藝術(shù)家李子勛與作品
5月31日，臺灣藝術(shù)家李子勛在佩斯北京舉辦個展，展出了他從2008年延續(xù)至今的一個作品系列《機械靈魂——異星人飛行器》。李子勛1973年出生于中國臺北，2003年畢業(yè)于德國杜塞爾多夫藝術(shù)學院。據(jù)他說，這是他在內(nèi)地舉辦的第一個個展，也是第一次和佩斯北京合作。
如果不是在佩斯北京看到《機械靈魂——異星人飛行器》這個作品系列，就很有可能認為這些作品來自于一個熱愛天文的科學家的發(fā)明，轉(zhuǎn)動的機械、嚴密的計算正像展覽前言中所賦予的“動態(tài)抽象”這個名稱一樣，很難讓人快速地進入藝術(shù)作品通常所搭建出的情感語境。
展覽現(xiàn)場
而李子勛在接受99藝術(shù)網(wǎng)記者采訪中卻說他的作品并非是一堆冷冰冰的“電子機械玩具”，而是擬人化的藝術(shù)作品，每個作品有名字、有大腦、有心臟，包含人類所有的一切。正像在作品《冥王星飛行器2號》中，一截骨質(zhì)的脊柱被設(shè)置在機械身體中，便成為藝術(shù)家所設(shè)定另一個生物，從這個意義上來講，每一個生物都被賦予了再造的可能。
展出作品
在采訪中，李子勛說他的藝術(shù)理念深受德國杜塞爾多夫藝術(shù)學院的影響，在那邊幾乎每個藝術(shù)家都很嚴謹踏實，甚至在工作層面上來講，藝術(shù)家的研究態(tài)度不亞于任何一個科學家。這也塑造了他看待事物的方式，在他的作品中，一直都在追求平衡、統(tǒng)一，力求把很多不同的事物與觀察到的結(jié)果融為一體。他認為，做藝術(shù)就是要想研究課題一樣。
不難看出，以太陽系行星命名的這六件作品，把觀眾帶入到了一個陌生的視覺情境中，而藝術(shù)的魔幻力量也許就在于此，不斷品嘗被破壞的視覺經(jīng)驗，之后又是連連驚喜。據(jù)佩斯北京媒體負責人閻玉婷說，之后佩斯的展覽會更加頻繁，而杉本博司和李子勛的這種“組合搭配”對于佩斯來說也將是一種全新的模式。
展覽現(xiàn)場
展出作品
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展出作品
展覽現(xiàn)場
【編輯：丁曉潔】
