)蘋果。每次他來(lái)，父親馬上以蘋果相贈(zèng)，看到那濃艷飽滿的蘋果，王肇民如獲至寶，因?yàn)樗玫搅私^佳造型與色彩的‘模特’ 。他叫我們幫他準(zhǔn)備簡(jiǎn)單的畫具，就在家中找一處小小的空間，擺上蘋果開(kāi)始寫生。他會(huì)連畫很多張，蘋果由新鮮畫到發(fā)蔫，同一組蘋果往往能表現(xiàn)出不同的精彩形態(tài)。這件事讓父親和我深深感動(dòng)。對(duì)待藝術(shù)，王肇民先生一生持之以恒。直到八十幾歲時(shí)，人們?nèi)詴?huì)看見(jiàn)他每天背著畫夾走向廣州美院師生畫室的身影。他還不間斷地與師生一起在畫室寫生。正是這種態(tài)度，給他的藝術(shù)注入了無(wú)限的表現(xiàn)力量。 ”
當(dāng)代中國(guó)水彩畫成就之標(biāo)志
本次展覽展出的作品大都尺幅不大，但方寸之間神韻盡顯， 《紅壺》《綠蘋果》 《北京風(fēng)景》 《美院廚房》 《廣鋼白云石車間》 《黎族婦女》 《拿煙袋的老人》 《舞》等作品呈現(xiàn)出西方現(xiàn)代藝術(shù)色彩美與中國(guó)傳統(tǒng)筆法美水乳交融的至臻境界，純凈簡(jiǎn)潔中充滿著靈動(dòng)的中國(guó)氣派。作為繼承與創(chuàng)新的統(tǒng)一者，他的創(chuàng)新不是追逐新的技法或概念，而是在對(duì)古今中外優(yōu)秀傳統(tǒng)深刻體會(huì)的基礎(chǔ)上，在長(zhǎng)期的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中自然形成的，是藝術(shù)表現(xiàn)上一種內(nèi)在的需要。他的水彩畫別開(kāi)生面，與傳統(tǒng)水彩畫不同，與同時(shí)代的水彩畫亦不同，具有鮮明的個(gè)人特色。王肇民一反傳統(tǒng)水彩畫那種透明、輕快的特點(diǎn)，創(chuàng)造了用色濃重、造型厚實(shí)、充滿張力和強(qiáng)度，同時(shí)又極具現(xiàn)代感和視覺(jué)沖擊力的新氣派，在藝術(shù)表現(xiàn)上將水彩畫提到了一個(gè)新高度，打破了一般水彩畫薄涂淡彩的規(guī)范，用色濃重，講究筆力氣韻。一點(diǎn)、一抹，或淡雅柔美，或濃艷厚重，他用色的純度和飽和度極為到位，讓人看后快意頓生。
此次展覽中，上世紀(jì)70年代反映社會(huì)主義建設(shè)的作品就體現(xiàn)了王肇民以個(gè)性化視角反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)的傾向。改革開(kāi)放之后，他又創(chuàng)作了一批反映城市新貌的水彩作品，清新、和煦的格調(diào)讓人自然而然地聯(lián)想到一派欣欣向榮的社會(huì)新貌。可見(jiàn)，他的藝術(shù)既屬于發(fā)展中的現(xiàn)代社會(huì)，又屬于他單純而寂靜的藝術(shù)世界。王肇民的水彩畫，是把國(guó)畫的筆法、書法的神韻、素描的功力、詩(shī)的境界和學(xué)者深邃的哲理思考與畫家特有的藝術(shù)理念和氣質(zhì)熔于一爐。也由此，他的作品被譽(yù)為是“當(dāng)代中國(guó)水彩畫最高成就的標(biāo)志” 。
“王肇民先生把自己的創(chuàng)造力凝聚在方寸尺幅的水彩小畫種之上，取法不囿中西，取材勿論大小，在一束花、幾枚果中以小觀大、靜中求動(dòng)，尋找和品味其中蘊(yùn)涵的詩(shī)意感受，把別人畫了千萬(wàn)遍的教學(xué)素材，畫出了情調(diào)、畫出了境界、畫出了自己的生命感受，這就是大家氣魄、大家風(fēng)范。所以說(shuō)，最后的藝術(shù)成就路徑和高度的取得，不在于畫種，不在于題材，也不在于技法，而就在于藝術(shù)家自己的整合力與創(chuàng)造力。 ”王明明說(shuō)。
王肇民最具挑戰(zhàn)性的理論，若歸為一句話，可能便是“形是一切” 。王肇民主張“在廣度上無(wú)須苛求，在深度上要不遺余力” ，或又曰“片面發(fā)展，以求絕倫” 。中國(guó)美協(xié)副主席、廣東畫院院長(zhǎng)許欽松懷著深深的感慨與大家分享了關(guān)于老師的故事：當(dāng)年向王肇民先生學(xué)水彩時(shí)，看他在紙上先涂了一層白顏色再去畫，感到非常迷惑，只因用白在水彩畫創(chuàng)作中是非常忌諱、要謹(jǐn)慎使用的，很多年后才知道這是先生因找不到好的水彩紙而自詡的“絕招” ，如此方可不至于因紙張影響到整張畫的亮度。“他一骨正氣、一身傲骨，在水彩畫方面的造詣達(dá)到了登峰造極的高度。王先生是我們目前水彩畫的高峰，在他的身上還可以看到其對(duì)社會(huì)、民族、歷史都有著很深厚的洞察力。他的很多文章、話語(yǔ)都成為現(xiàn)在我們學(xué)習(xí)藝術(shù)的經(jīng)典，除了一批批好作品，他還留給了我們重要的思想，啟迪后人去追求更為高遠(yuǎn)的藝術(shù)境界。 ”許欽松說(shuō)。
美術(shù)理論家尹吉男在文章中提到：“王肇民先生的藝術(shù)在今天不止是傳說(shuō)，而是神話。對(duì)后輩的我而言，在他過(guò)世之前從未謀面，因此他是雙重意義上的‘故人’ ，既是一位遠(yuǎn)去的長(zhǎng)者，又好像是一位忘年并可以會(huì)心的朋友。在王肇民先生的作品前，我們可以讀出一個(gè)執(zhí)著畫家的美感、一個(gè)倔強(qiáng)詩(shī)人和繪畫理論家的修養(yǎng)，更重要的是，我們可以讀到一個(gè)現(xiàn)代知識(shí)分子的孤傲的靈魂。 ”展廳中時(shí)不時(shí)可見(jiàn)一些白發(fā)蒼蒼的老者，緩慢的腳步，脈脈又似在追憶著什么，他們不僅在看畫，也是在看人，雖然王肇民先生已經(jīng)故去，但也許無(wú)論何時(shí)何地，當(dāng)你走近這些作品，依舊是可以走近這位藝術(shù)大師的。
