2022年7月22日－2022年9月23日，上海浦東碧云美術(shù)館呈現(xiàn)最新群展“劉毅：從外面，走到里面，又看向外面”。這也是劉毅個人的首場美術(shù)館個展，對于藝術(shù)家有著特殊的意義。
現(xiàn)場圖
本次展覽主要基于劉毅開始于2015年的一項持續(xù)性創(chuàng)作，他輕松地稱其為“手機繪畫”。與眾多創(chuàng)造力事件最初的跡象一致，它開始與一次不經(jīng)意的嘗試：一部手機、一款A(yù)PP，于某日一次不經(jīng)意的嘗試，卻就此開啟了一個不斷發(fā)展的新系列。一幅幅誕生于方寸觸屏之上的小小畫作，先是經(jīng)年累月，匯集成數(shù)量可觀的“個人圖庫”（personal image pool），再經(jīng)由他的好奇心與巧思，一再轉(zhuǎn)換、衍生出新的表現(xiàn)形態(tài)。
展出作品
雖然創(chuàng)作的工具以及畫作的原始寄存介質(zhì)已經(jīng)大不相同，但作品的“繪畫性”(painterliness) 是顯而易見的。最基本的來講，藝術(shù)家依然是以手(指)直接控制并通過在平面(觸摸屏)上的移動來完成創(chuàng)作的，繪畫的勞作實質(zhì)并沒有改變。 從不同時期的畫面來看，藝術(shù)家顯然在對“新”工具的反復(fù)使用中，發(fā)展起了特定的技法以及明確的個人風(fēng)格：譬如，他能在極其有限的畫幅中，完成對偌大的現(xiàn)實場景的刻畫，即便是高度概括的，卻仍然能為觀看者提供強烈的帶入感；另外，他的畫帶有明顯的古典主義氣息，尤其是在基于光影的造型方法上，但在色彩運用方面又表現(xiàn)得如此當(dāng)代；這些，最終可能也形成了一種觀看經(jīng)驗上的反差：看似孩童般的信手涂鴉， 卻又那么強烈地透露出成年個體的生命體驗。
值得注意的是，手機繪畫，似乎天生帶有一種“品格分裂癥”：一方面，它因襲繪畫（painting, drawing）的強大傳統(tǒng)；另一方面，它首先以數(shù)字圖像（digital image）的形式存在，一幅畫作即一份數(shù)據(jù)。但也恰恰因此，藝術(shù)家得以為這個系列的發(fā)展開辟新的路徑，而這也在本次展覽中有著極為充分的體現(xiàn)：除了經(jīng)過數(shù)字輸出、裝裱的平面繪畫，最初的“數(shù)字圖像”還被轉(zhuǎn)換為大面積的壁紙與窗貼、浮雕形態(tài)的木雕與布雕，甚至是借助游戲引擎創(chuàng)建起來的虛擬空間。
展出作品
在這一系列的創(chuàng)作早期，藝術(shù)家就已經(jīng)意識到：在平面繪畫的緯度之外，他極為感興趣的，是如何將二維圖像重新帶回到物理世界之中?？梢哉f，手機繪畫的成果積蓄——不斷增量的“個人圖庫”，為他提供了一個絕佳的“原生系統(tǒng)”：在持續(xù)產(chǎn)生的繪畫/數(shù)字圖像以外，同樣讓人期待的，是從圖像開始的二度(甚至未來可能還有三度...N度)轉(zhuǎn)換，以及新生“產(chǎn)物”進(jìn)入具體情境后，所可能具備的美學(xué)表達(dá)，與之帶給觀眾(或“用戶”)的從未經(jīng)歷過的新鮮體驗。目前，他將這些轉(zhuǎn)換后的“產(chǎn)物”分成三個類別，分別是“物”、“空間”，以及“屏幕”。
于此一致的創(chuàng)作理念，也在對展覽的形塑中得到體現(xiàn)，藝術(shù)家稱之為“置景”。于是，從通向展廳入口的巷道開始，一直到出口所連接的美術(shù)館二樓中庭，展覽一共由八個“場景”（scene）組成，它們分別是：
S0? ?相遇 / 現(xiàn)身｜與你相遇 / 主體的現(xiàn)身
S1?? 直面｜直面世界與己身（的存在）
S2?? 穿越｜穿越，并在其間體察潛在的關(guān)聯(lián)
S3? ?分野｜設(shè)立分野，出于結(jié)構(gòu)性的需要
S4? ?涌現(xiàn)｜嘗試與混沌和復(fù)雜性的涌現(xiàn)建立經(jīng)驗的聯(lián)結(jié)
S5? ?通達(dá)｜面對存在，親近通達(dá)
S6?? 兼容｜兼容新的不確定性
S7? ?率真｜在共同的生活中，秉持率真
為上述各個場景設(shè)立標(biāo)題的，是獨立策展人顏曉東。在他與劉毅之間，圍繞手機繪畫的“對話”時斷時續(xù)地開展了多年。未見得有多深刻，但也已牽扯出一番話域。這其中的一部分，也在這些標(biāo)題中有所透露。
【關(guān)于藝術(shù)家】
劉毅, 既是一位獨立藝術(shù)家，同時也是一名公共藝術(shù)領(lǐng)域的教育者、實踐者。他通過繪畫、雕塑、裝置、影像、表演等不同形式的創(chuàng)作來探索身體與空間、精神與物質(zhì)、個體與公眾、文化的在地性與抽離感等議題和關(guān)系。同時他對數(shù)字媒介、物性材料與創(chuàng)作主題之間的敘事關(guān)系發(fā)生興趣，涌現(xiàn)了大量以日常生活和社會現(xiàn)場為語境的平面或空間藝術(shù)作品。
【關(guān)于對話/引用】
顏曉東 Art YAN
前藝術(shù)機構(gòu)工作者、策展人。他曾先后任職于：上海當(dāng)代藝術(shù)館（MoCA Shanghai）、上海電子藝術(shù)節(jié)（eARTS Festival）、香港錄映太奇（Videotage）、新時線媒體藝術(shù)中心（Chronus Art Center）、上海喜馬拉雅美術(shù)館（Himalayas Art Museum）以及“上海種子”項目（Shanghai Project）。目前，他以獨立策展人的身份工作、生活于深圳和上海。
【關(guān)于展覽】
展覽 | 劉毅：從外面，走到里面，又看向外面
展期 | 2022年7月22日-9月23日?
地點 | 上海浦東碧云美術(shù)館
指導(dǎo)｜上海市浦東新區(qū)文化體育和旅游局
主辦｜上海浦東碧云美術(shù)館?
承辦｜上海浦東文化傳媒有限公司
票價｜單人票30元、雙人票50元、優(yōu)惠票15元
?【關(guān)于場館】
上海浦東碧云美術(shù)館是浦東新區(qū)人民政府立項興建的第一所集收藏、研究展覽、審美教育、文化交流、公眾服務(wù)于一體的公立美術(shù)館。坐落于上海市浦東新區(qū)金橋碧云國際社區(qū)的黃金位置，總建筑面積約為5100平方米，其中展覽面積約1900平方米、三樓兩個露臺花園，并包含一個近400平方米的恒溫恒濕地下作品倉儲空間，致力于打造以「新海派」文化為核心的「新美術(shù)館」空間。
【參觀須知】
1、入館觀眾（包括老年人、兒童）均需實名制預(yù)約。
觀眾可通過[碧云BAM]公眾號“了解更多-入館預(yù)約”功能、樂游上海公眾號“文旅一碼游”小程序?qū)崿F(xiàn)預(yù)約。每個訂單最多預(yù)約5人，每張身份證件每日限約1次。請觀眾按照預(yù)約日期來館參觀，錯過預(yù)約日期的請重新預(yù)約新的參觀時間。
2、參觀需預(yù)約，并持72小時內(nèi)（從采樣時間算起）核酸檢測陰性證明。
參觀當(dāng)日請您出示預(yù)約界面，并掃場所碼，完成健康核驗一體機“數(shù)字哨兵”核驗，核驗成功方可入館，遵循“預(yù)約-掃場所碼/數(shù)字哨兵核驗 - 安檢 - 限流 - 全程佩戴口罩”的安全規(guī)定，有序進(jìn)館。如有隨申碼或核酸檢測證明不符合要求、發(fā)熱（≥37.3℃）、咳嗽、氣促等異常現(xiàn)象，將謝絕入館參觀。建議參觀同行人至少有一位攜帶使用智能手機。
*未成年人、60周歲以上（含60周歲）老年人、殘障人士等特殊群體可持離線“隨申碼”及身份證或親屬隨申碼，核驗健康狀態(tài)，如無異常，則可入館。
3、美術(shù)館實行限流管控制，每日參觀接待量不超過最大承載量的50%。
參觀時請您全程規(guī)范佩戴口罩，同時與他人保持1米以上社交距離，避免聚集。當(dāng)館內(nèi)人員密度較大時，館方將進(jìn)行限流疏導(dǎo)。
4、本館暫不接受團(tuán)隊預(yù)約，暫停公共教育線下活動、人工導(dǎo)覽等服務(wù)。
5、如有疑問請?zhí)砑尤斯た头枺篵eingartmuseum
