高潤生的“小聲點(diǎn)”

 
8月1日，藝術(shù)家高潤生的個(gè)展“小聲點(diǎn)”在北京在3畫廊開幕，展覽呈現(xiàn)了藝術(shù)家2011年至2015年以來創(chuàng)作的十幾幅油畫作品。
 
高潤生，土生土長的北京人，從小就在繪畫方面表現(xiàn)出過人之處，他自稱是被親人與鄰居的夸贊推上藝術(shù)之路的，在本次展覽現(xiàn)場，確實(shí)遇見了自己兒時(shí)在北京少年宮學(xué)習(xí)畫畫時(shí)的恩師。高潤生，當(dāng)年以第一名的成績進(jìn)入清華美院玻璃藝術(shù)系，后進(jìn)入中央美院壁畫系深造，但私下里他一直在堅(jiān)持油畫創(chuàng)作，畢業(yè)后開始專攻油畫藝術(shù)。  
這次展覽展出的作品清晰呈現(xiàn)了高潤生在自己的油畫創(chuàng)作中剖開的一條路徑。他把目光聚焦到自己生活的超級城市——北京身上，商場、堵車、超載的公交車成為他主要的繪畫對象，他通過城市中的櫥窗將玻璃的鏡面映射與照相寫實(shí)技術(shù)相結(jié)合，在寫實(shí)繪畫中融入了一種觀念性，那些明亮的、光滑的城市生活被冷酷地分割開來，每一幀生活都像是一幅幅活的城市廣告，精致、擁擠、光彩、沉默。他把對北京這座超級城市生活的情感隱藏在一個(gè)個(gè)相互對照的、互涉的玻璃櫥窗中，他并不急于對這種生活進(jìn)行宣言式的判斷，而是在一個(gè)具體的切口中最大限度地凝聚為一種“圖像”，這個(gè)“圖像”表征了這座超級城市的秩序、色彩、音調(diào)、情感以及快樂和悲傷——這是高潤生2011年、2012年創(chuàng)作的一批繪畫。  
總的來說，這一批稍早的繪畫作品還有較明顯的敘事性，此后高潤生逐漸發(fā)現(xiàn)照相的映射關(guān)系無法為自己的繪畫提供一個(gè)獨(dú)立的、主體性的對象。于是他把肉眼可經(jīng)驗(yàn)的對象抽象化，將那些城市街道、車輛更加具體的進(jìn)行切割、虛化，乃至成為更加簡潔的幾何體的集合。他2014年左右的一批油畫出現(xiàn)這種抽象性的傾向。
  而在2015年的新作品中，高潤生把過去宏觀的、開闊的視角驟然縮小，從而凝聚在一扇汽車門、一塊玻璃窗上，因?yàn)樵谝粋€(gè)具體的片段上，已經(jīng)足以呈現(xiàn)它背后的邏輯及其全貌，那種稍顯廉價(jià)的對“消費(fèi)”、“城市化”的形式表達(dá)得到提純，或者說高潤生不再關(guān)心受眾讀不讀得懂，他對自己作為畫家的純粹性、對繪畫的純潔性提出了更高的要求，他有信心在一片樹葉中見到整片森林，而那片樹葉當(dāng)然是被藝術(shù)家的觀念與顏料萃取的。盡管這個(gè)提純過后的對象還擁有具體的“形象”，以及類似早期玻璃鏡面似的光滑與明亮，但它透露出藝術(shù)家對藝術(shù)“形式獨(dú)立”的要求，這可能是高潤生沿著2011年的創(chuàng)作推進(jìn)下來正在經(jīng)歷的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
 
總體來說，在關(guān)于超級城市或者現(xiàn)代城市生活這樣一個(gè)敘事性的觀念繪畫中，高潤生的創(chuàng)作可能呈現(xiàn)出北京的形象——北京的形式——非北京的形式這樣一條演進(jìn)線索。