吳昌碩 篆書臨石鼓
吳昌碩是海派中最具影響力的畫家之一。他不僅是位著名的畫家，而且也以篆刻及書法聞名。他的繪畫中融合了其書法藝術(shù)中刻意的粗獷與天真的筆觸，以及他篆刻中的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)。
以金石之法入畫
吳昌碩的畫得益于他的書法成就，“畫與篆法可合并，深思力索一意唯孤行”、“離奇作畫偏愛(ài)我，謂是篆摘非丹青”、“直從書法演畫法，絕藝未敢談其余”，這些吳昌碩論述自己畫作的詩(shī)句就是明證。吳昌碩的學(xué)生潘天壽先生在《回憶吳昌碩先生》一文中說(shuō)得更透徹了：“昌碩先生在繪畫方面也全運(yùn)用他篆書的用筆到畫面上來(lái)，蒼茫古厚，不可一世。昌碩先生自己也以為用鐘鼎篆摘之筆入畫是他的特色。”
他從上古碑碣鼎彝上的篆籀文字中借鑒筆法、領(lǐng)略筆意，來(lái)創(chuàng)作他的篆刻和書法藝術(shù)。秦漢鐘鼎碑碣上的篆籀文字大氣磅礴、雄健古肆，筆法圓轉(zhuǎn)流暢又剛毅遒勁，筆意雄強(qiáng)古拙而又清新質(zhì)樸。他臨摹鐘鼎碑碣的古跡出神入化而又能“略出己意”，自成風(fēng)格?？梢哉f(shuō)，篆籀文字的筆意筆法是吳昌碩書法篆刻藝術(shù)的精髓。
吳昌碩作畫時(shí)不僅以金石篆籀筆法入畫，而且追求繪畫效果的古意和古氣。他以篆籀文字的筆意筆法繪制梅花，并以鐘鼎碑碣的拓片作背景，使得所繪梅花的風(fēng)骨和氣韻既古拙質(zhì)樸又雄渾俊健，深化了傳統(tǒng)文人對(duì)這一題材的情感意蘊(yùn)。金石篆籀文字入畫的審美風(fēng)格要比傳統(tǒng)繪畫濃烈和厚重，這也是吳昌碩繪畫創(chuàng)作的著力之處，在他的大寫意畫作中發(fā)揮得淋漓盡致，登峰造極，取得了古味盎然、稚拙敦樸、氣勢(shì)雄健的審美效果。
以石鼓篆書入印
在近代印壇的諸位大家里，首推的當(dāng)是鄧石如先生。鄧石如的影響不在于他的篆刻功力有多深，而在于他開(kāi)辟了“以書入印”的新路。通過(guò)這條新路，使篆刻藝術(shù)進(jìn)入到別有洞天的新境界。吳昌碩就是通過(guò)這條新路進(jìn)入到別有天地的最佼佼者之一。代表吳昌碩篆刻藝術(shù)最高成就的并不是他一生中的撫擬秦漢的那部分作品，而是他60歲以后，尤其是晚年70歲以后用自己《石鼓》篆書入印的篆刻作品。
觀吳昌碩先生之書法杰作《石鼓》，它不僅吸取了《散氏盤》的“任意散漫”之長(zhǎng)，同時(shí)參以秦代李斯和漢碑的瀟灑奔放筆意及草書的用筆氣勢(shì)，更加患肆不羈、任意爛漫，使自己的獨(dú)特風(fēng)格達(dá)到了極致。其結(jié)體完全脫離《石鼓》原書，更趨長(zhǎng)形而緊湊，左右結(jié)構(gòu)的字左低右高的參差更為明顯，虛實(shí)對(duì)比更強(qiáng)烈，達(dá)到了密不透風(fēng)、疏可走馬的地步。用筆上起筆如巨石墜地，頓挫分明，行筆時(shí)筆鋒裹得更緊且緩慢，可謂入木三分。用墨濃而焦，且無(wú)枯燥之味，使線條古樸蒼老，如千年古藤外枯而內(nèi)潤(rùn)。從氣韻上看，氣勢(shì)磅礴，有黃河決口一瀉千里之感。在意境上則進(jìn)入了如魚脫荃、野鶴翔林、天馬行空、隨意縱橫，以一吐胸中郁勃之氣而為快的境界。這時(shí)，吳昌碩的自我感情和個(gè)性得到了充分流露。這種不因襲前人而自成一派的創(chuàng)新精神，是他獲得如此成就的根本原因。
為了使自己的書法風(fēng)格能充分地在篆刻上表現(xiàn)出來(lái)，吳昌碩做了很多卓有成效的創(chuàng)造。一是在書法與印章形式的統(tǒng)一上，篆書以圓形為主，而印章除畸形外都是方形，為了使矛盾統(tǒng)一，他在書寫印文時(shí)略帶方意，同時(shí)又將方形的印石略呈圓意，這就使方圓有機(jī)地結(jié)合了起來(lái)。二是印文的書寫純屬他的《石鼓》篆書，如左右結(jié)構(gòu)的字都呈現(xiàn)左低右高之狀，使布白疏密自然有致。三是為表現(xiàn)《石鼓》篆書的古拙樸茂的韻味，又不至于使印中線條呆板，在刀法上首創(chuàng)了圓桿鈍刀法和“殘破”刀法。
他晚年的篆書喜用濃墨焦墨書寫，線條自然呈缺拙味，實(shí)中有虛。而在印面上要反映這種味道，全用切刀有損于他書法的磅礴氣勢(shì)，用了沖刀能夠避免，但“缺拙”韻味難以表現(xiàn)，故他創(chuàng)用“殘破”刀法和圓桿鈍刀刻印。“殘破”可以使線條有缺陷、有空隙；鈍刀刻印，全憑氣力刻出，自然不會(huì)平光呆板。這樣，他的篆刻風(fēng)格就從他的書法風(fēng)格中脫胎而出，雖然這種刀法有時(shí)也有不自然處，但它給后人的啟發(fā)是無(wú)窮的。
